國畫流派

國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為「中國畫」，簡稱「國畫」。

國畫流派

國畫流派，簡稱國畫派，是指由獨特的中國繪畫藝術理念，通過繪畫藝術家藝術實踐，並逐步形成「獨特美的符號」的中國繪畫形式，包括傳統的中國畫流派，發展中的現代中國畫派和當代中國畫派等。「流派」，一定誕生「畫派」；而「畫派」，若是傳播藝術與學術影響力不夠深遠，則較難形成一種「流派」。世界有影響力和號召力的一代畫家宗師和一國官方文化認同的集團風格的主流畫派，較易形成有美學影響力的一種「流派」。

根據某個畫家群所具有的共同的用筆、用色以及用墨的特點，後人將他們歸結為各個流派，其中傳統的中國畫流派由來已久，現代中國畫流派則以徐悲鴻和劉海粟為首的奠基人與創始人最有影響力，而其他地域畫派中，具有影響力的是以三任兄弟任伯年為首代表的海派，和以高劍父、高奇峰與陳樹人、現代以趙少昂、黎雄才為代表的嶺南畫派，在西北以石魯、趙望云為代表的長安畫派等。而此外的當代中國畫流派中最具有影響力的是，以奠基創始人、抽象繪畫里程碑式人物、中國流藝術第一人朱明（朱哲）為首的中國流藝術家畫派，其主要的繪畫方向涵蓋中國抽象國畫和中國抽象油畫兩大類。

畫派的形成有二大因素，一則是社會環境發展的必然成果，諸如一個地區或一個時代、有一群人應運社會意識的交集點，而有共同的理想者；再則是畫理畫風的相近，甚而有師承的關係者，前者是自然的聚合，後者前較有人為因素。然而就畫派的歸類而言，二者之間亦有互動的關係，一般學者認為與社會發展與人生價值的認定有關，既是自然形成的文化現象，也是生活的需要與風氣。

中國畫派列表（古代、現代和當代）

古代

北方山水畫派：荊浩關仝

南方山水畫派：董源巨然

南宋四家：李唐劉松年馬遠夏圭

元四家：黃公望王蒙倪瓚吳鎮

吳派：沈周文徵明唐寅仇英

浙派：戴進吳偉

松江派（松江畫派、雲間畫派）：董其昌莫是龍陳繼儒程嘉燧等

四王畫派：王時敏王原祁王翚王鑒

四僧畫派：石濤朱耷髡殘弘仁

金陵畫派（金陵八家）：龔賢樊圻吳宏鄒喆謝蓀葉欣高岑胡慥

揚州畫派（揚州八怪）：鄭燮金農李方膺羅聘李鱔黃慎高翔汪士慎

近、現代與當代

海上畫派（海派四傑）：任伯年虛谷吳昌碩蒲華

嶺南畫派（嶺南三傑）：高劍父高奇峰陳樹人

京津畫派：金城陳師曾齊白石

新金陵畫派：傅抱石錢松岩宋文治亞明

巴蜀畫派：張大千 張善子 陳子庄朱宣咸趙蘊玉朱佩君肖建初

長安畫派：黃胄石魯趙望雲袁振西

絲路畫派：張錄成孔昭金鄭剛趙以雄耿玉昆夫婦

大風堂畫派（大千畫派）：創始人張大千和張善子昆仲

金陵三傑：徐悲鴻、張書旗、柳子谷

上海書畫三傑（上海三傑）：陸儼少（嘉定人）程十發（金山人）朱明（崇明人）

相對畫派、相對派：創始人薛宣林

中國流藝術家畫派：創始人朱明（朱哲）

中國龍形山水畫派：創始人趙偉

中國抽象派：

（內生性）朱明（朱哲）趙春翔等

（外生性）栗憲庭王衍成丁乙等

楚漢畫派：創始人馬林

部分畫派介紹

吳門畫派

"吳門畫派"亦稱"吳派"，自明中葉以後，以江南蘇州為中心，大為活躍，逐漸取代宮廷繪畫和浙派的地位。吳門畫派流風瀰漫，對明清山水畫影響甚大。吳門派四大家沈周、文徵明、唐寅、仇英，在畫史上合稱"明四家"。

松江畫派

明代松江，地處江浙兩省的交通要衝，是當時全國工商業比較發達的城市，常有各地的文人學士過往，文化藝術因此而興盛。顧正誼、孫克弘、董其昌、沈士充、陳繼儒、趙左、莫是龍、蔣藹等人分別創立了"華亭派"、"雲間派"、"松江派"，這三個畫派統稱為"松江畫派"。而在眾多的畫家中，唯董其昌執畫壇牛耳。

"四王"畫派

四大畫派共同特點是以"元四家"中黃子久的"恬淡平和"為最高審美標準，追求無一點塵俗之氣，一時學者風從，造成"家家大痴，人人一峰"的局面。按年齡長幼"四王"的排列為：王時敏、王鑒、王翚、王原祁。他們受到皇室扶值，是朝野共賞的人物 ，成為清初畫界公認的正統派。他們的畫風影響中國畫壇數百年。

虞山派

清初，江蘇常熟虞山出了一個大畫家王翚（字石谷），畫風清秀工麗，內容雅俗共賞，一時學者蜂擁，形成虞山派。虞山派畫家很多，在王的子孫中就有十幾人，其中以石谷的曾孫王玖（二痴）成就較大，王原祁的裔孫王三錫亦能用石谷法實地寫生。虞山派流傳雖久，但因沒有突出人材，清末民國初年，已日薄西山。

婁東派

婁東派四王之一的王時敏，他本人身為京官，參與了宮延許多重大的繪畫活動，因而影響日益擴大，不少人紛紛投到他的門下，形成了婁東派。婁東派的繪畫藝術只是祖述宗師，缺少創新和開拓，出了一些如王昱、王宸等"小四王"一類的畫家。

揚州畫派

清代康熙明，政權穩定，社會繁榮，一個藝術新潮派出現在萬商雲集的揚州的畫壇上，這便是人們津津樂道的"揚州八怪"。"揚州八怪"一般所指的八位畫家是：金農、黃慎、鄭燮、李鱓、李方膺、高翔、高鳳翰、羅聘。藝術上注重抒發心靈，標新異，不受約束，任情放筆。當時的社會習俗以封建正統為規則，如有相違，便被視為異端，世人便以"怪"視之。

金陵畫派

清康熙、乾隆年間，在南京地區出現了一支引人注目的畫派，世稱"金陵畫派"。一般認為以龔賢為首的八位畫家代表了這一流派的骨幹力量，他們中還有樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀等人，稱金陵八家。金陵畫派中的個人畫風相距甚遠，彼此除偶有筆會以外並無深交。他們相聚在南京，用各自手中的畫筆，去描繪出自己的一片藝術天地。他們的藝術成就各不相同，而聲名最高、成就最大的當推龔賢。

京江畫派

清代中後期活躍於鎮江地區的"京江畫派"（亦稱"丹徒派"），代表人物是張夕奄、顧鶴慶、潘恭壽、潘思牧、周鎬等人。這一流派的主要人物如潘恭壽，張崯，均師從吳門沈周、文徵明。他們能取別派中的優秀技法特別是對龔賢的筆墨技法"積墨"、"烘染"等。張夕奄和顧鶴慶是"京江畫派"的創始人。

海上畫派

19世紀中葉以後，畫壇名家雲集滬濱，各施所能，逐漸形成"海上畫派"。當時寓居上海的的名畫家有虛谷、任熊、任薰、任伯年、胡公壽等人，他們大都平民出生，以賣畫為業，創作題材豐富，畫面清醒通俗，深受工商人士和平民階層的歡迎。其遺風流波，影響至今。

長安畫派

到了20世紀的60年代，一個以趙望雲、石魯為代表的西安美術團體，在北京等地組織了一次巡迴展，他們以表現黃土高原古樸倔強為特徵的山水畫和表現黃土高原古樸倔強為特徵的山水畫和勤勞淳樸的陝北農民形象的人物畫，在中國畫壇引起轟動，大家稱之為"長安畫派"。其成員還有方濟眾、何海霞等人。

嶺南畫派

嶺南畫派是指廣東籍畫家組成的一個畫派。這一畫派是在西方藝術思潮的衝擊下，近代中國藝術革新運動中逐步形成的。"嶺南畫派"注重寫生，融匯中西繪畫之長，以革命的精神和強烈的時代責任感改造中國畫，並保持了傳統中國畫的筆墨特色，創製出有時代精神、有地方特色、氣氛酣暢熱烈、筆墨勁爽豪縱、色彩鮮艷明亮、水分淋漓、暈染柔和勻凈的現代繪畫新格局。在今天的畫壇上仍活躍著一批代表畫家，如趙少昂、關山月、黎雄才、楊善深等人。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！