風光攝影的基本要求 一

一、了解自然光

要弄清楚陽光是如何落到景物上，又如何被景物表面反射和吸收，這需要不斷實踐和摸索。精通用光並不意味著我們要去控制光，而是要學會如何發揮光的作用，最有效地使用光。拍攝時應該全面分析光線以及它在整個拍攝場景中的分布，這一點必須牢記在心。

二、對拍攝地的體驗和理解

我們拍攝照片基於我們對拍攝地的感受和詮釋。但是照片的鑒賞者從來沒有到過拍攝現場，他們會以一系列不同的標準來評判照片。攝影活動是一項個性化的、主觀的、創造性的活動。我們永遠不能確定拍攝某一特定照片的衝動來自何處。也許這種衝動是來自大量先前看過的景象。這些景象絕大部分已不能被清晰地回想起來，而那些印象卻累積起來並紮根於攝影師的腦海中。換句話說，沒有什麼比識別或回憶這兩種思維活動更能激起我們的拍攝靈感。

三、等待的遊戲常常聽人說「能拍攝到那樣的光線效果，你真幸運！」但事實上，這與運氣毫無關係。捕捉最好的光線效果就像是玩一場等待的遊戲。成像前，我們常常懷著喜悅的心情等待著，攝影中的大部分樂趣就在於此。我們在等待中遐想，享受著一種企盼的愉悅。所謂的「運氣」，其實只是捕捉到的機會而已。

四、攝影是一個難以預測的過程

所有拍攝必定會面臨一定的不可預測性，這就是攝影過程中緊張感與愉悅感的所在。十全十美的影像總是可望而不可即，而且理應如此。對於攝影師來說，挑戰就在於要試著儘可能精確地預測拍攝效果。這意味著攝影師在拍攝前應該對可控制的因素做一些謀劃。一個一味寄予好運的攝影師，就如同一個還未確定食材是否具備就開始烹調「招牌菜」的主廚。

五、縝密的謀劃

對於風光攝影，我提倡精心地計劃並採取軍事化般縝密的方式。正如一位將軍計劃佔領要塞一樣，拍攝一張照片也要制定周密的計劃，關注每一細微環節。理想的光線雖會出現，但時間短暫，且難以與你「巧遇」。有些日子，光線過強，亮度過大，超過影像可承受的亮度範圍，但終有一天，光線條件會好得不可思議。你會高興地發現時間、地點和光線都符合要求。正是這些時刻，光線似乎將一切都按照你所希望的完美地融為一體，這種經歷令人欣喜若狂。

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