約翰·伯格：10段經典文字帶你重溫第一堂藝術評論課

「關於John Berger（約翰·伯格）」

約翰· 伯格(John Berger)，英國藝術史家。1952年，他開始為倫敦左派雜誌New Statesman撰稿，並迅速成為英國當代最有影響力的藝術批評家。他有多部藝術專著，如《觀看之道》、《看》、《另一種講述的方式》、《畢加索的成敗》等;

這位教給我們第一堂藝術批評課的男人，

也離開了。

就在踏入1月3日的今天，那位帶我們走過每一堂藝術批評課的John Berger（約翰·伯格，1926.11.5~2017.1.2）在他90歲的時候也離開了我們。對於學習過藝術相關課程的你我他來說，在每一堂藝術批評課前推薦閱讀里，一定少不了這位英國藝術評論家的《觀看之道》、《看》等多部著作。

《觀看之道》

1972年，John Berger為BBC拍攝的系列節目《觀看之道》在播放後反響甚好，他與設計師Richard Hollis（理查·霍理斯）合作推出了它的實體書版本，不僅改變了當時西方觀看藝術的方式，還在世界範圍內作為藝術類必讀書籍影響著無數藝術學習者、愛好者。

伴隨著John Berger「手割」名畫的視頻後，我們再用10段經典文字重溫藝術評論的「教科書」《觀看之道》

英國插畫師Adam D Costa在拜讀這本重量級「教科書」後受啟發畫的5個封面

1.觀看先於言語。兒童先觀看，後辨認，再說話。

2.我們見到的與我們知道的，二者的關係從未被澄清。

3.相反，女人的風度在於表達她對自己的看法，以及界定別人對待她的分寸。她的風度從姿態、聲音、見解、表情、服飾、品位和選定的場合上體現出來──實際上，她所做的一切，無一不為她的風度增色。女性的風度是深深紮根於本人的，以至男性常認為那是發自女性體內的一種熱情、氣味或香氣。

4.女性自身的觀察者是男性，她必須首先觀察自己和自己的行為，因為她給別人的印象，特別是給男性的印象，將會成為別人如何對待她評判她一生成敗的關鍵。

5.透視法是歐洲藝術的特點，始創於文藝復興早期。它是以觀看者的目光為中心，統攝萬物，就像燈塔中射出的光──只是並無光線向外射出，而是形象向內攝入。那些表象俗稱為現實。透視法使那獨一無二的眼睛成為世界萬象的中心。一切都向眼睛聚攏，直至視點在遠處消失。可見世間萬象是為觀看者安排的，正像宇宙一度認為是為上帝而安排的。

6.對文藝復興時期的藝術家來說，圖畫除了是一種知識的工具，也是一種佔有的工具，同時，在談到文藝復興時期的作品時，千萬不可忘記，由於在弗洛蘭撒和其他地方積累了大量財富，才有可能產生這些油畫。富裕的義大利商人，把畫家當作代理人，替他們確定其擁有世上一切美麗、稱心的物品。弗洛蘭撒宮殿內的圖畫，代表了一個微觀世界，主人在這裡，依靠其他藝術家的幫助，在極近距離內，儘可能按照真實的形式，重新創造了他所居世界的一切面貌。

7.因為照片並非如一般人認為的是一種機械性的記錄。我們每次觀看一張照片，多少覺察到攝影師是從無數可供選擇的景觀中，挑選了眼前這角度。

8.歷史上也沒有任何一種形態的社會，曾經出現過這麼集中的影像，這麼密集的視覺信息。

9.任何時代的藝術，都是為統治階級的意識形態和利益服務的，所有的藝術都已經成為一個政治問題。

10.金錢就是生命。這不是說沒有金錢你就會挨餓，也不是說資本賜予一個階級主宰另一個階級整個生活的權力，而是說金錢是人所具有的種種能力的具體顯現，並且是個中的關鍵。

在2016年2月，一部關於John Berger的紀錄片「The Seasons in Quincy（昆西四季）」記錄下好友蒂妲·絲雲頓在一年四季拜訪他的經過，通過四部象徵四季更替、周而復始的短片，烘托出他的思想與人生觀，體現他口中那「無窮延伸的此時此刻」。

「The Seasons in Quincy（昆西四季）」

在近幾十年的晚年生活中，

他遷徙到阿爾卑斯山腳下一個法國小農莊，

與自然為鄰，返璞歸真，

過著那「無窮延伸的此時此刻」，

做他更願意成為的「講故事的人」。

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資料整理AntoniaChen、圖片視頻源於網路