奧斯汀拍賣青花礬紅纏枝龍紋梅瓶

清乾隆一朝六十年，是清代封建社會發展的鼎盛時期，瓷器生產取得了空前的繁榮，青花瓷燒造也達到了登峰造極的程度。此期青花瓷是當時景德鎮瓷器的主流產品，官窯青花和民窯青花的燒造量都超過歷史上任何朝代遺留下來的傳世品。其瓷器無論是工藝技巧還是裝飾藝術都已達到了爐火純青、出神入化的地步。

乾隆青花以紋飾繁密、染畫工整、造型新奇取勝。除傳統的白地青花外，乾隆朝的青花還派生出許多新品種，把原有的傳統工藝提高到一個嶄新的階段。如青花紅彩、青花加紫、青花胭脂彩、青花油紅、青花鬥彩、青花粉彩加金、青花描金、青花釉里紅、黃地青花等等。

乾隆青花在清代素以「穩定、渾厚、沉著」而著稱，使用國產青料石子青繪製。早期的發色與雍正青花差別不大，略見暈散，但比雍正時期穩定；中期呈色穩定明快，為純藍色；後期呈色較為厚重沉悶，無明快清麗之感。紋飾種類很多，有縟麗繁密，猶如織錦的；有畫面恢宏，橫刀立馬的；有錦地開光，內繪主畫的；有在青花紋飾上罩較單色釉的；有在同一器物上同時使用青花、鬥彩、鏤雕、色釉等多種裝飾手法的。為了突出瓷器精品的高貴，不計成本，極盡表現之能事。

礬紅是在氧化氣氛中燒制而成的低溫紅釉，比??燒成高溫銅紅容易得多，雖不及銅紅純正艷麗，但呈色穩定。礬紅創燒於明嘉靖間。到清康熙時，礬紅有了很大的進步，色澤艷麗，一般用於五彩、鬥彩繪製紋飾或施於純色釉器。嘉慶以後，礬紅色澤不甚佳，至光緒時才稍有起色。

陶瓷以青花配礬紅，似肇始明宣德一朝。此工藝於晚明復現，但在清代御瓷中並不多見，其原因之一，或許是高溫燒好釉下青花瓷後，還須在釉上用礬紅彩繪，再重新入窖二次低溫燒成，工藝較為複雜，也增加了製作成本和風險。此青花礬紅纏枝龍紋梅瓶即為典型一例，十分難得。

本品為梅瓶形制，典雅端莊、俊秀俏麗，是傳承千年的陳設經典樣式。胎質堅白，細膩潤澤。口沿裝飾有一周蕉葉紋；肩、腹通體滿繪紋飾，以青花繪纏枝花紋，用礬紅畫龍紋、火紋。整體繁複，密不透風，幾乎整個瓷面都見龍紋穿插、飛騰於花間，雖繁但不顯得雜亂，體現出了一種複雜之美。龍常用於指代「天子」，畫中大小數十飛龍，老幼兼有，動作充滿張力，旋轉翻飛，各具雄姿。一則寓意「蒼龍教子」，二則表現子孫繁多，傳達出一種祈求「多子多福」的美好願景。底足見「大清乾隆年制」篆書款。

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