邱漢橋山水畫含古接今一「點」中

傳統與現代如何銜接，是中國畫發展的一大難題。唯求似古則陣舊，唯務新奇則不似，兩者相加則貌合神離。銜接好，需要傳統的功底，現代的觀念，語言的蛻變與創造，學力與才情的相輔相成，最後還要諸種因素的協調與恰到好處。做到這些，也許要花費多年乃至幾十年的光陰。

邱漢橋邱漢橋，我國成就卓著的山水畫大家，思想家。中國當代繪畫「北勢南氣」大格局理論思想的倡導者。當代藝術美學新哲思「忘我忘象」理論的創立者。提出當代繪畫新理論發展綱要邱漢橋十八字法 「 鎚頭皴和水潤墨漲法」是邱漢橋在中國繪畫近兩千年來技法創造中的第三十六皴法。經過多年的研究，終於突破了這一難關，實在不易。他的山水畫清新、沉靜、含古接今，自成一格。他在無限豐富的筆墨技巧庫中，單取「點」畫——大大小小的橢圓墨點，由點成線、成畫、成形。當今不乏用點成畫者，但大多流於圓而乏力，有點無形，點而無格。邱漢橋能「點」出自家面貌，一是他在選擇以點作為基本筆墨語彙的同時，簡化了形體。

山、樹、居室和什物都取大形、大關係、大塊面，結構單純，層次單純，黑、白、灰明晰。無論多少點，都不破壞形體與結構，而不象一些人那樣點無倫次，以點毀形，混成一團。漢橋用點，重視節律，形的簡化與節律把握分寸得當，並不類同裝飾畫。二是他注意點排列中的虛實與「破墨」。

排列墨點太實易板，過虛又易混沌。他的方法基本是在黑白對比的基調上求虛中實，寓濃於淡，寓淡於濃，寓力度於嫵媚，並以點破點，以反覆的積墨法破除過分顯明的邊界線和結構關係，既避免了板結，也加強了筆墨的變化。三是點與線面的恰當組合。他在用點的同時，間用直線（如畫葦塘、松林）、斜線（如勾房舍），個字點（如畫竹）等，使畫面不致因過分誇張點的節律而單調化。

但這些非點式語言並不喧賓奪主，從而保證了畫面風格的一致性。繪畫語言的使用是一種組合，這種組合牽連著形體、風格的韻味，也關係著藝術個性和藝術氣質。它和畫家的理性有較多聯繫，但這應當是感性化了的理性、或曰理性直覺。這種能力與修養、功力有關，也與才情和素質有關，不是可以完全強求的。

從總體看，邱漢橋的山水洋溢著現代氣質，又來自傳統。恢宏而不小巧，境界沉靜而生機鬱勃。在他的作品中，可以明顯看出龔賢的影響。也有他的老師賈又福的影子，但又自成格局，更富現代意味。邱漢橋是湖北人，自小接觸的是江漢流域的景色，後來又多次到南方寫生，因此他的畫來自對茂密蒼翠的南國風光的印象。但在氣質上，他近於厚朴方剛的北方人。部隊的生活，從不同的側面培養鍛煉了他的思想和性格。

他自己說，在香山「靜養」「修鍊」近七年里，他在藝術觀念上產生了飛躍。我相信這是真心話。精神上的覺醒和由此而生出的自由創造狀態，不僅是邱漢橋，也是近十年大批才華橫溢的青年藝術家破土而出的根。