學音樂的孩子該不該去考級？

文史 06-17

在外講課，總是被問到音樂教育的問題：

「該不該去考級」

「如何讓孩子愛上彈琴？」

還有年輕的孩子們問:

「如何組樂隊玩玩？」

平時與朋友們聚會，他們問的最多的，也是

孩子學音樂毫無起色的困擾，是否應該繼續？

去考級真的有用么？

孩子們則跟我抱怨，

為了考級一年只練三首樂曲，

真是膩煩到爆。

針對這些問題，這回就讓音樂作家、作曲博士，「一個」App作者，田藝苗老師給出她的專業意見和想法吧~

古典音樂重奏課

by田藝苗

大家的問題，讓我思考良多。

古典音樂講座「穿T恤聽古典音樂」已經講到第六年了。我一直沒把它當作一份事業，只覺得周末出來和大家一起聽音樂，聽音樂講故事，講音樂人的歡喜悲哀，講音樂是人生的一份禮物，大家都有份。

我嘗試把那些學過的理論都忘記，回復聆聽的單純喜悅，捕捉最初的感動留在心裡。很多年之後才知道，那就是生命里最珍貴的時刻，完勝那些金榜題名或頒獎盛典。

學音樂的孩子該不該去考級？

從大處說，音樂雖然無形無色，卻與人們血肉相連。平時在書本上閱讀西方歷史文化，總覺得隔閡，但當你聽見那個年代的音樂，就會聽見當時的風雲際會心潮起伏，似乎毫不費力就可以貼近那個年代靈魂深處的熱情與彷徨。音樂的力量，可以讓一個死去的世紀在你心裡復活。

每個年代的音樂人做著相同的音樂普及工作。從大指揮家伯恩斯坦，到鄉村音樂教師，從音樂教授，到小報樂評人。憑著各自對音樂的天真的熱愛，花費不少時間、心血和精力。作為樂評人，我們寫樂評，從個人的審美角度指導聆聽，其實是為了培養更多更好的聽眾；作為音樂教育者，我發現，音樂教育的最終目的，不是為了培養天才和大師，而是建設生機勃勃的音樂文化環境，是讓整整一代人熱愛音樂。

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說實話，我時常顧慮，普及古典音樂是一項前仆後繼的事業，前輩們做不完，我輩也做不完。求學10年，讀了音樂教育學士，作曲技術碩士和高級復調博士，當初躍躍欲試，想儘可能全面了解這個領域。如今一輩子只用來普及古典樂，似乎不夠挑戰。

據說我們70後是不甘平庸的一輩人。生長在夾縫裡，遇上市場經濟大潮，我們現實而勤快，興緻勃勃享受物質生活，而內心深處的理想主義烙印還沒被時間抹去，總是在人生關鍵時刻跳出來，審視自我，懷疑人生，批判眼前的安樂苟且，沒有作為何以安然老去？

學音樂的孩子該不該去考級？

下一步，該做些什麼？

是否可以為虛偽的音樂教育做些改變？

大師們都在說，古典音樂的未來在中國。無論哪個世紀，藝術音樂總是小眾的，是文人精英和有錢有閑階層的風雅愛好。但諾大一個中國，人口基數大，其實沒有哪個行業是真正小眾的。就上海而言，古典音樂節的受眾人數明顯超越了爵士和搖滾的演出。在古典音樂界，存在隱性的更大群體，就是古典音樂教育的受眾。但凡喜愛聽古典音樂的，總想學一兩門樂器，而那些說自己聽不了古典音樂的人，更希望他的孩子們具備古典音樂修養。郎朗的老師格拉夫曼來中國講座時，我請他給中國3000萬琴童多多指點人生方向，他笑著說哪裡是3000萬，已經有5000萬了，「目前我在柯蒂斯的學生，全都是華裔！」

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公共音樂教育的問題不少，改變的呼聲也很高，卻一直不見有效的成體系的對策。直奔考級、考各種證書、教學錯誤、練習無效率、照搬一對一的專業教育模式。如此讓音樂教育變得機械乏味，變得功利，逐漸遠離音樂。也許是方式有問題。一人學琴，一人練琴，一開始興緻勃勃，時間一長容易懈怠。沒有動力、沒有競爭，進步又太慢，可能是這些原因，學音樂容易半途而廢。而音樂是美的，也是用來交流、表達和互相聆聽的。我總是覺得，即便是樂手，聆聽也是比演奏重要，沒有學會聽，如何演奏出有想法可表達的聲音。

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2015年9月，在準備了近半年之後，我的工作室推出了一門面向公眾的音樂課：古典音樂重奏課。招呼大家一起來玩重奏！

如果你覺得一個人練琴沒勁，

還有樂隊的同學與你合奏，

用音樂一起交流、歡笑；

你一個人練琴偷懶玩手機，

還有樂隊的朋友們監督你，

大家都熟練了，你怎可以拖後腿；

一個人學琴進步太慢，

還有同學們幫你分擔複雜的音樂技能，

與你分享美妙的多聲部音樂。

學音樂的孩子該不該去考級？

發布招生公告的第一天，我們就收到了數百個留言。但真正招到合適的學生卻是在一個月之後，沒人參加過與陌生人合作的重奏課，組合適當的樂手也要看機緣。我們召集了各種愛樂者，有專業的音樂學生，有琴童，有樂迷，有名媛貴婦，還有不少上了年紀的愛好者。

面試。QQ群。分配老師和曲目。一系列繁瑣的工作。

學音樂的孩子該不該去考級？

零基礎的小白，要求先學預備課，可惜教師不夠，讓他們在QQ群里先聊著；考出鋼琴十級的樂手，水平太高，無人搭配，也在群里先為大家做藝術指導；最讓我感動的，是高齡樂迷，他們年輕時的音樂夢沒有實現，如今終於有時間繼續發展業餘愛好。這是對音樂最赤誠最無功利的熱愛。我嘗試從他們的角度聽那些爛熟的曲子，是他們讓我學會重新聆聽，聽細節之美。

學音樂的孩子該不該去考級？

我們的重奏課有三個環節：1. 基礎課與聲部練習 2. 重奏課 3. 音樂沙龍表演

因為無先例可參考，每一個環節都在教學中逐步完善與改進。基礎課仍採用一對一，因材施教；重奏課的組織一直是個難題，最初來報名的幾乎都是成人，可是堅持學下來的幾乎都是小朋友，成人都太忙了，後來我們沙龍表演的主力也都是小朋友，在此代表成人向小朋友表示敬意；目前最受歡迎的是音樂沙龍表演，在沙龍裡面一邊給大家講解重奏與室內樂的歷史、經典曲目，一邊結合現場演奏，還有英倫下午茶吃吃喝喝，以致後來沙龍的受歡迎程度遠遠超越了課程本身。

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