電子朋克、人工智慧、哈林街頭：一份紐約客的本周消夏藝術清單

最新 07-19

Alan Vega在2004年的演出，紐約。圖片：Scott Gries / Getty Images

artnet新聞每周都會在紐約搜尋最激動人心、激發思考的藝術展覽及相關活動，以下是我們編輯的本周推薦。

- 01 -

「Alan Vega: Dream BabyDream」，Deitch Projects

7月18日 – 7月29日

Alan Vega，圖片：Courtesy of Deitch Projects

在Alan Vega（又名Alan Suicide）去世一年之後，Deitch Projects推出了紀念展「Dream BabyDream」，呈現作為音樂家、視覺藝術家的Vega的生平作品。Vega是著名的電子朋克雙人組Suicide成員之一，是70年代朋克運動的重要人物。展覽將呈現Suicide演出的歷史視頻，以及Vega的雕塑及紙面作品。

地址：Deitch Projects，18 Wooster Street

門票：免費

時間：7月18日，周二，6 p.m. – 8 p.m.，開幕式；周二 – 周六，11 a.m. – 6 p.m.

— Caroline Goldstein

- 02 -

「Liana Finck：Passing For Human」，Equity Gallery

7月19日– 8月5日

圖片： Liana Finck via Instagram

最早在Instagram上發布的《紐約客》插畫師Liana Finck的作品，將在下東區的Equity畫廊展出。Finck僅僅用簡單的筆觸就描繪出了人們的生活體驗，人們用「有點粗野」又「爆笑」來形容她的插畫風格。

地址：245 Broome Street

門票：免費

時間：7月19日，周三，6 p.m.– 8 p.m.，開幕式；周三 – 周日, 11a.m.– 6 p.m.

— Caroline Goldstein

- 03 -

Christian Marclay與Okkyung Lee在「Calder: Hypermobility」的現場表演

7月19日 – 21日

亞歷山大·卡爾德的《Small Sphereand Heavy Sphere》（1932/33）。圖片：Calder Foundation, New York; Mary Calder Rower Bequest, 2011. 2017 Calder Foundation, New York / Artists Rights Society (ARS), New York. Photograph by Jerry L. Thompson

藝術家/作曲家Christian Marclay與大提琴演奏家Okkyung Lee將聯手「喚醒」《Small Sphere and Heavy Sphere》（1922/33），這件卡爾德的首件懸吊式活動雕塑。大家沒有意識到的——也是演出將揭示的——是這件作品在聽覺上和視覺一樣重要。卡爾德要觀眾將翻模的物品掛在兩個懸掛的半球上，讓作品產生運動。當它們碰到周圍的東西的時候，這個圓球會營造出一種未知——原創——的樂曲。Marclay和Okkyung將會把新的東西加入到當中，以自己的方式來演繹卡爾德的作品，並輔以大提琴伴奏。這是卡爾德的這個展覽進行過程中，諸多當代藝術家回應創作活動之一。

地址：惠特尼美國藝術博物館，99 Gansevoort Street

門票：25美元

時間：7月19、20日，8 p.m.；7月21日1 p.m.

— Julia Halperin

- 04 -

Uptown Bounce ，紐約市博物館 / 巴里奧博物館

7月19、26日，8月2、9日（每周三）

Uptown Bounce 2016，紐約市博物館。圖片：Courtesy of Filip Wolak

這些市中心的博物館舉辦的夏日狂歡活動已經有四個年頭了，接下來的4周時間裡，每周三都將有活動安排。這個活動將現場音樂、藝術、電影帶到東哈林區的街頭。2017年晚間活動的主題分別為「節奏與力量」、「我愛90年代」、「80年代偶像」、「拉丁迪斯科」。這也是在晚間欣賞巴里奧博物館的「NKAME：古巴版畫家Belkis Ayón回顧展」和紐約市博物館「節奏與力量：紐約薩爾薩」展覽的好機會。

地址：紐約市博物館，1220 5th Avenueat 103rd Street；巴里奧博物館, 130 5th Avenue at 104th Street

門票：免費

時間：6 p.m.– 9 p.m.

— Sarah Cascone

- 05 -

Summertime Salon，Robin Rice Gallery

7月19日 – 9月10日

Everett McCourt，《William Eggelston, Memphis TN 1989》。圖片：Courtesy of Robin Rice Gallery

就像是畫廊主Robin Rice以往所做的一樣，今年夏天，她選擇了51位藝術家的100張照片組成了沙龍式的攝影展。Rice用內容和主題各異的照片印成的牆紙貼滿了整個空間，向早期的沙龍藝術展掛畫的方式致敬。

地址：325 West 11th Street

門票：免費

時間：7月19日，周三，6 p.m.– 8 p.m.，開幕式；周三 – 周日，12 p.m.– 7p.m.

— Caroline Goldstein

- 06 -

「Their Own Harlems」，哈林區工作室博物館

2017年7月20日– 2018年1月7日

Jacob Lawrence，《建築師》（1959），圖片：Courtesy of theStudio Museum in Harlem

2000年去世的Jacob Lawrence今年將迎來百歲冥誕。為了紀念這一時刻，工作室博物館整理了自己館藏的以哈林區地貌為素材的作品-——這也是Lawrence經常創作的題材。展覽將包括15為藝術家，包括Dawoud Bey、Jacob Lawrence、Julie Mehretu、Wardell Milan、以及Lynette Yiadom-Boakye。

這個展覽是當晚在工作室博物館開幕的展覽之一，其他兩個展覽是「Harlem Postcards:Summer 2017」和「Impressions:Expanding the Walls」。

地址：哈林區工作室博物館，144 West 125thStreet

門票：建議捐款7美元

時間：周三，5 p.m.– 7 p.m.（僅限會員）；周四、周五，12 p.m.– 8 p.m.；周六，10 a.m.– 6 p.m.；周日，12 p.m.– 6 p.m.

— Sarah Cascone

- 07 -

藝術家講座：Eva Papamargariti，「Precious Inhabitants」在TRANSFER的展出現場

7月20日

「Eva Papamargariti: Precarious Inhabitants」展覽現場。圖片：Courtesy of TRANSFER

在布魯克林TRANSFER個展期間（展至7月22日），Eva Papamargariti將會與畫廊總監Kelani Nichole一起對展出的這些探討人類與人工智慧以及動物之間的生化轉換的影像作品進行講解。

地址：TRANSFER，1030 Metropolitan Avenue，Brooklyn

門票：免費

時間：6 p.m.

— Sarah Cascone

- 08 -

「The Jim Henson Exhibition」，移動影像博物館

7月22日（周六），持續

Jim Henson與青蛙Kermit 在《The Muppet Movie》拍攝現場。圖片：Courtesy the Jim Henson Company

終於，美國移動影像博物館（MoMI）拉開了向Muppet的創作者Jim Henson （1936–1990）致敬的常設展的帷幕，展覽囊括了從Henson家人捐獻的文獻當中精選而出的500餘件物品。這其中將包括47個原版玩偶，Big Bird、Elmo、Kermit、Piggy、Swedish Chef這些備受喜愛的人物都在其中，電視節目《Fraggle Rock 》和1982年電影《The Dark Crystal》當中的角色也有出現。這個部分資金來自眾籌的展覽耗費了4年時間進行製作，也是MoMI在2011年所做的「Jim Henson』s Fantastic World」展覽之後讓人備受期待的續篇。

地址：移動圖像博物館，36-01 35 Ave，Astoria，Queens

門票：15美元

時間：周三 – 周四，10:30 a.m.– 2p.m.；周五，10:30 a.m.– 8p.m.；周六、周日，11:30 a.m.– 7p.m.

— Sarah Cascone

- 09 -

「Marino di Teana，雕塑家、建築師、哲學家：激情與表現的一生」，South Hampton

7月22日 – 8月26日

Marino di Teana，《Liberté, Monumental Sculpture》（1988/2013）。圖片：Courtesy of Maison Gerard

紐約Maison Gerard畫廊在東郊舉辦了首個場地之外的展覽，展覽將展出將建築、雕塑視為一體、喜歡使用工業材料創作藝術的藝術家Marino di Teana（1920–2012）的作品。這個展覽的舉辦地是由美國建築師Grosvenor Atterbury設計的Southhampton莊園的工地，莊園的主人是1stdibs創辦人Michael Bruno。

「他的作品沒有以如此完整的規模在美國展出過，而且，在Atterbury這樣的環境下進行展出，我們終於可以以這位藝術家所設想的方式來體會這位了不起的藝術家的遠見：在開放的場地，以其自身的方式，」畫廊主管Benoist F. Drut在一份公告中說。

地址：Grosvenor Atterbury莊園，Southhampton

門票：免費

時間：開幕，5:30 p.m.– 7:30p.m.；預約參觀

— Sarah Cascone

- 10 -

「Alan Vega: Keep IT Alive」，Invisible Exports

至7月29日

Alan Vega，攝影：Ari Marcopoulos，圖片：Courtesy of Invisible Exports

閉幕之前，要去Invisible Exports看一看另外一個向已故Suicide樂隊主唱及視覺藝術家Alan Vega致敬的展覽。這個展覽展出了Vega在2016年7月去世前完成的一系列繪畫作品。人物形象模糊的大型油畫讓觀者聯想到弗朗西斯·培根的作品，也讓觀者回憶起Vega跟隨Ad Reinhardt和Kurt Seligmann學習繪畫的時光。這個展覽還展出了3件Vega使用廢棄的電子材料和燈架製作的雕塑，評論家Simon Reynolds稱其為「不久之後的後末日時代美國人的垃圾文化神龕。」

地址：89 Eldridge Street

門票：免費

時間：周三 – 周六，12 p.m.– 6p.m.

— Caroline Goldstein

- 11 -

「優先郵件」，Ground Floor Gallery

至8月20日