數碼如此強大，我們為何還在堅持膠片攝影呢？

還記得小時候，和家人出去遊玩，都會帶上一台不知名的「傻瓜機」，通過取景器選好視角，然後按下快門。相機在短促的快門聲後，又傳出一陣自動過片的聲音。通過那台「傻瓜機」，留下來很多童年時的美好記憶。那年我才5歲。

許多年後，在馬雲家網店瞎逛的我，機緣巧合之下在一個大連的大叔手裡購買了我人生第一台屬於自己的膠片相機——佳能AE-1P。這是一台1981年上市的單反相機，帶快門優先和全自動曝光功能，手動過片手動對焦。還記得那天在人民廣場面交，大叔不僅教我如何操作相機，如何上卷，還帶我去他家參觀他收藏的各種老相機。那年我23歲。

再後來我接觸了LOMO攝影。其實LOMO本身指前蘇聯50年代的一款相機，最特別的地方在於它的鏡頭，經由獨特彎曲的角度，讓它得以日夜兼拍，而且對於紅、藍、黃感光特別敏銳，色澤異常鮮艷。現在LOMO更多是指拍攝時的一種態度，一種隨意的拍攝方式，一種反叛傳統攝影技術的精神。

隨著時代的發展，大部分人似乎都習慣了使用數碼相機或手機來拍照，看到優美的景物，拿起相機便一頓「咔哧咔哧」，不必太在意構圖，因為可以隨便挑；不必太在意曝光，因為後期可以修。那今天，我們為何還在堅持用膠片拍攝呢？

1.膠片拍攝的影像獨一無二

數碼攝影通過電子元件的感光也就是CCD/CMOS來獲得影像，而膠片攝影則通過底片的感光來獲得影像。數碼相機的後期拍攝成本很低很低，只要有了機器，快門就可以隨便按，我們也往往在快門壽命結束之前淘汰一台數碼相機；但是用膠片來拍的話，成本就高得多了，每次按下快門，你都很難去修改已經拍下的東西，沒辦法複製曾經用過的那幾百分之一秒，所以會更加用心的去拍每一張片子。

我們用膠片拍的每一張底片都是獨一無二的，這張底片不能被修改，複製，偽造，且這一張底片和記錄下來的影像也是永遠只屬於你一個人的。而當你用數碼相機拍下很多張照片再進行挑選時，是完全不同的感覺。

2.獨特的膠片味

什麼叫做「膠片味」？說白了就是色偏和顆粒感。現在的數碼相機專註於還原真實色彩，儘可能做到所見即所得，但是在膠片時代在還原色彩的技術上並不成熟，其中膠片的種類、過不過期、沖洗的差異、掃描儀類型等因素都會影響最終成像的色彩質感。柯達Ektar和Portra，富士superia和RDP，每種膠捲都有自己的色彩傾向，根據場景選擇不同的膠捲方能發揮長處。

在細節方面，膠片放大以後，雖然與數碼相機一樣，會出現一點點的顆粒，但與數碼相機不規則的噪點不一樣，膠片的顆粒非常具有質感，不會覺得有所突兀。

3.膠片的寬容度

所謂寬容度是指感光材料按比例正確記錄景物亮度範圍的能力。被攝景物表面由最亮部分至最暗部分的差別，可以用明暗間的比例數字來表示。假設：景物最亮部分比最暗部分要明亮50倍，那麼它們之間的比例數字是1:50，這就是景物的明暗差別。黑白膠片的寬容度是1:128左右，彩色負片的寬容度在1:32～64左右，彩色反轉片的寬容度僅為1:16～32左右。

這是一張用黑白負片拍攝的照片，強烈的明暗比之下，亮部不死白，暗部依然保留細節。雖然說現在數碼相機用RAW格式的後期基本上可以挽救寬容度的問題，但是這依然不妨礙這本身是膠片相機優於數碼相機的點之一。

4.純機械的操作體驗

機械膠片相機，一定是具有一定的復古氣息。而在古來的機械時代，相機都是通過齒輪滾軸帶動而進行拍照的，精密的機械儀器，純手動的操作方式，每一個動作都會反饋給你相應的聲音，清脆可靠，在數碼相機上面，即使是復古的外觀，也很難百分百模擬出膠片相機的機械感出來。

5.價格低廉的龐大相機群

眾所周知買一台全畫幅數碼相機最少也得近萬元，還不包括購買鏡頭。目前的全畫幅數碼相機的感光元件的尺寸就是135膠片的尺寸，那麼都買一台135膠片相機需要多少錢呢？30RMB能淘一台包郵的傻瓜相機，200RMB能入手一台成色不錯的海鷗205旁軸相機，900RMB能買佳能AE-1套機，而即使當年的頂級旗艦相機尼康F3或是佳能F-1也不過是2000RMB左右，居然過去了近40年了沒漲價！！！當年售價也是2000來塊錢。而且這些相機如果保養的好，再用個三五十年不是問題。

如今數碼相機無非就是佳能、尼康或是索尼

然而在膠片時代，真是百花齊放百家爭鳴！

德國人的徠卡、哈蘇、祿來、康泰時、蔡司......

日本人的佳能、尼康、賓得、美能達、奧林巴斯......

還有咱們國產的海鷗、牡丹、長城、珠江、鳳凰......

光羅列相機品牌就得半天

再加上每個品牌各式各樣的相機

旁軸、單反、摺疊、雙反、傻瓜相機......

絕對會讓你挑花眼，但是總有一台適合你！

這個時候你是不是應該打開淘寶了~~~

雖然它便宜，但它同時也具備昂貴的潛力。我們都認為玩膠片攝影，後期會投入大量的金錢購買底片！事實上，我們在拍攝膠片的時候，每一張都是經過認真思考後才按的快門，因此耗損的膠片可能極為有限，相對要付出的金錢也並不多。其實更多的是陷入了器材坑，因為這個坑裡有你永遠也撫摸不玩的相機。這就需要你永無止境的砸錢進去！所以一定要控制住自己的購買慾，不然就剁手！

當然攝影的精神和影像的價值並不會因為我們所使用的器材不同而有所改變。從考究光影、觀察被攝物體，到按下快門、底片曝光、最後沖印，對於膠片攝影這一系列的過程都是富含感情的。也只有這樣看似漫長、不可撤回的過程，才能讓攝影師們的充沛情感有地方存放和寄託。膠片的魅力，大抵如此吧。

很多人說，膠片只剩下「情懷」，而我卻理解為「態度」，即你對攝影的理解和要求。

堅持使用膠片的朋友們

將你堅持使用膠片的理由

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