書法是文化，不是技術

一、行草泛濫成災

儘管當代書法創作已呈現出多元化，但是，我們還是從當前火熱般的展賽活動中，看到了行草書的過渡泛濫。單項展先不說，就全國展、青年展、新人展全國三大展來看，行草書的參展、入選獲獎比例一直居高不下，這反映出當代書法創作行草風已佔居主流。

從書法創作隊伍結構看，中青年書家從事行草創作的仍占居多數，行草書彷彿是一種青春藝術、陽光女孩，在一次次的大展中嶄露頭角，光彩照人。但是，從這繁榮的背後，我們似乎感受到了一絲憂慮，難道說當代行草書創作已達到真正的藝術水準了么？算不算行草的國度？是不是行草的時代？行草書的追風和流行風氣為什麼比任何一種書體都有過之而不及？

事物的發展總是這樣的，從表面上看它好像是積極的、有利的，但一旦物極必然走向它的反面，也就是說任何社會性的東西，如果不加以規範，任其發展都會造成不利局面。我們不是有意給行草書創作波冷水，而是感覺到行草書創作到了該有所制衡的時候了。當然，對於藝術創作活動來講，人為的壓制是不妥的，藝術的發展有其自身的規律，我們只是希望書法家們能靜下心來做一些冷靜的思考。

二、為展廳生，因展廳死

書法切磋比賽本無過，但是過多注重展廳效應的目的性，卻讓當代書法陷入一個心照不宣尷尬。縱觀中國書法史，「展覽」可算是一個新生事物，因此，對它的研究沒有前跡可循。無論是辦展的組織還是參展的個人，都只能是摸著石頭過河。聰明的中國人很快就掌握了展覽到底需要什麼，於是，在「展覽時代」剛剛到來之際，對於作品外形式的追捧成為了多數青年書家樂此不疲之事，無論是紙張的拼接、做舊、染色，還是印章的裝飾，亦或是多種字體的配合，都體現出作者對其作品表現形式的慘淡經營、精心設計，外形式的競爭逐漸形成風氣，殊不知過猶不及，過度追求外形式的作品慢慢受到愈來愈多人的反感，搶眼的外形式開始失去其先天的優越性，甚至已經呈現出被拋棄的態勢。

三、唐楷失去市場？

唐人在書法上有兩項偉大的創造：一是唐楷，二是狂草。而唐楷是唐人最為完美的傑作。如果說東晉二王完成了楷書的式樣改制的話，唐人則從筆法上給予楷書以最大化的發揮。唐楷的出現，預示著篆隸筆意的消解，古法的失落，筆法變革的終結，但唐楷給予中國漢字的書寫規範和書法藝術創作的重要啟示，無疑極大地推動了社會和藝術的雙重進步。唐代楷書書家正像同時代的詩人一樣，在律詩的嚴格約束下，盡情地發揮個體風格創造，唐代形成了楷書創作的書家群體。

唐楷創作進入近現代以來，在高層次的藝術創作空間已經影響式微，它甚至作為大眾文化的一部分，正在扮演著「下里巴人」的角色。除了前兩屆的全國書法展覽，因處於文革書法的恢復期，尚有唐楷作品入選外，以後的重大展覽少見唐楷尊容，大家都不願從事唐楷創作，即使涉足，也只為打基礎用，很少真正用此參加展賽較能。唐楷為什麼會失寵了？唐楷真的會落伍了么？

四、明星書法和江湖書法被正名？

「江湖書法」並非一個嚴密的概念，更不是一種正宗書法「流派」，只是一個模糊的統稱。所呈現出的要素有：以大小官員的「新老幹部體」和明星的「大俠游龍體」為主，混合一些打著「現代派」、「國際派」旗號的非書非畫文字遊戲，再結合民間雜耍，通常以巨大的毛筆和尺寸,驚人的宣紙為道具，書寫特點有大、黑、油、摔、粗、繞、翻、抖等。雖然統稱為「江湖書法」，但各有各的江湖，卻共同具備一套行之有效，人人心知肚明卻又無法公開宣示的「潛規則」。站在書法水平角度而言，明星書法水平基本和江湖書法相當。

不管是江湖書法，還是「老幹部體」抑或明星書法，都是正統書法所不齒的。甚至沒有太多人去在意或重視。但是意外的是，伴隨著物質精神的腐蝕，這些本就應該位居書法底線的「書法流氓」，竟然被一些主流媒體或「藝術媒體」「高端雜誌」竟然予以「正面報道」，實在令書法界頭疼。