風光攝影的基本要求 三

十一、照相機成像

用照相機完成一幅作品是件令人極其高興的事。構圖和架構的過程就像是在與各個組成部分作鬥爭，為的是使它們緊密連接、相互關聯。對我來說，風光攝影的樂趣在於透過鏡頭拍攝的過程，而不是在後期製作中。在我看來，力求用照相機完成照片拍攝，終會使人生經歷更為豐富多彩。

十二、光線能統一照片基調嗎

雖然人們從來都不能完全準確地預知光線的變化，但攝影師必須研究光線的特性。比如，溫暖美麗的夕陽通常會給地中海的景物抹上一層琥珀色，人們認為這種光線是地中海特有的，但在歐洲北部也可以拍攝到同樣的光線。儘管很多人不這麼認為，但這卻是事實。世界每個角落都擁有它們獨特的迷人光線。

十三、畫幅代表什麼

方形的攝影畫幅是不常用的，但非常適用於設計型的照片。人類的視野近似於橢圓形，如果用全景拍攝的話，方形的畫幅會與之衝突。想到畫幅的問題，多年來的實踐證明，35mm畫幅（感光面積36mm×24mm）是最理想的。許多人都喜歡廣角的全景照相機，確實，在這類攝影中湧現了許多出色的攝影者。但是我勸您在購買全景照相機前先試用一下，不要迷信單純地加大畫幅就會提高你的攝影技術。雖然全畫幅照相機的確可以在你選景時讓你看到更多的景物而幫你做出決定，但攝影技術很大程度上還是取決於攝影師的洞察力。

十四、構圖規則

許多人必定有一種與生俱來的設計感與美感。畢竟，我們是自己決定家裡的布置——哪裡擺一張桌子，哪裡放一面鏡子，哪裡掛一幅畫，這些都涉及基本的構圖規則。簡單來說，就是怎麼布置看起來「恰當」或「奏效」。我們需要參考規則手冊來做這些事嗎？當然不用。我們是通過生活經驗和日復一日的居住過程來判斷的。

十五、選擇濾鏡的必要性

每位風光攝影師都希望自己在拍攝每張照片時能配製一塊中灰漸變濾鏡。我們知道，人的眼睛與大腦相連能夠捕捉到廣泛的亮度範圍，而膠片和光敏元件能夠記錄的亮度範圍則遠遠小於人眼。攝影中，一套中灰漸變濾鏡可以輔助壓縮拍攝物體的亮度範圍，從而確保照相機捕捉到所有有價值的東西。對於高質量的風光照片來說，濾鏡是必不可少的。如果使用得當，偏振鏡也可以成為一種極其重要的濾鏡，其功能僅次於中灰漸變濾鏡。

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