中國書法史就是一部創新變革史！

甲骨文殘片

中國書法史經歷了一個漫長的過程。書法是中國特有的藝術。漢字的形成經歷了很長的歷史時期。目前發現的於原始漢字有關的資料，為學術界公認的中國最早的古漢字資料，是商代中後期(約前14至前11世紀)的甲骨文和金文。

金文

從商代後期到秦統一中國(前 221年)，漢字演變的總趨勢是由繁到簡。這種演變具體反映在字體和字形的嬗變之中。西周晚期金文趨向線條化，戰國時代民間草篆向古隸的發展，都大大消弱了文字的象形性。然而書法的藝術性卻隨著書體的嬗變而愈加豐富起來。

先秦書法

由象形性到線條化的演變

書法是中國特有的藝術，雖然書法藝術的自覺化至東漢末才發生，但書法藝術當於漢字的萌生同時。漢字的形成經歷了很長的歷史時期。目前發現的於原始漢字有關的資料，主要是原始社會在陶器上遺留下來的刻畫符號但許多文字學家認為，它們還不是文字，只是對原始文字的產生起了引發的作用。大多數文字學家認為「漢字的形成時代大概不會早於夏代」，並在「夏商之際(約在公元前 17世紀)形成完整的文字體系」(裘錫圭《文字學概要》)。

為學術界公認的中國最早的古漢字資料，是商代中後期(約前14至前11世紀)的甲骨文和金文。從書法的角度審察，這些最早的漢字已經具有了書法形式美的眾多因素，如線條美，單字造型的對稱美，變化美以及章法美，風格美等。從商代後期到秦統一中國(前221年)，漢字演變的總趨勢是由繁到簡。這種演變具體反映在字體和字形的嬗變之中。西周晚期金文趨向線條化，戰國時代民間草篆向古隸的發展，都大大消弱了文字的象形性。然而書法的藝術性卻隨著書體的嬗變而愈加豐富起來。

秦代書法

由大篆到秦篆一統，繼承創新

春秋戰國時期，各國文字差異很大，秦始皇兼并天下，臣相李斯主持統一全國文字，使之整齊化一，原來其它諸國的文字被統一，這也極大影響了書體發展的多樣性。

李斯 嶧山刻石拓片（局部）

秦統一後的文字稱為秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基礎上刪繁就簡而來。著名書法家李斯的代表作為秦泰山刻石，歷代都有極高的評價。秦代是繼承與創新的變革時期。《說文解字序》說：「秦書有八體，一曰大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰蟲書，五曰摹印，六曰署書，七曰書，八曰隸書。」基本概括了此時字體的面貌。

秦詔版拓片

隸書的出現是漢字書寫的一大進步，是書法史上的一次革命，不但使漢字趨於方正楷模，而且在筆法上也突破了單一的中鋒運筆，為以後各種書體流派奠定了基礎。秦代除以上書法傑作外，尚有詔版、權量、瓦當、貨幣等文字，風格各異。秦代書法，在我國書法史上留下了輝煌燦爛的一頁，與雄偉的萬里長城和壯觀的兵馬俑一樣，氣魄宏大，堪稱開創先河，是中華民族無窮智慧的結晶。

漢代書法

由篆書到隸變，破體出章草、真書、行書

漢代從公元前二零六年到公元二二零年四百二十六年，是漢字書法發展史上關鍵性的一代。漢代分為西漢和東漢，兩漢三百餘年間，書法由籀篆變隸分，由隸分變為章草、真書、行書，至漢末，中國漢字書體已基本齊備。因此，兩漢是書法史上繼往開來，由不斷變革而趨於定型的關鍵時期。

漢《張遷碑》拓本（局部）

隸書是漢代普遍使用的書體。漢代隸書又稱分書或八分，筆法不但日臻純熟，而且書體風格多樣。劉勰《文心雕龍?碑》說：「自後漢以來，碑碣雲起。」因此，東漢隸書進入了型體嫻熟，流派紛呈的階段，目前所留下的百餘種漢碑中，表現出琳琅滿目，輝煌競秀的風貌。

皇象《急就章》拓本（局部）

在隸書成熟的同時，又出現了破體的隸變，發展而成為章草，行書，真書也已萌芽。書法藝術的不斷變化發展，為以後晉代流暢的行草及筆勢飛動的狂草開闢了道路。另外，金文、小篆因為實用面越來越小而漸趨衰微，但在兩漢璽印、瓦當和嘉量上還使用，並使篆書別開生面。康有為曾說：「秦漢瓦當文，皆廉勁方折，體亦稍扁，學者得其筆意，亦足成家。」

魏晉書法

承上啟下，篆隸真行草諸體咸備

從漢字書法的發展上看，魏晉是完成書體演變的承上啟下的重要歷史階段。是篆隸真行草諸體咸備俱臻完善的一代。漢隸定型化了迄今為止的方塊漢字的基本形態。隸書產生、發展、成熟的過程就孕育著真書(楷書)，而行草書幾乎是在隸書產生的同時就已經萌芽了。真書、行書、草書的定型是在魏晉二百年間。它們的定型，美化無疑是漢字書法史上的又一巨大變革。

鍾繇真書《宣示表》（局部）

這一書法史上了不起的時代，造就了兩個承前啟後，巍然綽立的大書法革新家—鍾繇，王羲之。他們揭開了中國書法發展史的新的一頁。樹立了真書、行書、草書美的典範，此後歷朝歷代，乃至東鄰日本，學書者莫不宗法「鐘王」。盛稱「二王」(王羲之及其子王獻之)，甚至尊王羲之為「書聖」。又有王洵(羲之侄)善行書，有《伯遠帖》傳世。

南北朝書法

雄強魏碑，百花競妍

晉至八王之亂，王室內訌以後，勢力逐漸衰微。在北方，隨著西晉的滅亡。形成了「五胡十六國」的混亂時期。後拓跋氏結束十六國，建立北魏，促成了一百四十九年的相對統一。這是北朝。晉室東遷至滅亡，從公元三一七年至公元四二零年，是南朝。

北魏《鄭文公下碑》拓本（局部）

此時書法，也繼承東晉的風氣，上至帝王，下至士庶都非常喜好。南北朝書法家燦若群星，無名書家為其主流。他們繼承了前代書法的優良傳統，創造了無愧於前人的優秀作品，也為形成唐代書法百花競妍群星爭輝的鼎盛局面創造了必要的條件。

魏碑《元萇墓誌》 拓本（局部）

南北朝書法以魏碑最勝。魏碑，是北魏以及與北魏書風相近的南北朝碑誌石刻書法的泛稱。康有為說：「凡魏碑，隨取一家，皆足成體。盡合諸家，則為具美」。唐初幾位楷書大家如虞世南，歐陽詢，褚遂良等，都是直接繼承智永筆法取法六朝的。

隋唐書法

繼承革新

隋唐的建立結束了西晉以來近三百年的動亂局面，又一次建立了大一統的封建王朝。

隋《蘇慈墓誌》拓本（局部）

唐代墨跡流傳至今者也比前代為多，大量碑版留下了寶貴的書法作品。整個唐代書法，對前代既有繼承又有革新。

唐·李邕書法

初唐書家有虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷、陸柬之等，此後有創造性的還有李邕、張旭、顏真卿、柳公權、懷素、鍾紹京、孫過庭等。

五代書法

存唐遺風的五代書法

公元九零七年，割據者朱全忠滅唐，建立後梁，由此歷後唐、後晉、後漢、後周，稱五代。又有前蜀、吳、楚、閔、南唐、荊南、後蜀、南漢、吳越、北漢十國。這種分裂混亂的局面持續五十四年，其間兵戈迭起。書法藝術雖承唐末之餘續，但因兵火戰亂的影響，形成了凋落衰敗的總趨向。蘇軾評及五代書法時曾說：「自顏柳氏沒，筆法衰絕，加以唐末喪亂，人物凋落，文採風流，掃地盡矣。獨楊公凝式，筆跡雄傑，有 二王 、顏、柳之餘，此真可謂書之豪傑，不為時世所汩沒者。」

楊凝式《盧鴻草堂十志圖題跋》

五代之際，在書法上值得稱道的，當推楊凝式。他的書法在書道衰微的五代，可謂中流砥柱。楊少師之外，還有李煜、彥修等有成就的書家。至此，唐代平正嚴謹的書風已告消歇，漸變入欹側縱肆，以後北宋「四家」繼之而起，又掀起了新的時代波瀾。

宋代書法

尚意書法、意趣橫生

宋代抑武重文，是文士雅士最想回到的朝代！宋代美學是中國古典美學的巔峰！宋代書法，承唐繼晉，上技五代，開創了一代新風。

宋徽宗趙佶獨創《瘦金體》

宋太宗時留意書法翰墨，購摹古先帝王名賢墨跡，命王著刻工為十卷，以棗木鏤刻之，是為《淳化秘閣法帖》。有了帖，便打破了現書必真跡的限制，同時打破了前人法度，專門注重意趣，強調主觀表現，從而開闢了新的道路。

蘇軾書法作品

綜觀宋代書法，尚意之風為其鮮明的時代特徵。宋書不是簡單否定唐人，也不是簡單回歸晉人，禪宗「心即是佛」「心即是法」，影響了宋人的書法觀念，而詩人、詞人的加入，又給書法注入了抒情意味。

米芾書法作品

在強調意趣的前提下，宋代書法家重視自身的修養，胸次高，讀書多，見識廣，詩詞、音樂方面的功力也為前人所不及。

黃庭堅書法作品（局部）

宋代為後世所推崇者有蘇軾，黃庭堅，米芾和蔡襄四大家。四家之外，宋徽宗趙佶獨樹一幟，亦堪稱道。

元代書法

崇尚復古，宗法晉唐，鮮有創新

自公元一二七九年元世祖忽必烈滅南宋，統一全國，至元順帝北走塞外，凡十一帝，歷九十餘年，是為元代。

趙孟頫書法作品

元初經濟文化發展不大，書法總的情況是崇尚復古，宗法晉、唐而少創新。文宗天曆初建奎章閣，專掌秘玩古物。元文宗常幸奎章閣欣賞法書名畫，書法一度出現興盛局面。趙孟頫，鮮於樞等名家，是這一時期書法的代表。他們主張書畫同法，注重結字的體態。但元代書壇純是繼承晉唐，沒有自己的時代風格，稍後於趙孟頫的康里夔夔還有些變化，奇崛獨出於元代書壇。

康里夔夔書法作品

縱觀元代書法，其成就大者還在真行草書方面。至於篆隸，雖有幾位名家，但並不怎麼出色。這種以真、行、草書為主流的書法，發展到了清代才得到改變。有元一代書風，仍沿宋習盛於帖學，宗唐宗晉，雖各有其妙，亦不能以一家之法立於書壇，較之文學，繪畫等藝術門類，尚顯冷落無成得多。

明代書法

剽竊摹擬，無何創製

明代自朱元璋崛起草莽。推翻元朝統治，統一全國，至李自成攻克北京朱由檢自縊煤山，歷二百七十七年。在這近三個世紀中，朝廷諸皇帝都很喜歡書法。明成祖定都北京以後，即著手文治，詔求四方善書之士，充實宮廷，繕寫詔令文書等。明代帝王如仁宗，宣宗也極愛書法，尤其喜摹「蘭亭」，神宗自幼工書，不離王獻之的《鴨頭丸帖》，虞世南臨寫的《樂毅傳》和米芾的《文賦》。所以，朝野士大夫重視帖學，皆喜歡姿態雅麗的楷書，行書，幾乎完全繼承了趙孟頫的格調。

董其昌書法作品

明代象宋代一樣也是帖學大盛的一代。法帖傳刻十分活躍。其中著名的有常姓翻刻《淳化閣帖》於泉州的《泉州帖》；董其昌刻的《戲鴻堂帖》；文徵明刻的《停雲館帖》；華東沙刻《真賞齋帖》；陳眉公刻蘇東坡書為《晚香堂帖》等。其中《真賞齋帖》可謂明代法帖的代表。《停雲館帖》收有從晉至明歷代名家的墨寶，可謂從帖之大成。

文徵明書法作品

由於士大夫清玩風氣和帖學的盛行，影響書法創作，所以，整個明代書體以行楷居多，未能上溯秦漢北朝，篆、隸、八分及魏體作品幾乎絕跡，而楷書皆以纖巧秀麗為美。至永樂、正統年間，楊士奇、楊榮和楊溥先後入直翰林院和文淵閣，寫了大量的制誥碑版，以姿媚勻整為工，號稱「博大昌明之體」，即「台閣體」。士子為求干祿也競相摹習，橫平豎直十分拘謹，缺乏生氣，使書法失去了藝術情趣和個人風格。

楊士奇跋歐陽詢《仲尼夢奠帖》

明代近三百年間，雖然也出現了一些有造詣的大家，但縱觀整朝沒有重大的突破和創新。所以，近代丁文雋在《書法精論》中總結說：「有明一代，操觚談藝者，率皆剽竊摹擬，無何創製。」

清代書法

書法中興、碑學興起

清代（1644-1911年）是中國歷史上最後一個封建王朝。儘管在這個王朝的中期，出現了「康乾盛世」的局面，可是那短暫的光景簡直就是封建社會歷兩千餘歲後的迴光返照了。遙想起大唐盛世的燦爛陽光，清代的政治、經濟自是無法相提並論。可是在文藝上，清代自有其絢目迷人處。這時是書法發展史上的又一個中興期，上與大唐時代遙相呼應。

伊秉綬書法作品

清代的書法發展，按時間大致可分三段。

早期（約順治、康熙、雍正時）是明季書風的延續，屬帖學期；

中期（約乾隆、嘉慶、道光時），帖學由盛轉衰，碑學逐漸興起；

晚期（約咸豐、同治、光緒、宣統時），是碑學的中興期。

編後：

綜上所述，中國的書法史，就是一部不斷變革創新史，春秋戰國時期諸子百家流芳千古、文藝也是百花齊放，至宋代文人士大夫恣情縱意，文藝發展達到巔峰，再到晚清社會變革碑學興起、碑帖融合發展名師大家輩出，可見每個時代都有它鮮明的時代特色，當前是全球化、多元化發展的時代，是我國進一步改革開放的時代，筆墨亦當隨時代，這是社會發展的規律、也是藝術發展的必然！

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