清清如夢似幻的瓷器——粉彩瓷器

眾人眼裡江南有迷濛的煙雨，煙雨江南更孕育出了一種與煙雨一樣如夢似幻的瓷器——粉彩瓷。

東莞市博物館清粉彩花鳥紋折沿盤

東莞市博物館清光緒款內青花外粉彩蓮花紋碗

東莞市博物館清道光款粉彩三果紋墩式碗

粉彩又被稱為「軟彩」，是釉上彩瓷器的一個品種。一般的彩繪方法為先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然後用含砷的玻璃白打底，再將顏料施於這層玻璃白之上，用乾淨筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。

而瓷器又分為很多類別，種類繁多且每種都各有特色，今天我們來說一下瓷器中的五彩瓷器，粉彩瓷器跟鬥彩瓷器。

五彩：瓷器釉上彩的一種。又稱「古彩」、「硬彩」。五彩，含多彩之意。特點是顏色豐富繁多，五彩斑斕。基本色調以紅、黃、綠、藍、紫等為主，主要著色劑為銅、鐵、錳等金屬鹽類。系在已燒成的素器上以多種彩料繪畫圖案花紋，再於770℃—800℃彩爐中二次焙燒而成。因其線條明朗，燒成溫度稍高於粉彩，且不及粉彩柔和，故又稱之為「硬彩」。五彩為明清時期景德鎮窯的新品種，由宋元釉上加彩的基礎上發展而來。明代彩料中無藍彩，需用藍色表現之處，皆以青花代之，稱「青花五彩」，成為獨特的時代特徵，以嘉靖、萬曆五彩為代表。

粉彩是景德鎮窯在五彩的基礎上及「琺琅彩」的影響下創製成功的又一種彩瓷。它的獨特之處，是在彩繪時攙加一種白色的彩料「玻璃白」。「玻璃白」具有乳濁效果，畫出的圖案可發揮渲染技法的特性，呈現一種粉潤的感覺，因此被稱為「粉彩」或「軟彩」。其作法是用經過「玻璃白」粉化的各種彩料，在燒成的白釉瓷器的釉面上繪畫，經第二次爐火燒烤而成。粉彩初創於康熙晚期，盛燒於雍正、乾隆，成為清代瓷業生產的一個主要品種。直到現代，景德鎮的許多瓷廠仍繼續生產。

粉彩是一種釉上彩裝飾瓷，因其彩料中含有鉛粉成分而得此名。粉彩需兩次入窯才能燒造成功，首先在1300度以上的高溫下燒成瓷胎，在出窯的白瓷上再進行畫彩，隨後將其放入700～750度的窯內進行二次烘烤後才能製成粉彩成品。

粉彩瓷最早出現於康熙晚期。康熙朝在經歷了最精典的「五大戰役」後，由於吸取了元人排斥漢文化不得民心的教訓，不但朝政是滿漢同朝共事，在經歷了自元朝始青花瓷的一枝獨秀後，從五彩瓷的基礎上，受西洋琺琅彩的直接影響而創燒的瓷器新品種。粉彩瓷自打橫空出世，就以絢麗奪目的色彩、溫文爾雅的韻味、卓爾不群的格調，融匯出迎合清代社會習俗的裝飾效果，奠定了它後來取代青花在瓷壇的統治地位。

康熙時粉彩尚處於初創階段，故精品少見。到雍正年間，造型胎釉和彩繪有了空前的發展。主要造型有盤、碗、壺、尊、洗、各式瓶等。圖案紋飾以花卉為主，特別是官窯產品，繪畫益臻精妙，可使數朵綺麗彩花，婀娜多姿。其次所繪折枝花果、團花、花鳥、人物故事和山水畫等也都栩栩如生，內容極為豐富。此外還有各種色地彩繪的粉彩瓷器，增加了粉彩瓷器在色彩對比上的美感。

粉彩是乾隆彩瓷的主流，官窯和民窯都大量燒造。除白地粉彩外，還有各種地色的粉彩瓷，如豆青地、紅地、黃地、藍地、綠地、胭脂紅地、木紋釉地、碎紋地等。

民窯粉彩器以碗、盤、茶具為多，其中大量碗、盤也是用壓鳳尾的錦地紋樣裝飾，做工一般較粗，後人所稱的「什錦」器，即指此類，民窯中有大量的粗粉彩瓶、罐、盤、碗、杯、碟及文具。過粗之器稱為「糙粉彩」。

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