藝術論衡——創作論1

藝術創作，是人類為了滿足自身的審美需要而進行的精神生產的活動，是獨立的、純粹的，高級形態的審美活動。可以說，沒有藝術創作，就沒有藝術作品，於是也就談不上什麼藝術。藝術創作為人類社會帶來了絢麗多彩的精神世界。

藝術創作作為精神生產活動同物質生產活動一樣，受制於生產活動的普遍規律。馬克思說：「勞力過程結束時得到的結果，在這個過程開始時，就已經在勞動者的表象中存在著，即已經觀念地存在著。」所以藝術創作活動結束時所完成的藝術作品也是在其開始的時候，就以最高級的感情映象的形式，表象地、觀念地存在於藝術家的頭腦中。所以，藝術創作如同一切生產活動一樣，是社會的、理性的，有目的的活動。當然，不可能排除現代藝術創作中，反傳統的、反主流的、個人的、非理性的、無目的的、本能的藝術創作活動。這是關於藝術的另一個命題。實際上是藝術創造的另一種形式，是同一父母兩個形象各異的同胞姐妹。

人類的生產活動有物質生產和精神生產兩大類別。物質生產創造了物質財富，以滿足人們衣、食、住、行諸方面的物質需要；精神生產則是哲學、政治、科學、倫理、文學、藝術以及其他觀念形態的生產，創造的是精神財富，以滿足人們認知、道德、情感、視聽等諸方面的精神需要。藝術創作是屬於精神生產活動，它的價值主要表現在精神方面。但精神生產活動也要利用物質手段來完成，比方說進行繪畫藝術創作時，所需要的筆、墨、紙張；進行雕塑創作時，所需要的石料、泥巴、鋼材等等，因而進行藝術生產，不可避免地要受到各種物質條件的限制，但是它主要是藝術家的思想、意識、情感等等方面的活動，其成果也體現在精神文明的層面上，而不體現在作為它們載體的物質上。一個畫家不管是用鉛筆或是用毛筆、鋼筆、油畫筆，在紙上或是在絹上、布上、牆上作畫，對繪畫創作的過程或效果會有一定的影響，但最終決定一幅繪畫作品價值的並不是這些屬於物質的東西，而是畫家對表現對象的心理感受的程度、包括藝術構思、藝術表達能力、作品狀況等等精神因素。這同物質生產大相徑庭。

藝術創造這種精神生產的活動，是以創造審美價值、滿足人們審美需要為目的活動，但是他們有別於主要是精神生產活動的如科學探索的實踐，倫理意志的實踐，藝術創作是以情感為中介的創造審美價值為目的精神生產活動。科學追求真，目的在於探索求知的規律；倫理追求善，目的在於實現人類社會發展有用、有益、有助的價值。藝術創造雖然離不開真與善，但它卻不是為了尋求真和善而進行的活動。費而巴哈說：「藝術並不要求把他們得作品當做現實。」藝術創作並無直接的功利性與實用性。正如寫詩畫畫不能充饑，輕歌曼舞不能禦寒。藝術滿足的是人們情感的需求、審美需求，它的目的在於美。

聽眾不會要求音樂家在創作歌曲的時候，提供什麼發明與發現，滿足審美溫飽與富足，卻會希望樂曲能給人以慰藉，或振奮精神，或寄託情思，或陪伴寂寞，或撫摸創傷，使勞碌的身心得到恬恬的憩息，優美的享受，絲絲的安慰。如此等等，都是人類的審美所不可缺少的，是人之為人的標誌，是社會所以不斷進步的原因之一。著名的心理學家馬斯洛認為，人類需要美，正如人的飲食需要鈣一樣，有助於人變得更健康：「審美需要的衝動在每種文化，每個時代都會抽象，這種現象甚至可以追溯到原始穴居人的時代」。

應當指出，人類的審美創造並不僅限於藝術創造，它是普遍存在的，但是藝術創作卻是人類最重要的、獨立的、純粹的、高級形態的審美創造活動。所謂審美創造活動，是人類在對象世界的感情形式中體現出來的，自身的本質的力量，並進行自我論證，自我肯定的活動。體現了人的本質力量的活動，無論是物質的或是精神的，或是文化的等等，都包含有自我確證，自我肯定的因素，於是就包含著審美創造。例如一件可心的工具，甚至是一支使用自如的畫筆，因其順手、耐用且美觀，於是留下了本人的力量或智慧的印記，因而它就變得既有使用價值又有審美價值。從這個意義上說，這種勞動工具的製造也是審美創造活動。但是因為它畢竟不是獨立的，純粹的審美創造活動，沒有擺脫對物質媒介自然屬性的依賴，同時也因為它主要是以使用為目的，而不是以審美為目的，因而它又有別於審美創造。藝術創造，是審美創造的高級形態，因為它已經從實用活動中分離或獨立出來了，是能夠依據創造者的情感和經驗來構建與現實自然形態不同的、原來並不存在的、虛構的藝術形象。著名的美國美學家蘇珊·朗格在其著作《藝術問題》中稱這種創造是「一種真正的創造。」這種「真正的創造」也許還包含有其他的因素，如政治、倫理、宗教、科技等方面，但其根本的目的，核心的目的是審美的，否則就不成其為藝術創作。在人類物質與精神生產的領域中，唯以蔬菜創造才是人類最重要的審美創造。

（待 續）

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