製片人必須懂的電影潛規則！

娛樂 08-02

由於影視行業最近這幾年受到資本的瘋狂加碼，湧現出了非常多的新手製片人，然而很多製片人沒有經過任何的學習直接上崗，導致了電影虧錢又坑觀眾，形成行業惡性循環，讓製片人懂得的一些拍電影必要的「前規則」，盡量避免掉坑裡。

1、製作

這是一部電影的「核心」！對，再強調一遍是「核心」，這是根基，不可撼動，「製片人」首先要對整個項目有個判斷，未來的預期票房大概有多少，倒推過來。

2、預算

有句俗語說製片人就是「找錢的跟花錢的」，前面我們提到製片人相當於公司的CEO，那麼CEO管哪三件事？資金，戰略，人才。

要負責組建攝製組，制定生產計劃、製作預算和主創主演組合方案。主創搭配要有火花，比如「黃曉明跟baby戀情公開之前演部愛情片就很有話題感」一部1千萬人民幣跟5千萬，一億，三億的預算是完全不一樣的，場務群演的費用基本是一樣的，但主創特效制景費是千差萬別的。

要負責拍攝過程中的流程式控制制，預算分工越細越好，比如跟製片主任協商說現場誰負責訂盒飯，收盒飯等等。我之前學過財務會計，對財務有天生敏感，當年我在李安《色戒》劇組時，他說過全世界只有計劃是不花錢的，一般籌備開機每天就是幾十萬，幾百萬的燒錢，這不比「滴滴打車燒的慢」同時拍攝過程中要搜集創造將來宣傳用的點，為影片預熱做好準備。

要負責對項目後期剪輯特效，盡量不補拍，按時按量做好計劃，調光調色哪家性價比高，配樂對於驚悚片是關鍵，美景對於愛情片是核心等等，協調各方的資源，按時保證影片質量按時完片，萬一因為不可抗力要超支，要提前跟各個投資方提前申請，要避免要檔期上映了還沒有做完後期，龍標沒拿到。

之前概念上製片人只負責「制」現在越來越要求整體各個環節的總體把控。

比如有個「小說」，製片人要考慮他跟市場的主流消費觀眾的消費習慣有多少「重合度」？如果是個遊戲IP那麼有多少付費用戶，同時在線多少？他們想看到影片呈現的效果？想看到誰來主演，充分的市場調研後，立項，找到合適的編劇出梗概，問題馬上來了，用哪家公司立項也很關鍵？這關係到後面的宣發，現在內地五大電影公司都要求拿宣發，你負責的項目準備什麼時候上？你自己的公司立項也沒關係？這就要求你了解所有市面上的「錢主」的優勢劣勢。

萬達的，華誼的，光線的，博納的，他們對於你想要的演員，類型有幫助？你的片子在公司的全年片單上是個什麼位置？

就像Paypal創始人、Facebook第一位外部投資者彼得·蒂爾所著的《從0到1》中說的，如果你一開始公司的股權架構不完善，那麼你的片子就會很危險。

3、劇本

接下來就是最為關鍵的「故事劇本」了，我們來翻盤一下，近幾年來所有超過5億以上的片子都一定有它值得學習的，「故事劇本」這是「根本」，「根本」再強調一遍！如果一名「電影製片人」連「救貓咪」「故事」等經典編劇書都沒有讀過，我只能「呵呵」了。

你可以不會寫，但你必須知道誰能寫。

關於編劇，這點真的很重要，我幾乎每周都要見編劇，我對編劇的要求很高，尤其是主編劇，舉個例子，賣座電影史上有導演累計票房，有演員累計票房，唯獨沒有編劇累計票房，但是也怨不得，我想說95%的編劇不懂市場，閉門造車，要不就是再寫命題作文，為錢而寫，要不就是專門寫流水賬。

舉個例子，我見到編劇通常都會問你最近去影院看了什麼電影？

我聽到的最多回答是：「最近太忙了，沒有時間。」————我心裡想，你是做編劇的，你這麼忙，連看電影都沒時間，怎麼來寫劇本？

要不就是「我最近看了很多」我問哪幾部？「盜夢空間」————好吧，《盜夢空間》是10年的片子吧。

我從來不看國產片，太爛了，我就看好萊塢的。————此時我特別想說，那您準備給好萊塢寫劇本吧，國產片已經不在您關注範圍了。

了解市場，了解觀眾，了解專業人才。

這會使你在跟編劇，導演，演員溝通劇本時不外行，因為你是電影的CEO，你負責挑選編劇，導演，演員……你如果不懂「第一幕的情節點」在哪轉折？第二幕的起承轉合該怎麼銜接，請問「製片大人」你怎麼跟編導對接，說服好的演員來演你的片子？要知道現在稍微有點名氣的主創背後有無數的財主在送錢！（非常規手段不在我的討論範圍）

另外說一點很重要：放權

舉個例子，我們在拍《閨蜜》去台北前，看到了黃真真導演等寫的劇本，其中接近尾聲的有段「強姦犯」欲強姦楊子姍，後來在後車廂蘇醒的戲，個人覺得情節不合理，開機前我也沒有提，因為我沒有想好解決方案。特別是在拍攝當天，如果你沒有想好解決方案，提出來，黃導演會問，那你覺得怎麼修改解決呢？既然你當時認定導演值得你投資，那麼在創作中，你就要安心當好「副駕駛」，提前提醒將要出現的危險，在駕駛員出大錯誤的時候幫他踩剎車就好，因為製片人要在「保證影片質量」的同時「把握預算」，也不是光省錢就是好製片人。

另外在主創搭建上你要選擇「合適」的團隊，柳傳志先生早就提出「搭班子，定戰略，帶隊伍」，如何你要做個3-5千萬的愛情片，你怎麼會考慮用片酬4000萬的周潤發？觀眾的預期不在那裡。

每個懂行的製片人導演都在尋找：影片類型清晰，故事結構完整，主人公惹觀眾喜愛，笑點淚點並存……

4、導演

在「製作環節」特別重要的因素是「導演」，如果可以導演應該儘早介入創作，通常一部電影是「導演的作品」表達他的想法

但內地具備市場意識，懂得劇本，製作，同時掌握技巧的導演屈指可數。

當然如果你有幸跟徐克，李仁港等有個性的導演合作，你所做的最重要的事情就是「做好預算」讓導演「不要超支」。

製片人要知道哪些是「優質人」同時要避免跟那些即將退休的「扎錢老導演」「超支專業戶」，因為在創作過程中，如果駕駛員把車開向懸崖，副駕駛是很難控制的。

同時製片人另一個重要工作就是輔佐「新導演」，成熟導演有熟悉班底，大公司也爭相邀請，碰到有才華的新導演，一個好的製片人首先要「發現千里馬，為千里馬保駕護航，尋找成熟的執行導演，攝影指導，演員」。

5、演員

這點不展開聊了，有足夠的人脈簽下合適的演員，有了周潤發黃曉明的「大上海」也不賣，當時名不見經傳的「林更新周冬雨的同桌的你」一樣可以大賣，光線在今年的五一檔試水的全新人「左耳」就能看出市場對新人的市場體量。

6、其他主創

包括前期策劃，製片主任，攝影指導，美術指導，後期剪輯，甚至為後面宣發用的劇照師。

一個合格的製片人要對所有主創領導有充分了解，比如攝影指導方面，要拍3D魔幻動作你肯定要考慮「蔡崇輝」看看徐克能不能放他出來，如果你去加拿大拍愛情片，最好的選擇當然是「北京遇上西雅圖」的攝影指導陳志英，去泰國拍愛情喜劇當然要談談「泰囧」的攝影指導宋曉飛等等，當然首先你的影片體量預算要能把這些「能人」匯聚一起，就像「雷軍花80%時間找人」。

同理美術指導，製片主任等等這就是開頭我舉例，電影就像一個足球隊。

製作—前鋒

宣傳—中場

發行—後衛

播出—門將

光有好的前鋒，後衛老丟球也不行，製片人必須在每個崗位上找到合適的人才，不斷的發現短板，補齊短板。

7、宣傳

下面來說說「宣傳」---中場。

在互聯網信息爆炸時代，一部影片在宣傳的比重越來越大，影片質量還是宣傳的「根基」，這就要求製片人在開拍之前就要想好，我現在參與的片子，在編劇本的時候，先導預告片怎麼剪會不會讓目標觀眾有感覺，這些都在考慮之中。

除了傳統媒體，現在電影越來越依賴互聯網，製片人在分析影片定位同時看是不是要綁上「騰訊」「優酷」「愛奇藝」。

再比如，如果騰訊參與投資了，你前期要去協調視頻能不能幫你推廣，但是你要給視頻增加流量，用戶。你想借力朋友圈營銷，那你是不是在前期說服導演給「微信新推出的功能」做個植入廣告，你想藉助手Q8億用戶，那麼你是不是要協調男女主角有一場發布會給手Q預留足夠的粉絲入場卷，再比如你能不能在影片中設計一個有著文學夢的作家長期在騰訊文學上「懸樑刺股」…你看中的是大公司的資源，同時大公司每個部門都是背KPI的，將心比心，站在對方立場著想，生意才能長久。

通常光線的宣發採取一攬子全包政策，萬達，華誼的部分宣傳會外包一些專門的宣傳團隊，這也需要製片人對片子類型，以及合作夥伴的認知，比如你要發一個小學生為受眾群的「動畫片」是不是應該整合一些教育行業？伊利牛奶？甚至迪斯尼影片「灰姑娘」的宣傳團隊。

你是不是聯繫那些的花錢搶用戶電商平台為你的燈箱路牌廣告費來買單，你請的大明星的代言廠商願不願意為你包一部分票房，把發布會的場地費租了？當然是你的影片要有足夠的影響力。

最為重要的是在拍攝上映前，找到挖掘製造「新聞點」讓目標觀眾感興趣，由告知階段推進到關注階段在最後形成購買階段。

例如《匆匆那年》《北愛》《致青春》的懷舊，《孤島驚魂》的粉絲營銷，《小時代》與《後會無期》的相互借力，《心花路放》的3線城市營銷。

後面要組織宣傳方在上映階段，口碑引導維護，例如提前預料到出現危機該怎麼維護，找找蘇寧易購，天貓，京東借力營銷。

8、發行

如果在影片開始階段，投資製片公司有宣發環節，通常都要把控，那麼製片人需要引導配合，但如果先期沒有發行方那就好考慮找到匹配的「發行機構」。

我重申下「發行」只是一個影片的錦上添花，最重要的還是片子質量，是基礎，好的宣傳是助力，如果同等條件下，發行落地活動和落地宣傳做的紮實，跟影院經理溝通得當，那麼會勝出其他不做發行的影片。

那麼發行都主要做什麼？

1.先做電影測片分析，制定策略，在定檔期

2.制定發行計劃，預算

3.落地活動配合

有人問了：挖掘機發行技術哪家強？

我用案例：光線發過12億的《泰囧》，也發過300萬的《中國好聲音》，博納發過將近10億的《澳門風雲2》也發過先做14萬的《電影往事》，沒有打錯就是14萬。

製片人要根據片子的體量對比各個發行公司的優劣勢，如果你是一個小成本的驚悚片找光線也是白談，除非你是王長田的弟弟不然還不如直接去找福建恆業，總之了解雙方的需求。

這就好比一個月收入5000的男白領你喜歡林志玲！要麼你就努力達到大亨的高度接觸她，要不就每天打開高德地圖讓你們家志玲姐姐為你導航就好！

發行，現在一個很關鍵的因素是「檔期」，春節初一的日票房有4億，平時淡季只有4000萬，所以「選擇有時大於努力」當然你要分析競爭對手，大家都有權利調整檔期，比較成功的例子《不二神探

》的提檔，《心花路放》的提前點映，《智取威虎山》看到《一步之遙》疲軟迅速提檔。

這些是製片人的必修之課，格拉德威爾《異類》中的一萬小時定律是值得思考跟學習的！另外人才的「爭奪」是非常殘酷的，一個「黃曉明」是不是比100個北電的帥哥有媒體影響力，一個好的發行總監才給幾千塊錢工資，這些人才遲早會被「有眼光的人挖走」，培養一個懂市場人才不容易，為什麼培養好了要送給競爭對手呢，曹操當年失去郭嘉，劉備得到諸葛亮，你一退對手一進，差距就上來了。

別忘了，CEO的職責就是「人才」「資金」「戰略」。

關於落地發行，之前好多公司找我聊落地發行，我說您要做可以，想清楚三件事：「做什麼」「為什麼做」「怎麼做」，如果老闆不懂以為挖個人就行了那必敗無疑，除非給錢給資源給權利「諸葛亮」去招兵買馬，自己可以不太懂，找到懂得人就行。

現在比較熱門的「在線購票網站」的選擇也可參考發行，比如你想找貓眼，你要了解貓眼的需求，大眾點評網為什麼要給你票補，你能給它帶來多少新用戶?這也是製片人要了解的。

9、播出