傅抱石將山水畫技法、經驗融入人物畫創作中來

國畫大師傅抱石，原名長生，後改名瑞麟。因崇仰偉大詩人屈原的品德情操，同情其「抱石懷沙」自沉汨羅江的悲壯結局，而自號「抱石齋主人」。

傅抱石早年留學日本，學習東方美術史、工藝美術、雕塑，畢業於東京帝國美術學校，回國後任教於南京中央大學藝術系。他擅長山水人物，作品筆墨豪放瀟洒，淋漓酣暢，情感激烈真摯。

1925年著《國畫源流概述》，1926年畢業於省立第一師範藝術科，並留校任教。1929年著《中國繪畫變遷史綱》，1933年在徐悲鴻幫助下赴日本留學。1934年在東京舉辦個人畫展。

山水人物冊頁

山水

作為一代大師,傅抱石擅畫山水和人物,他的繪畫創作繼承了中國傳統「大寫意」之風,酣暢淋漓,詩情文思並重。傅抱石崇尚創新,在對中國畫的改造中貢獻突出,創造出用筆有直有根、有折有圓、粗細、輕重、虛實變化萬乾的山石皴法——抱石皴。

深山訪友圖

傅抱石擅長創作人物畫,他的人物用筆洗鍊,著重氣韻,達到瀟洒入神的效果。傅抱石的人物畫,大概分為兩類:歷史人物與典故、以文學名著或詩句為題材的人物畫。傅抱石所畫歷史人物,都是歷史上胸懷坦蕩,具有崇高人格的大人物。傅抱石的人物造像,在表現心境與共鳴上成就最大,其中,屈原像與九歌題材的作品,是傅抱石最好的人物畫。張大千對傅抱石的人物畫很是欣賞,稱他開創了中國人物畫千年未有之新畫風。

他的人物畫受顧愷之，陳老蓮的影響較大，但又能蛻變運用，自成一格。他筆下的人物形象大多以古代文學名著為創作題材，用筆洗鍊，注重氣韻，達到了出神入化的效果。

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傅抱石崇尚革新,藝術創作以山水畫成就最大。傅抱石的山水畫吸取了傳統名家的精華,在布局上,打破傳統格局,常將山峰峰頂伸出紙外,形成磅礴氣勢。他的山水創作喜用「大塊文章」式結構,在大塊結構裡面有層次,有脈絡,卻又含糊一片,墨沉淋漓。這種含糊中的脈絡,構成傅抱石獨特的肌理和藝術符號。傅抱石的山水畫寓意深邃,線條縱逸挺秀,設色沉渾質麗,善於把水、墨、色融為一體,表現了天地山川鬱勃、雄奇、峻險的風貌,繪出神仙般畫幅,抒發對山水詩意的孤寂、無奈與浩嘆,表現了動魄驚心的歌頌與**。

傅抱石先生人物畫的線條極為凝練，勾勒中強調速度、壓力和面積三要素的變化，不同於傳統沿襲畫譜的畫法。他還把山水畫的技法融合到自己的人物畫之中，一改清代以來的人物畫畫風，顯示出獨特的個性。

傅抱石在藝術上崇尚革新，他的藝術創作以山水畫成就最大。在日本期間研究日本繪畫，在繼承傳統的同時，融會日本畫技法，受蜀中山水氣象磅礴的啟發，進行藝術變革，以皮紙破筆繪山水，創獨特皴法-----抱石皴。傅抱石是開宗立派的一代藝術大師。

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