探班歌劇紅樓夢，看他們如何「國際化」地撒狗糧

傳說在幾百年前

牛郎和織女選定了每年的今天讓我們吃狗糧

但傳說再怎麼浪漫

也無法否認這是個悲傷的愛情故事

一期一會

餘下的時光只能空相思

有情人未成眷屬的故事比比皆是

《紅樓夢》中的寶黛之戀就是代表之一

那一天，那個叫林黛玉的姑蘇女孩裊裊婷婷地走進了賈府，她羞怯而謹慎地坐在外祖母身邊，看得寶哥哥無法將視線挪開半分。

然而這樣一段一見如故的感情，從一開始就註定會以悲劇收場——賈寶玉與薛寶釵洞房花燭，林黛玉淚盡而逝。

歌劇《紅樓夢》依舊保留了這條感情線

在首演前近一個月的時間裡

主創與主演團隊齊赴曹雪芹故里所在地—唐山

開始了緊鑼密鼓的排練

盛宗亮先生對排練進行全程督導，無論是舞台動作設計還是聲樂練習，都一絲不苟地進行指導。對演員高度嚴格要求、卻又不失儒雅與風趣，盛宗亮先生對於歌劇《紅樓夢》的付出有目共睹。

對於歌劇《紅樓夢》最滿意的一點

在說到對於這一劇作最為滿意的地方

盛宗亮先生認為便是這部劇結合了眾多的藝術形式

尤其是打造出了打動人心的音樂

早在舊金山公演時

現場有許多完全不了解《紅樓夢》故事的觀眾

但在演出結束後

都給予了非常肯定的評價

歌劇《紅樓夢》最特別的一點

一部歌劇的成功絕不是一人之舉，乃是群策群力的結晶。歌劇《紅樓夢》有一支龐大的隊伍，儘管將主角減為8人，演出時台上台下，台前台後，主角、配角、合唱團、跑龍套、樂隊、舞美、服裝、化裝、燈光等竟有300人至多！

故事簡潔，歌劇更須有強烈的衝擊力和戲劇高潮，又要情節抓人，情感動人。為了展耀清朝盛世的貴族生活，歌劇《紅樓夢》在製作上還會給觀眾有一種富麗堂皇的視覺。

不管用什麼語言演唱，最重要的是音樂

在排練的過程中，主演們也用流利的英文與主創們交流著，讓人們不禁生出疑惑：這樣真的不會對原著的一些意境產生影響嗎？對於這一點，盛宗亮先生給出了肯定的回答。

最初的時候，世界各大歌劇院都是沒有字幕的，無論是英文法文或是義大利文的歌劇，都不會做任何翻譯。最主要也是最重要的，是用音樂打動人心，這樣一來，就不會對原著中的意境有所影響了，語言顯得並不是那麼重要。

《紅樓夢》主創團隊採訪視頻

「師古不泥古，立意為上。」

每個藝術家都多多少少被前人的經典所影響，從而踏上自己藝術創作之路。盛宗亮先生說：「對我有所影響的人很多，古典音樂包括包括貝多芬、莫扎特、巴赫等等音樂家，歌劇方面，普契尼等人對我的影響都很大。對於這一點，我認為活到老學到老，都是取之不盡的文化寶藏。」

師傅領進門，修行看個人。盛宗亮先生也經常對他的學生說：你們不需要跟我學其他的什麼東西，你們只需要通過我的引導，來向貝多芬、莫扎特這些大師們學習。

「師古不泥古，立意為上。」盛宗亮先生反覆強調這句話，要對傳統的東西非常熟悉，才能夠將其轉換為自身所有，而創作出新的作品。

盛宗亮看寶黛：「他們是兩個外星人，才會心有靈犀！」

紅樓夢中有五百個左右的角色

但只有賈寶玉和林黛玉是神仙下凡

用現在的話來說

他們兩個是外星人啊！

這就是為什麼

在旁人看來性格都有些奇怪的兩個人

會對彼此心有靈犀

黛玉的諧音便是「待玉」

她是到人間來等待賈寶玉這塊玉石的

因為前世有緣

因此已經是前生定下來的緣分

也就是為什麼二人在初次見面時

會不約而同地認為一定是見過彼此的

林黛玉這顆絳珠草只為還淚而來到人間

他們的愛情從一開始就註定了失敗

在諸多的表演藝術中，歌劇的複雜性和難度是首當其衝的。由於歌劇綜合了多樣藝術形式：音樂、戲劇、表演、舞蹈、文學、美術、以及現今的各種高科技，便使歌劇演出時特別容易出錯，從而經常出錯。

但是，每當所有藝術形式在一部歌劇舞台上同時發光時，歌劇的魅力及誘惑力亦是其他藝術形式所無以倫比的。

因情生夢，因夢成戲。戲盡夢難留。

這部歌劇《紅樓夢》將在北京、長沙、武漢三地各演出2場，北京作為中國巡演首站，將給予北京的觀眾一次盛大的視聽盛宴。小小透露一下，此次在唐山大劇院的大舞台上，正在為了綵排做舞台的裝台準備，與正式演出相差無幾。排練，他們絕對是認真的！

（林黛玉扮演者 武赫）

（薛寶釵扮演者 石琳）

（各群眾演員）

9月8日、9月9日

北京保利劇院

美國舊金山歌劇院製作英文原版歌劇

《紅樓夢》中國內地首演

快來一探究竟吧！

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