《愛樂之城》：不過是失敗者的精神鴉片而已

[本文作者重定義是Dreamers電影評論授權作者]

人們總是會去追捧那些成功者，並且翻出他們的奮鬥史，先是萬千感慨一番，然後就是效仿他們，並且不容許任何人詆毀他們。然而令我最敬佩的是那些失敗者，我深知他付出的努力和艱辛遠遠超過成功者了，由於時機和運氣的原因他們仍舊是個無人知曉的失敗者，空有一身才華無處施展，仍舊在默默板磚，這就是世界本來的樣子，可是電影總是把那些升華的太美。每每翻開微商的朋友圈，從頭至尾都是打雞血的成功學，上知天文，下知地理，再墮落的人看了都會信心爆棚，然而《愛樂之城》看完就和看了這類雞湯文一個感覺，儘管知道他們已經努力到喪心病狂的地步，我仍默默地屏蔽了他們的朋友圈，為的是讓他們體會下生活的艱辛，才會走的更長遠。《愛樂之城》雖是一劑失敗者的精神鴉片，但我們仍會躲在角落樂此不疲地狂吸。

向來對歌舞片就不感冒的我，還是帶著好奇心和抵觸心看完了整個影片。沒有過多的劇情，一切就是平鋪直敘，整個影片都是靠歌舞撐起來了的，開始於歌舞結束於歌舞，也算前後呼應了，為何這類片子口碑炸裂了？有三個原因，其一影片返璞歸真了，重在寫實，影片的情景喊出了萬千平凡人的心聲。其二，多數場景選取洛杉磯，洛杉磯就像我們的北上廣，那裡留下了多少年輕人的血與淚，樂城或許只是年輕人幻想的理想國度吧，借石頭姐的口，喊出了多少明星的心聲。其三，所有的劇本，不論從取材，還是音樂和藝術形式，都備受好萊塢青睞，奧斯卡沒有最好的電影，只有最合適的電影，你的作品一旦穿透那群人的心，他們也會眷顧你的作品，同樣好萊塢也才力捧《愛樂之城》，雙重效應互相作用，所以口碑炸裂了。可能筆者的評論有些主觀，總認為此片被過譽了，在我心裡最多只能給它8分。

儘管劇情單薄，我仍要來一波劇透。我想每一個人都有他的原則，就拿三國的諸葛亮來說，你讓他去當私塾教師，真的委屈他一身的謀略了，他的原則是寧退隱也不去做糟踐身份的事。我們的男主人公也同樣，天生就帶著拯救爵士樂的使命，他的演奏也是給專業的人欣賞的，一旦藝術作品過於專業，就會脫離群眾，因為藝術作品不同於娛樂產物，前者是給圈內人欣賞的，後者是給大眾消遣的，在一個藝術家尚未成名之前，他們的經歷是我們這些世俗之人無法揣測的，他們寧願餓死街頭，也不會以犧牲身價去受嗟來之食，並非他們清高，而是那樣做等同是糟蹋他們的作品。

儘管鋼琴哥一貫堅守著他的底線和原則，可是遇到石頭姐之後，一切都成了浮雲，在愛的面前什麼都成了狗屁，為了苟且於生活，鋼琴哥放棄了所有原則，變成了自己曾經最討厭的鍵盤手，當一個人已經面臨生存的課題時，你和他談理想的大課題，這無疑是讓他餓死街頭的節奏，這不僅僅是鋼琴哥對生活的臣服，更是對那份來之不易的愛的犧牲。

或許你會說這是他借愛的名義來為放棄理想做遮羞，但我不這麼認為，在那個冰冷的城市，二個心心相惜的人遇見是一份不易，也溫暖了多少人孤獨的心，理想固然重要，但是生存卻是實現理想的前提。而石頭姐理想之路屢次失敗，面對著一次次的撞南牆，儘管當初的熱情已被冷漠的拒絕消費殆盡，她依舊堅守著當初的理想。整個影片在講述兩個追求理想年輕人內心的掙扎，後來二人價值觀的背道而馳，也成了他們分手的原因，也許不經歷坎坷而修成的正果，真的難以長久。

整個故事開始於冬天，結束於冬天，也算遙相呼應。這類以「冬、春、夏、秋、冬」四季輪迴式的調性，來渲染人物每個時段的情感世界，不得不讓我想到金基德大師的《春夏秋冬又一春》和《呼吸》，同用了這類表現手法，這裡筆者也不稱作「抄襲」了，就說成借鑒和化用吧，畢竟人家改成了《冬春夏秋又一冬》。

導演也是拼了，估計將他畢生的表現手法都用在此片了，尤其是結局那種依靠黑白窗影來表現追夢之路的艱辛，漸出的形式切換到了彩色的現實，給人以夢想照進現實的既視感，可惜這一切不過是給失敗者的一劑興奮劑而已，過後仍會回到殘酷的現實。又以我們過去看露天電影的形式，播放完了鋼琴哥和石頭姐的餘生，或許那部老電影是他們對未來生活憧憬的樣子，未來只是我們理想的樣子而已，還需我們努力的朝那個生命軌跡靠攏。

影片整體一個調性，歌舞加慢鏡頭特寫，不僅吐出了下層人的心聲，更是展現了上流人的血淚史。總而言之，抓住了所有人被生活折磨不堪的心，儘管筆者對歌舞片有抵觸心，但不得不承認此片是值得一看的好作品，除了無套路更勝有套路的敘事旋律外，影片還詮釋了一件事——這裡有堆鴉片，你丫的到底抽不抽。

【番外篇】

此片倍受青睞的主因。好萊塢本來就是一個造夢機制，而影片關於好萊塢本身又有嵌套關係，有趣的是男女主人公「主動」去造了一個夢。這類套曾關係真的是深得好萊塢評委的心。其次本片同印度影片同是歌舞劇，有何本質區別，往往印度影片插入歌舞都僅是為了視覺衝擊和感官享受，多數都是強行插入；而本片的歌舞主要是為劇情服務，因為主人公的職業和夢想都與歌舞有關，所以以歌舞為主旋律更能潤色劇情的乾澀。僅憑這兩點也是對劇情單薄的彌補，我想多數外國人看此片，並非是欣賞它的藝術性，更多看的是一種情懷。