對話林暐哲 | 台灣流行音樂如何不斷創新，引領華人文化？

編輯/肆無忌@TOPYS

節目簡介：台灣網路視頻直播節目《政問》，針對台灣教育、醫療、產業轉型等公共領域的關鍵問題進行政策辯論。

2016年11月開播的第三季《政問》，鎖定文化領域，聚焦台灣文化創意產品，每期將邀請一位來自設計、網路、新媒體、以及創意圈的專業人士對談。

台灣文化面臨哪些問題呢？這些問題能否給我們提供一些參考、啟發和思考？TOPYS將定期為大家放送。

第八期：對話林暐哲

台灣流行音樂如何不斷創新，引領華人文化？

林暐哲

歌手－創作者－製作人（音樂及演唱會）－唱片公司主管（魔岩）－音樂品牌經營者（林暐哲音樂社）

在流行音樂的邊緣地帶成功帶出一幫具有強烈個人色彩令人印象深刻的蘇打綠、楊乃文、陳綺貞、糯米團等等樂團、歌手的林暐哲，擁有多元豐富的音樂人角色。他擅長挖掘歌手特質，並追求做別人沒做過的事。音樂創作的過程對他來說代表著生活的態度，同時也是他創作靈感來源。

1989 參與黑名單工作室《抓狂歌》專輯

1990 首次擔任製作人，製作陳明章《下午的一齣戲》專輯

1991 組了一個樂團「Baboo」，擔任主唱、詞曲創作

1996 進入魔岩唱片，擔任楊乃文、陳綺貞、糯米團製作人

2001 魔岩唱片解散，自己成立林暐哲音樂社

2003 在海洋音樂祭小舞台發掘蘇打綠，從此專心經營蘇打綠長達13年

2007 帶著蘇打綠以獨立樂團身份踏上台北小巨蛋舞台

2016 以蘇打綠專輯《冬 未了》獲金曲獎最佳專輯製作人獎

"台灣音樂夢想的頂點是攻蛋，但攻蛋揮灑才華與汗水之後卻得收罰單?

台灣流行音樂一直以來引領華語音樂潮流，但如今我們赫然發現，台北最大的舞台讓音樂人不能盡情搖滾。

台灣音樂人真的有足夠的舞台嗎？

台灣華語流行音樂可說是台灣之光，優秀的創作者、完整的產業鏈、聽眾豐富的胃口是強大音樂產業的基礎。即便隨著數位串流的掘起，唱片公司不再壟斷音樂通路的銷售，而創作者逐漸轉往演唱會的形式，台灣仍是華語音樂創作的指標，甚至可以說，當台灣其他文化產業都面臨中國大陸的嚴重挑戰時，流行音樂似乎還是我們具有最強創作能量與商業機會的產業。

不過，過去十幾年，台灣主流音樂產業創作能量衰落，大多重複不成功的老把戲。另一方面，從獨立音樂出來的創作者日益成為新一代的巨星。

問題是，台灣如何善用自身優勢，孕育出更多音樂創作人才向世界發展？

我們有好的土壤讓青年創作者可以不斷有機會發出光亮嗎？

音樂產業如何在數位時代中轉型？

台灣如何有最好的耳朵跟最好的聲音？

本集政問特別邀請到蘇打綠樂團背後的靈魂人物，今年金曲獎最佳專輯製作人林暐哲。林暐哲是台灣最有創意和想法的音樂製作人，從新台語歌時代的創作，到製作出陳綺貞、楊乃文的首張專輯，並曾和莫文蔚等知名歌手合作，並在本世紀初成立自己的廠牌成功地讓蘇打綠成為新一代天王。我們來聽聽他對台灣流行音樂的看法，也歡迎大家提出你們的問題和挑戰。"

（*來賓簡介和導讀文字引用自《政問》

官網

）

（已完結。）