當達官顯貴遇上傳統文雅玉牌

繪畫對玉雕的滲透早在唐宋時期就已明確顯現，達到如膠似漆狀態當屬明清玉牌。

當時的江南，文人雅趣與財富新貴同時興起，由此激發出一個不同於廟堂莊重威嚴、更傾向於精雅賞玩性質的藝術消費需求，其結果是湧現出一批帶有文人品味的市場化藝術產品，如唐伯虎的繪畫、陸子岡的玉牌。

作為歷史上第一個留下本名落款的玉雕作者，明朝太倉人陸子岡在當時就已為人們津津樂道，特別是在文人士大夫的筆記中反覆出現。張岱《陶庵夢憶》中曾曆數「吳中絕技」，排名第一者正是「陸子岡之制玉」。高濂《遵生八箋》贊其「法古舊形，滑熟可愛」且「工緻侔古」。

明清兩代，因受文人推崇而流行起來的工藝門類還有紫砂、竹雕等，關鍵都在於這些工藝的審美價值觀完全源自文人畫。

子岡所制玉牌，多為長方形，按黃金比例切割而成，選料上乘，線條挺拔，均勻平整。圖案以淺浮雕形式，一面琢出山水、花鳥、人物、走獸；另一面常雕刻詩文，並落名款；玉牌頂端模仿書畫的「天頭」部分，留出一段雕上雙龍戲珠、如意雲頭等紋飾。

掌心大小的子岡牌，用刀與玉將典型江南味道的詩、書、畫、印集中一體，其中不少直接從「明四家」的文人畫意境而來，如松林高士、踏雪尋梅等，與明清時的竹木牙角雕可謂異曲同工。

陸子岡所治玉器，價格極為昂貴。按照明末大文學家王世貞的說法，蘇州的陸子岡玉器、鮑天成犀角器、朱碧山銀器，「皆比常價再倍」。

然而，玉器畢竟不同於平常材質，其消費群體天然集中於達官顯貴，乃至宮廷皇室。配圖為清代翡翠壽山福海玉牌，是一件宮廷玉器。

細膩的老坑翡翠，用減地法一面雕琢「壽山福海」字樣，另一面雕琢壽桃和海水江崖圖案。後者常飾於古代龍袍、官服的下擺，也用於皇家的瓷器、木器、漆器上面。牌子上方是兩條龍。底子鏟得很平。

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