匠心，茶器的私語

茶器的溫度

不僅僅來自於火

更來自於

手藝人的心……

一個好的器物必定凝聚了手藝人最本真的生活觀與審美意趣。作者可以通過器物與使用者進行內潛的交流。今天小編和大家一起分享四位日本手藝人的作品。

大谷哲也 充分的留白

大谷哲也主要用瓷土來製作器物，他的所有作品都是轆轆車成型，並施以白釉。「製作可以使用一生的器皿」是哲也的座右銘。

安藤雅信 為器物做減法

安藤雅信之前是雕刻家，現在是陶藝家，同時是日本百草畫廊的主人。他的作品主要是泥片成型，兼用石膏。他的作品常常是一件非常單純的圓形器，看似普通，卻讓人感受到了一種新生的狀態。為了達到這種形狀，需要去掉很多雜質。正如他所說「把不要的東西削去，最後剩下的就是作品的原型了。」

內田鋼一 塑造腐朽的質感

內田鋼一不屬於任何流派，他曾到世界各地遊學。非洲、歐洲、印度、東南亞、韓國等地的窯址都被他跑遍。這是一個天才作家。

內田的作品充滿無邊界的創造性，有點近於腐朽的質感。製作陶器時注重通過內部力量的膨脹來支撐器型。利用各地的泥土，加上內心柔軟大膽的想像，他製作出把素材的特性甚至包括氣味都充分展現出來的「型」。原始味和細膩感撲面而來。

大村剛 雕琢線條的美

大村剛的創作一直追求「筆直」的線條，他的作品充滿稜線分明的秩序與旋律之美。

黃土地民俗觀光園：Huangtudi555

一杯茶：yi_bei_cha