歷經20多年，仙劍系列的畫風發生過怎樣的轉變

自從1995年，仙劍奇俠傳第一作發布以來，這個系列就在華語玩家的心中佔據了一席之地。玩家們津津樂道的不僅僅是三個主角之間剪不斷理還亂的情感，還有一些視覺上的震撼——比如第一次看到在洗澡的女孩子、上半身沒穿衣服下半身是蛇的女孩子，那些一個比一個穿得少，一個比一個妖嬈的S型女妖精……不得不說，原本有點悲傷的遊戲流程，也因為這些多姿多彩的姑娘們，變得更加有趣。

小小的遺憾還是有的，就比如遊戲包裝上，三個主角都是滿臉膠原蛋白。看著彷彿是從言情小說封面走出來的一樣；結果進到遊戲裡面，人物裡面變成了馬賽克……好在那個時候已經知道什麼叫「圖案僅供參考」，而且哪有什麼別的遊戲玩，即使是馬賽克，也能在腦子裡過濾成豐滿的畫面。

1995可以說是動畫大作迭出的年份，《攻殼機動隊》《灌籃高手》《秀逗魔導士》等作品登上銀幕，鳥山明、荒木飛呂彥、和月伸宏等知名畫家正在連載，這些影視、漫畫作品影響了年輕的玩家們最初的審美。寫實比例、幹練的線條，就是這個時代對於「畫風」一詞的註腳。《仙劍》初代也不例外，封面上的人物立繪，描繪細緻，五官比例接近真實人類，95DOS版、98柔情版都沿用了這種風格。

時代在變，畫風和觀眾的喜好也在變。一款遊戲所能展現的畫面，是審美、設定、機能、資金等多方妥協的結果。接下來我們說說，因為機能和審美的變化，仙劍系列是如何在一眾國產遊戲中，調整自己的美術風格的。

2003年，《仙劍奇俠傳》的二代三代先後推出，兩者的美術風格完全不同。前者繼承了仙劍1的工筆畫風和人物比例，在特效和場景上有所提升；後者則進化較大，除了遊戲封面和對話框的頭像還是工筆畫，遊戲里活動的人物已經是3D的Q版了，遺憾的是人物面部缺乏表情。

仙劍3塑造最成功的角色，雙生龍葵可以算一個。

一方面，是因為龍葵的故事惹人憐愛。在設定中，龍葵原本是姜國公主，為了幫助哥哥拯救國家，自願以身祭劍，在魔劍中封印千年。在封印的時間裡，分裂出了第二個人格「紅葵「，更加潑辣大膽，鬼族法術高強，保護主要人格不受侵害。

一方面，就是角色的美術人設圖信息量足。兩個角色的著裝風格都和其他主角有一定的區別，暗示這個角色來歷不凡。而這兩個角色之間，印象色各不相同，甚至包括胸部，服裝暴露程度都各有不同。如果用最近的人氣角色作類比，雙生龍葵就好比是《從零開始的異世界生活》里的「蕾姆和拉姆」……姐妹風格各不同，總有一款你中意。

然後就是「首次採用真人比例」的仙劍四。

這是仙劍系列第一次告別「貨不對板」，角色在遊戲中的樣子和他們的原畫差距並不大。人物面部的細節又回歸的系列最初的模樣：真實的畫風，和更加細緻的面部描繪。遊戲人物的著裝頗有古意，紫英寬袍大袖，仙風道骨；雲天河穿著獸皮，表現了他生長於山野之中，行事魯莽；而柳夢璃的披帛和手中法器，則還原了人們對於仙女的幻想。

機能的進步讓全3D人物不再成為夢想，而一比一的人物比例，繼承了仙劍初代的寫實主義。但《仙劍4》的優勢在於，在劇情、人物、畫面、玩法、音樂……所有方面，都做到了及格以上的成績，一些方面還超出了市場的平均水平，這是《仙劍4》成為初代之後影響最大的系列作品的原因之一。

因為資金方面的原因，製作《仙劍4》的上海軟星宣布解散，隨後的《仙劍5》轉交北京軟星進行開發。這一代遊戲及其外傳，對3D技術運用得更加純熟，人物形象一代比一代精緻，並且在也有餘力做更精緻的場景、更茂密的植被、更漂亮的特效。

從總體趨勢上看，角色設計方面，這兩代向日漫妥協了很多，人物原畫線條柔和、運用更亮麗的顏色，採用更誇張的髮型。但不管怎麼說，這是仙劍，唐雨柔是不會長成日漫裡面女主角那樣七彩的頭髮和拳頭大的眼睛，依然是柳眉配杏眼，帶著中國的古典美。

到了仙劍6，理論上人設應當更為精緻，但慘烈的優化成為讓仙6成為了系列裡爭議最大的一作

縱觀歷代仙劍畫風，經歷了從馬賽克到一比一3D模型，從台灣言情人物原畫，到帶有日漫色彩的國風人設。仙劍似乎在系列特色和大眾喜好中尋找平衡點，尤其是《仙劍3》的3頭身無表情Q版人物，畢竟這種經常和低幼、可愛掛鉤的畫面，放在仙劍這樣一個以宿命和抗爭為主題的遊戲，有種微妙的違和感。好在技術水平不斷提高，到後面幾代的時候，已經可以完成一比一的人物比例了。

撇開仙劍系列來談，寫實系的畫風如今已經很少在新一代的漫畫、影視作品中出現。新一代的玩家更喜歡的是類似《陰陽師》一樣的和風，《戰艦少女》類似的娘化擬人，《奇蹟暖暖》的精緻服裝。維持一款遊戲的生命力，不能僅僅依靠老作品的粉絲，時不時也得向新生勢力妥協一下，用他們能接受的形式，講述經典的故事。

《仙劍奇俠傳幻璃鏡》就是重生的上海軟星給大家的一份答案。在遊戲中，國風不僅僅是寬袍大袖、御劍飛行，還有可能是可愛的妖怪們在鏡中世界的大亂斗；不僅僅是水墨點染，還可以是木板畫的古樸趣味。

這種畫風，被官方稱為「新國風」。遊戲製作人張孝全曾是《仙劍3》《仙劍4》的製作人，擅長為這個傳統系列注入新鮮血液。在《幻璃鏡》，他為玩家帶來了中國傳統的「版畫」，細緻乾淨的線條，大面積平塗，展示了一種乾淨簡潔又不失張力的畫面效果。

此外，為了補強國風的韻味，水墨中的暈染、挑筆也出現在遊戲中。特別是在許多細節上出現了暈染分散的色澤不均效果，在視覺上細節更加豐富，過渡更加自然。

整個過程也參考了山東日照的農民畫、敦煌的飛天壁畫等不同風格的呈現法，最終發展出了一種以中國版畫、水墨、中式圖騰為基礎，兼融二次元用戶習慣的畫風。

就去年來說，二次元類最熱門的遊戲有《崩壞3》《命運冠位指定》和《陰陽師》。尤其是最後一個，憑藉出色的美術和人設，加上一套的完整視覺體系設計，獲得了廣泛玩家的青睞。而在遊戲成功後，這種畫風又反過來為自身塑造了一個獨特的品牌形象。考慮到《仙劍奇俠傳幻璃鏡》也有相對自成一派的畫風，上線後若大熱，也容易為自身形成一個鮮明的視覺符號，形成一種比較核心的競爭門檻。

不過屆時這款遊戲的熱度能有多高，還是得看天時地利與人和了。