畫家楊文萍：大蒜的最高境界是像水仙那樣活著

最新 06-11

初次看到楊文萍老師的畫作的時候，看得出色彩給人視覺上強烈的衝擊感，在從事自由創作之前的一段時間裡，楊文萍經歷了很多生活上的坎坷和磨練，畢業後從事過攝影記者，也做過設計師，這些經歷造就了後來的她，也讓她的作品有了更豐富的變化。

「我的繪畫也是我的自我救贖之路」

大部分藝術家是希望能夠通過自己的創作去表達去宣洩自己的情緒的，甚至有些藝術家會因生活的坎坷而靈感乍現。在楊文萍的畫作里，能看到太多生活帶給她的東西，「我的太多創作題材都來自我的個人經歷。」

楊文萍上學的時代其實是一個機會很多但是變數也很大的時代，畢業後原本能夠留在昆明的她被分配回了老家，經濟狀況不允許的情況下，她很難堅持自己的自由創作的夢想。做過太多不同的職業，讓她在今後的創作中也迸發了更多的靈感。「比如當年在報社做攝影記者時拍的和我失敗婚姻有關的《我的寶貝》系列圖片作品，目前正在做的一組圖片和繪畫融合作品也和曾經在廣告公司做過平面設計師有關。」在她看來，經歷的多一些沒什麼不好，曾經工作中學到的技能在創作中大多能派上用場。

2000年作品《我的寶貝》

2007年的時候楊文萍從雲南來到北京，正式開始了「北漂」的生活，「環境的巨變造成的精神壓力，和思緒糾結混亂，作品中充滿慾望和矛盾，是那種血脈噴張的情緒釋放。」作品《粉飾》中畫圈模糊畫面的表現手法讓楊文萍感覺到眼前的煩惱似乎也可以漸漸退去了。「小時候有點多動症」，喜歡重複畫圈去打發無聊的時光，「這種無意識的機械重複行為其實對治煩躁和焦慮癥狀是很有療效的。」

2009年作品《粉飾》

「大蒜的最高境界是像水仙那樣活著」

佛教認為「心性本凈」，楊文萍之所以能有這樣的感悟是因為來到北京之後，開始研究佛教，心態變好之餘，她開始種些花花草草，「無論什麼形態的物質，你賦予它什麼屬性它就有什麼樣的屬性。」發了芽的大蒜被種在花盆裡，一樣長得亭亭玉立。

「佛法是教我們修心去去除煩惱最終證悟的方法，讓我們能明心見性。」宗教能夠讓人看明白這個世界的哲學系統，能夠活得更加透徹明白。對楊文萍來說，藝術的創作來源於自我內心的衝突和變化，對佛教的感悟能夠讓內心的衝突變得平緩，矛盾不在激烈，風格上自然也有了新的變化。

2014年作品《經·變》

經歷過西方文藝思潮的洗禮和中國傳統佛學的影響，楊文萍也逐漸意識到：「藝術創作逐步從象徵性的符號圖式轉向藝術語言的方法探索，過去執著的追求身心的自由，現在終於明白自由不是靠外在事物給予的，而是自己內心的放逐。」如果說西方的文化讓楊文萍懂得如何用自己獨特的視角表達自我，那中國的佛教就是教會了她如何把自己解脫出來。

精神和情感都是靈感來源

楊文萍經歷過一段相對失敗的婚姻，畢業後因為不忍與男友異地而居就早早的領了結婚證。後來卻發現自己進入了婚姻的怪圈，失敗的婚姻給她的創作帶來了不一樣的感受。「藝術家和普通人一樣，對待感情的態度也並沒有什麼特別。」藝術家受到情感的傷害也會需要一段時間來緩解，也需要通過作品去發泄，情感上的破裂很容易讓人消極悲觀，所以她的畫作中也出現了一些糾纏扭曲的情緒。