指尖上的心弦（一）

【小編琴話】

傳統文化於我們現代人，意義何在？

我們喝茶、彈琴、習字、畫畫、練太極，這些看似無用的活動，於我們的生活，有什麼幫助？

看完Aniie的這篇文章，給了我許多新的學習與啟發。今天編輯第一部分出來供大家學習。

本文作者Aniie，在外企做研發，工作繁忙，一個偶然的機會，進入老樹琴學堂學習傳統古琴。

學古琴源於一年前。那天茶姑朋友圈po了一條狀態，"今日友來訪，撫琴一曲《仙翁操》，曲罷，友說她彷彿去到山澗竹林間，溪水潺潺，鳥語花香，瀑布流淌，那一刻，她好安靜，讓我好驚奇～"。我看到這條狀態的時候，也很驚奇，世上居然還有此等"神器"！可以說，這個時候，古琴在我心裡留了下來。很巧，不久之後就看到古琴開課的消息，當時立刻報了名，想著咱也是開始走上音樂之路了！

第一天上課的時候見到了我們的古琴老師史老師，和班長同學芷諾。大家簡單的互相認識之後，就開始聊天。是的，是"聊天"，而不是急著上琴。後來才知道，老師這樣的安排是有原因的。通過聊天，老師和同學自己心裡都會知道，自己到底適不適合學習古琴，看看自己是否能和古琴結緣。那天的課程，我發現自己很喜歡，學習古琴正是自己想要的。

我們都是零基礎，學習從練習基本指法開始。老師說，指法得正確，基礎打得牢，後面練曲才不會受阻。我記得練習"勾"這個指法的時候，老師讓我們彈出"遠山禪鍾"的意境，我一開始只按照手指形狀去彈，故意先用很大力再慢慢減小力，後來才知道，這完全是只見其外，未見其內才會做出來的判斷。

在練習"挑"這個指法的時候，老師要求我們一定要做"滿"龍眼之後再變鳳眼，龍眼和鳳眼都要標準之後，才讓我們上弦練習！

對於大多數人而言，"勾"的指法不難，但是"挑"就很容易出錯，因為"挑"是需要兩個動作連動變化，其中任何一步不標準，那麼"挑"的指法就不標準，出音就不會好聽！而如果一個獨立的音都談不標準的話，那麼就會影響後面練習完整曲子了。

"勾""挑"之後，接下來是練習泛音。泛音是需要右手彈出音的同時，左手能在正確的徽位輕觸琴弦，在觸碰之後，需要立刻離弦。動作無需過大，無需刻意，乾淨利索，不拖拉。我自己的總結就是，泛音是右手動作"勾挑"加上左手手指在徽位的"蜻蜓點水"。手指動作準確，徽位正確，那麼出的音會最好聽。

泛音之後就是按音，這是我當初遇到坎的地方....按音，這個指法，需要用"恰如其分"的力道去彈奏它。多一分，會傷著你自己的手指，少一分，則出不了音！我在學習左手無名指按音的時候，就一直遇到問題。老師在講解這個指法的時候，強調左手利用手臂自身的重力，不要自己加任何力氣去按弦，並且在上弦之前，和大家分解練習了這個動作，讓大家體會到"自然力"是什麼狀態和感覺。但是真正上弦的時候，就又都忘了。所以，我上弦練習按音的時候，無意中就加上了一些力道，但是發現無名指因為摩擦力太大，無法移動或者就是一移動就很痛，導致總是出不了音！一開始，自己都沒察覺到有添加了力道，但是老師一看，就發現問題所在。

當你心裡越著急去更正，反而越做不好，所以當時雖然知道問題在哪兒，但是就是做不到使用"自然力"。我的經驗就是，如果在課堂上你還是解決不了問題，那麼就等回家後自己在完全放鬆下來的情況下，去糾正問題。

在勾挑，泛音按音之後，當然有更多指法的學習，像撮，復，撞....但這些都是基於前面所述的基本指法的進階。像之前提到的《仙翁操》，是古琴的開指必彈的曲子。古時習琴，先生會要求彈曲之前必須先彈《仙翁操》，一彈就得彈三年，可見此曲之重要！

以上說的都是技術！我覺得我要說說學琴的心態，這可能相對於技術而言會更重要。

習琴，得中正，不要炫耀，不要攀比。

你是因為自己的喜好來選擇學琴的，不要就學了一點皮毛就開始四處顯擺。半桶水的時候，不要瞎晃蕩，容易露餡。也不要攀比，你彈琴是悅己悅人的事，不要變成讓自己橫生煩惱的事。習琴，得踏實，得簡單。

把基礎打打牢，雖然一開始僅僅練指法，無法成曲，會覺得有點枯燥，但此時卻是習琴過程中非常重要的階段，踏踏實實把基礎打牢，凡事不要急，該是時候的便是時候。

古人的智慧真的讓後人敬仰，流傳了幾千年的古琴譜，已經是把動作"簡化"到了極致了，上一動作和下一動作之間無需太大的跳躍，此乃"簡單"！按現在的話說，就是"人性化"。舉個例子：你先"挑"七，再"挑"六的時候，右手是不需要抬起離弦，僅需往前稍稍移一弦就行。習琴，沒有套路，沒有統一格式。同一首古琴曲，不同的派別譜的曲譜都會有不一樣的地方，所以你彈曲的時候，沒有必要完全去追求某一種"格式"。重要的是自己對琴曲的感悟，將自己的情感注入其中，那才是對琴曲的正確演繹。

未完待續~

——The end——

編輯 老樹茶姑

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