圖文教程：寫意花鳥畫技法之松柏！

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文章均源自：國畫藝術

松樹的畫法

松樹在古代常被稱為「百木之長」，素有「王者之尊」的美喻，有著無私奉獻的精神、不計較自身得失的品格，生命力頑強，後世常把它作為萬古長青、健康長壽的象徵。

畫松用筆上可以結合篆書、楷書或行草書的筆意入畫，用色上以墨為主，兼施淡彩（花青、赭石）。

1.勾皴法畫松干

畫松干筆墨要蒼勁雄渾，以硬毫斗筆的側鋒與正鋒不斷地轉換，邊勾邊皴。勾畫時從松干暗面的一側著手，用大筆觸點按的筆法，隨按隨提，蘸一次墨需畫完一段，待筆上完全枯乾時再蘸新墨。亮面輪廓以虛筆斷續地勾出。

干是松的主體，體現松的氣勢全在寫干，筆墨上一定要蒼勁。染要以淡赭墨依鱗紋圈染，不能平染。

松樹枝幹的勾、皴、點、染畫法示意

2.順、逆、正、側的不同筆法畫松枝

依粗枝、嫩枝長勢的前後關係，由粗枝的雙線、單線再連接細枝，粗枝可用勾皴法的雙線，亦可用潑墨法的單線。勾皴法與潑墨法的運用應視畫面筆勢而定，其墨色的乾濕濃淡應依整棵松樹的墨色層次而定。

還有一種畫法是從松乾的頂部向下起筆，先出橫枝，再畫干，然後逐層添加，成為整體，最後添補小枝連接松葉。頂部樹梢一般要有枯澀的細枝向下生長，筆意上力求靈活簡潔。

松干畫法示意

3.松干節窟的畫法

古松幹上的節窟比較多，松愈老節窟愈多。節窟的形狀往往不規整，畫上的節窟要凸出，目的是美化畫面，輪廓要用枯筆灰墨斷續地意勾，筆意要靈活，曲折多變，切勿勾成耳朵形。然後蘸深墨點補洞窟一筆，落筆要重，再輕提，干後用重墨順所起的形復點一次，增加層次感。

松干節窟的畫法

4.點苔

樹榦上點苔是畫松重要的一個環節，它有著畫龍點睛、增加神韻的作用，苔點有大小、聚散、疏密以及墨色濃淡上的變化，一般多以焦墨點苔，可使神韻倍增，同時也可以起到穩定中心的作用。

5.松根的畫法

松根同樣是寫松的一個重要環節。生長在山石之間尤其是懸崖峭壁上的松，松根外露，千姿百態。松根由主根和側根幾個部分組成，可以延伸得很遠。松根的形較怪異，這也決定了用筆上的變化。

畫松根用雙勾畫法勾寫其虯曲延伸之狀，筆法多扭曲、起伏，頓挫轉折的用筆較多，雙勾後再加寫鱗紋，用禿筆渴墨斷續戳點，根上要適當地點入苔點，以顯示墨色層次。

松根畫法示意

6.松針的畫法

（1）扇形松

扇形松是松針中比較典型的一種，其特徵是中間高兩邊低，呈半圓形，依松枝的趨勢取勢排列。松樹葉一組為一朵，朵朵疊壓方顯出松針的厚和密。厚密是畫松針首先要注意的，不能求快圖省事而不考慮松針朵與朵之間的距離。一個葉組七至八筆組成，從左到右，每一筆都是從外向里畫，葉組之間的重疊，一般是上葉壓下葉的三分之一，積疊成品字形。松針的重疊要講究疏密，要有參差變化，濃淡變化，要似亂非亂，錯落有致。小的枝條穿插於松葉和松枝之間。松針畫完隨即順勢穿枝。松針畫好後，等半干時用淡墨籠染，以其墨色的滲化顯示其蒼潤。

松針畫法示意一：扇形松與金錢松

（2）金錢松

金錢松是圓形葉組，四面出針，針針挺拔，筆筆宜直不宜曲，要緊中見松。畫松針需用硬毫禿筆，針互有長短，可疏可密。

幾種不同的松針畫法示意

（3）馬尾松

馬尾松，松針長，每個葉組中有一個長的主芯，針圍繞主芯四周生出，形似馬尾故名。馬尾松針梢正分鋒利，所以此類松針用筆更宜勁健挺拔，畫法的難度也較前兩種松針大。畫馬尾松可用虛實結合的方法，先以散鋒渴筆灰墨掃寫，然後再以硬毫筆蘸深墨勾寫，二者結合亦顯出蒼勁渾厚的韻味。

松針畫法示意二：馬尾松

7.雪松的畫法

雪松表現的是嚴冬厚厚的雪積壓在樹榦及松針部位所形成的特殊景象。畫雪松是通過大面積渲染背景灰色來襯托出雪意。畫法具體如下：

先對整體的構圖 要有妥善安排，要確立主體樹榦及粗細枝的走勢，松針在畫出上的位置。然後粗略地以枯澀的硬毫筆蘸不同墨色概括明暗面的形體關係及松針。之後濃墨點苔醒出整體神韻。

雪松的畫法步驟一

灰墨渲染是畫好雪松十分關鍵的一步，環境的渲染是為了襯托景物，這個過程要注意用色的濃和淡，凡是接近枝幹和松針的部位灰墨宜深，接近天空、地面處宜淡，背景要逐漸虛過去。

雪松的畫法步驟二

8.松樹作品欣賞

讀者可以通過幾種不同姿態的松樹領略松的雄姿，亦可作為臨摹範本。

柏樹的畫法

柏樹歷來寓意長壽或象徵高尚民族氣節，如壽高漢析、柏壽千歲、萬古長青、傲霜凌雪之類形容松柏的詞語常用於是畫或讚頌。

畫柏樹要表現其衝天直上、嵯峨挺拔的氣勢。柏樹多纏皮，紋理虯曲盤旋而上，猶如龍蛇的蜿蜒起伏、曲折延伸，其粗枝扭曲轉折變化多，這是行筆中須要重視的，從筆法變化中體現其紋理特徵。

1.枝幹的畫法

柏樹樹皮的皴法以解索皴和人字皴為主。描繪時要用散鋒粘筆在勾出樹形外廓的基礎上掃寫出其扭曲紋理和長弧線，勾皴並行，隨勾隨皴，乾濕筆與濃淡墨色的枯潤同現於畫面。

（1）用二號硬毫斗筆蘸深墨先勾寫主體古本大幹，然後隨勾隨以枯澀的飛白散鋒掃寫其紋理弧線，自上而下掃出，然後順勢勾寫樹節及頂部以下捲曲纏結的枝幹，筆筆之間以及各個扭曲的細部都要有變化，樹榦的整體要體現解索皴法的要領，寫出其勢若凌雲的雄偉氣魄。

（2）待掃筆干透後，以不同濃淡的灰墨渲染主本樹榦及枝條的局部，渲染時一定要空出紙面的白地，突出其主體效果，幾株柏樹之間更需要注意以濃淡表現其遠近虛實。

（3）布點苔台：布點這一步是最關鍵的一個環節，先以焦墨大點提點出樹榦的神韻，要有畫龍點睛的效果，點的位置要合適，要有大有小，有聚有散。焦墨布點後再以淡墨布苔，以此區分遠近虛實。

柏樹枝幹的渲染主要是淡赭墨的積染，染時不要平塗，染要與皴的紋理結合，有的著色，有的則空出，體現出枝幹的主體層次。

柏樹勾、皴、點的畫法示意

古柏枝梢的筆墨示意

柏樹古本畫法示意

2.柏葉的畫法

圓渾禿筆的點戳是畫柏葉的主要技法，點的排列有聚有散，攢三聚五，高低錯落的組合是排列的重心，忌過疏、過密或無組織的亂點。點筆不宜太快，每一點都要穩中求快，點要圓不取尖，圓渾為柏葉的主要特徵。

濃和淡的層次在布點中十分重要，近處宜濃、宜實，遠處宜淡、宜虛，大的虛實關係是畫柏樹氣韻的重點，濃墨取神，淡墨取韻講的就是這一點。

柏葉的戳點墨色技法

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