嘲笑吳亦凡的盆友，紅炸了天的《中國有嘻哈》是不是讓你打臉了？

今天芒媽迫不及待想和你們聊聊freestyle~

愛奇藝上線自製綜藝《中國有嘻哈》，這檔花費2億號稱愛奇藝綜藝史上最大投資的節目，播出第一期後引來罵聲一片。

其中最被質疑的就是幾位評委的資格和吳亦凡的freestyle

四位評委除了MC hotdog 外，其他三人被指並沒有hip hop 專業領域的建樹，缺少hip hop領域的公信力。

張震岳除了與MC Hotdog合作的《我愛台妹》外，再無其他饒舌作品；潘瑋柏除了在《快樂崇拜》等流行愛情歌曲中有加入過饒舌部分，展示其對於饒舌創作的概念和理解外，並沒有完整的饒舌曲目；吳亦凡更是被批評「中國綜藝評委史因為吳亦凡的加入，而邁入新的下線」，畢竟在娛樂圈還算新人，只發過三支個人單曲吳亦凡坐在評委席上，確實有些讓人尷尬。

比這更尷尬的是吳亦凡居然憑藉著一句「你有freestyle嗎？」撐完了第一期一整期的節目。

這就難怪吳亦凡和他的freestyle成為網友們積極創作的對象，各種表情包紛紛上線，同時在網易雲音樂中diss《中國有嘻哈》的歌曲上線了51支。

說實話，芒媽看完第一期節目後，只能用「絲毫無感」來形容。

一大群人站在球場上，評委在每個選手面前站立、聆聽選手表演，並決定發不發出類似大狗鏈的晉級項鏈，還要時不時被吳亦凡插入freestyle要求，簡直是糟蹋耳朵，浪費時間。

但隨著第二期的播出，《中國有嘻哈》開始帶給芒媽不一樣的感受……

首先是極富設計感的舞台，後工業時代金屬感十足的舞颱風，帶有強烈的視覺衝擊力。

選手Fail（晉級失敗）之後在熊熊燃燒的大火之中退場，充滿畫面感和感染力。這和觀眾長期觀看並習慣了的在節目演播廳里錄製的選秀節目相比，多了新鮮感和感官刺激。

另外，節目流程設置上做了創新，60秒的展示設置和補採的導師點評，加快了節目的節奏。

作為一檔選秀節目，節目組摒棄了傳統選秀節目講故事和才藝展示並重的設置，甚至弱化了導師點評的力度和時長，沒有選手凄慘的人生故事，也沒有導師語出驚人的金句，你能夠明確的感受到節目組表達的訊息：所有人都應該關注屬於你的那60秒。

導演說：給你60秒，作為一個rapper請打動評委和觀眾，你可以做到嗎？

小青龍可以做到、萬磁王可以做到、GAI可以做到、Bridge等一眾優秀的rapper都可以做到。但如果僅僅是優秀的選手滿足節目組苛刻的選拔要求，這並不值得過得到過多稱讚。

值得稱讚的是，節目組容忍表達「異見」的尺度和幾乎還原的選手狀態。

在第一期張震岳和MC Hotdog基於全英文的說唱方式淘汰亞裔說唱歌手Al Rocco ，這就遭到AI Rocco女友的質疑——他們聽不懂英文的。

在第二期節目中，因為不滿評委們淘汰TY，BCW在表演完之後丟掉了代表晉級的RICH項鏈，並說「我不需要這條鏈子，我也會得到你們的尊重」。對於這樣挑釁的選手，節目組和評委依舊給予了通過的決定。

隨後，男團成員周藝軒、朱星傑和女團EVAN-E的晉級更是引發了全場rapper的不滿。

節目組不僅播出了現場成員表達不滿的畫面，甚至補采小青龍等人對於男團女團成員找槍手、沒有創作的能力的正面質疑。

GAI更是直接對朱星傑晉級表示嗤之以鼻，你們通過畫面上這個白眼感受一下。

在節目的最後，潘瑋柏試圖復活一名女選手，被要求與其他選手溝通，節目組也是赤裸裸的把選手的質疑和不滿擺在潘瑋柏面前。

種種這些，節目組試圖表達這樣的誠意——

雖然為了主體網路受眾淘汰全英文的實力選手Al Rocco，但他依舊值得尊重；

雖然為了節目宣傳和爭取更多的優秀選手參與的目的，節目組有可能和一些男團、女團簽有保證前幾輪晉級的協議，但同時節目組尊重其他選手對他們的批評；

雖然節目組為了保有一定的女rapper選手，選擇讓潘瑋柏復活已經被淘汰的楊舒涵，但他們不想尋找網路投票或者其他常用的復活借口，而是選擇讓評委直接和選手們溝通。

這樣的操作、剪輯在芒媽看來絕對是一種創新，一種進步。

總製片人陳偉說：《中國有嘻哈》在製作理念和交互技術上，是領先於這個時代其他同類節目的，這是一種升維打擊，必將秒殺今年夏天所有的網綜節目。

但對於觀眾而已，面對節目組主動暴露出來的選手之間的不滿，導師和選手之間的衝突，「選秀黑幕」已經不再是猜測，而是可以拿來直接攻擊《中國有嘻哈》的利器。

對於那些千里迢迢來參加選秀最後沒有機會上場的選手，對於那些優秀的但在首輪就被無情淘汰的rapper，沒有什麼可以幫這檔節目辯解。

芒媽會為了《中國有嘻哈》作為一檔選秀節目在製作方式和理念上的創新點個贊！

但芒媽還有99個贊給這個名字和它所承載的意義！

嘻哈藝術源自紐約布朗克斯區，這是紐約這個國際大都市中最窮的區域，它有來自97個國家和地區的移民，和800多種語言。

二戰後，大量的非洲裔和拉丁美洲裔湧入這裡，那時的黑人青年，平時大多做幾件事情——街頭籃球、跳廣場舞、幫派爭鬥，或者想著一些其他來錢的路子。嘻哈就在他們的日常生活中產生了。

嘻哈文化包含饒舌、DJ、街舞、塗鴉、口技B-BOX、嘻哈服飾等內容。

將罵人的俚語融入音樂、在街頭用尬舞代替鬥毆、在牆上作畫、用嘴模仿買不起的樂器、弟弟穿哥哥剩下的寬大的衣服，這一切嘻哈藝術的根源來自窘迫的生活環境、源自貧窮。但短短几十年，嘻哈成為新興的藝術形態，席捲全球，在全世界擁有無數受眾。

這是底層文化的影響力和生命力。

黑人，或者底層人們他們同樣需要表達，嘻哈hip-hop是社會最底層被遺忘的群體所發之聲：縱然我們沒有話語權，但我們依舊有話要說。

《中國有嘻哈》，作為一檔選秀節目可以取名《中國好嘻哈》或《超級rapper》，但製作者之所以選擇《中國有嘻哈》作為欄目名稱，想要傳遞的信息應該是：中國有渴望表達的年輕人；中國有接受叛逆、表達叛逆的聲音；中國不是世界流行文化的棄兒。

你會看見他們穿著大膽，染髮、歪戴鴨舌帽、紋身；但同時他們為了熱愛苦學英語、堅持不懈、對人生有另一種態度。

長期生長在地下的中國rapper，需要一個舞台見光；現代中國需要更多元的態度和聲音；我們的社會需要在一點一滴的往前試探中更加開放和包容；這些意義遠大於一場完全公正的饒舌歌手選拔。

中國有嘻哈，我們需要表達，也不能停止表達。

END

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