作為傳記片中為數不多的類型，這部片子真的不應該被錯過

大家應該不難看出，歐美的導演似乎特別中意拍傳記電影，政客、商人、新聞人物、文人等各行各業的人物都被拍了個遍。無論是熱門大咖，還是冷門小咖的，只要該人物的故事性符合電影的需求，就可以立即上機。放眼於最近兩年，2016年的戛納電影節就入圍了一部智利片子，名曰《追捕聶魯達》，講了一個詩人的故事。2016年末，BBC又拍了一部《隱於書後》，講勃朗特三姐妹的故事。

仔細瞧瞧的話，你會發現傳記片的市場中，很少會出現一部針對一個人的成長史來拍攝，大部分作品都是根據一個點去拍的。後者很容易帶動起劇情的緊湊程度，而前者就不好控制了，要麼數個小故事串成大故事，要麼流水賬般講完從小到大，反正都是吃力不討好（觀眾）的營生，還真不如「抓重點」。在今年的柏林電影節上，殺出一部詩人傳記電影，這次拍的又是一個文壇巨星，美國傳奇詩人艾米莉·狄金森的一生。

沒錯，這部名曰《寧靜的熱情》的傳記電影，實實在在的拍了一個人的一生，而且還是能和沃爾特·惠特曼並肩的詩人。同為美國傳奇詩人的艾米莉·狄金森，不同於沃爾特那般一生貧苦，相反，她是一個出身於阿默斯特鎮中產階級的富家女，身後有一弟弟妹妹。其父是當地的首席律師，祖父創辦了阿默斯特學院，家庭殷實，家底豐厚，衣食無憂。從小飽讀「四書五經」，愛養花，會做飯，人見人愛，與弟弟妹妹關係非常好。

這樣一位天之驕子成為一代傳奇詩人，實屬讓人驚嘆。影片中的故事開始於狄金森就讀的曼荷蓮學院，先說下這所學校，在如今曼荷蓮學院算得上是全美女子學校中的老大，也就是女子學校中的清華北大，這麼吊的學校確實不是說上就能上的。從曼荷蓮開始，狄金森就逐漸與這個世界做行為抗衡，影片的伊始，穿著淑女裝的狄金森就正在與學院的修女撕逼，並且高調的公開表示自己不信上帝也不稀罕被上帝救贖。

極具魔幻色彩的神情，有點置身於恐怖電影的感覺

這個鏡頭非常有意思，隔著兩個門框拍，距離拉的很大，像是一幅畫。狄金森父親靜坐著，不動聲色，彷彿是離開了人世。

說她是青春期叛逆也好，還是矯情也罷，不管怎樣這都是她對待這個世界的態度，她不想隨波逐流。十九世紀的美國，當時正值獨立戰爭後蓬勃發展的時期，上半葉的時候領土逐漸擴大到太平洋，中期時候工業化迅速推進，男人們佔據社會主導地位，女人的地位不外乎和奴隸一般。所以，狄金森能成長為一名詩人，不光是家庭給了很大的保護，還有一個非常愛女兒的父親，這真的是天時地利人和。

雖然狄金森生活得無憂無慮，但她還是覺得這個世界是醜陋的，她不去教堂做禮拜，她大聲批判大男子觀點。影片中最突出的，最能夠去反映女人被男人束縛的，就是狄金森的母親。影片中有這樣一段劇情，在一個安靜的夜晚，全家人在客廳閱讀書籍，狄金森的母親讓狄金森彈了一首詩歌體的曲子然後說出了自己的初戀。在狄金森母親終其一生的記憶中，僅有著那段初戀往事，之後，她就被綁上了家庭戰車上，操勞至離開人世。

片如其名，就是對《寧靜的熱情》最好的評價。電影的全篇幅充斥著安靜的氣息，隨著鏡頭中的暖色調到冷色調的跳躍，影片也在進行主題的更改，即熱烈到痛苦的變化。而在劇情的跳躍上，又不難看出導演的小心思，為了使劇情有著較大的時間跨度，導演在情節A和C的中間加上了狄金森的詩。出乎意料的是，詩的融入不僅消除了尷尬，甚至還做到了對前面的解讀，以及後面的鋪墊，可謂是一舉兩得。

父親的離世，影片也完成了冷色調鏡頭的切換。緊接著，母親的離世，好友出嫁，所愛之人的離去，在這段時間段中，狄金森患上了癲癇，也註定了文壇新星將要隕落。在電影當中，狄金森就好像一團閃著藍光的焰火，不刺眼卻很溫暖，在與世界的對抗中，她最終還是輸了，但她成功讓世界知道了女性必須要獨立起來，自己爭取權利地位。就好比她的詩，展現出不朽的生命力。（文/Omiear）

（文/ Omiear）

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