《嘿瑪嘿瑪》：提著心吊著膽看一位仁波切拍攝的實驗文藝片

娛樂 06-27

提著心吊著膽看一位仁波切拍攝的實驗文藝片

文｜韓浩月

實驗性很強的文藝片，宗教色彩濃厚的故事片。

看《嘿瑪嘿瑪》最強烈的內心衝突，來自於對導演身份和故事影像的相互摩擦、交纏。如果它的導演不是欽哲諾布——不丹藏傳佛教紅教的喇嘛，那麼電影很容易被歸類，比如實驗性很強的文藝片，宗教色彩濃厚的故事片等等。宗薩闖進電影業，這本身並沒有太強的稀奇性，跨界嘛，最流行了。而喇嘛用如此新潮的電影語言，如此具有當下性的講述方式，來刺激那些四處尋找刺激的電影觀眾，這就是大事了。

梁朝偉在片中驚艷亮相幾分鐘。

《嘿瑪嘿瑪》中周迅的背影。

欽哲諾布是個懂市場的導演，起碼他知道如何用大牌來撬動外界對電影的興趣。梁朝偉在片中驚艷亮相的那幾分鐘，讓不少觀眾發出了「被我虎征服」的彈幕，周迅在片頭片尾的傑出表演，為影片增色，也成為她近年靈氣肆意的角色之一。對於這兩位大牌的啟用，可以理解為宗薩對世俗力量，有著四兩拔千斤的認知，我佛慈悲，導演的良苦用心，當收到各方面的回報。

一個俗人看《嘿瑪嘿瑪》，不會產生距離感，相反可能會有更多的親切感。如果喜歡馮唐，會從《嘿瑪嘿瑪》中找到那種「春風十里，不如你」這般文藝又撩騷的感覺。馮唐有句名言，「這個世界，任何時候，參透的佛教徒都遠遠少於沒參透的。」為了避免被那些沒參透的佛教徒打死，宗薩迎合了俗人看電影的最大好奇心——原始的衝動，裸露的慾望，驅動著簡單的故事情節，讓影片顯得張力十足，韻味十足，它毫不匱乏觀賞性。

都市人所養成的潔癖，會在這部電影面前徹底敗下陣來。

宗薩在影片里，完整地體現出一名參透的佛教徒的悲傷、通透、大氣、以及審視。電影在強烈地催促著觀眾進入角色，提著心吊著膽，呼吸逐漸緊促，時而想要逼近，時而想要逃離，時而覺得聖潔而偉大，時而又覺得骯髒和猥瑣。都市人所養成的潔癖，會在這部電影面前徹底敗下陣來。而現代人逐漸蛻化的七情六慾，同樣也會在這部電影中得到凝練，變成一種原始的、唯一的、有力的慾望——知道我是誰，發現我是誰。

戴著不同動物面具的人們，恢復了原始人的生存狀態。

欽哲諾布將其總結為「匿名的力量」。電影的故事主要是說，你要選擇匿名，你要如同強壯的嬰兒，擁有成人的身體，但卻失去臉部堆積的各種符號。因此電影創造了一個類似伊甸園式的森林內部隱居群體，有著嚴密的規定，比如不允許揭開面具，不允許打探別人的性別。戴著不同動物面具的人們，恢復了原始人的生存狀態，但在被面具隔絕之後——我依然認得你——你依然是那個有罪的現代人，引誘、嫉妒、謀殺、謊言等等，一個都不能少。

如果沒有面具元素的參與，電影的神秘主義和藝術張力會損失一半。

面具作為影片非常重要的一個符號，為《嘿瑪嘿瑪》貢獻出了十足的形式感，如果沒有面具元素的參與，電影的神秘主義和藝術張力會損失一半。但對於形式感或者說儀式感的熟練運用，成功地為導出導演的思想提供了寬敞的路徑。電影的表達也具備了充足的介面，你想從電影里得到什麼，電影就給你什麼。你想悔恨，電影給你悔恨的理由。你想祈禱，電影給你祈禱的平台。你想批判，電影也給你批判的借口。你就是佛，佛就是你，這算是《嘿瑪嘿瑪》給出的一個通用標籤吧。