賞心悅目！大清乾隆粉彩描金寶相花瑞獸紋轉心瓶-難得之至

乾隆粉彩的特點：

大家都知道，乾隆的粉彩，琺琅彩好，但是好在哪兒呢？

粉彩是乾隆彩瓷的主流，官窯和民窯都大量燒造。除白地粉彩外，還有各種地色的粉彩瓷，如豆青地、紅地、黃地、藍地、綠地、胭脂紅地、木紋釉地、碎紋地等。有的琢器上下部分為色地，腹部為白地或色地開光，開光處繪粉彩紋飾。色地粉彩開光器物，釉地有紅、黃、紫、綠、藍、金、粉等色，其色亦有深淺之分。有的器物在色地上用金彩勾畫紋樣的輪廓，看上去如銅質琺琅彩器。

器形：常見的官窯白地粉彩器有百鹿尊、九桃天球瓶，九桃盤及三果、戲嬰碗等。除日用的碗、盤、杯、碟和各式瓶類外，文房用具及各種陳設件和飾件特別多。當時所制的粉彩宗教瓷也較多，如各種菩薩像、佛前的五供(燭台二、花觚二、香爐一)、金奔巴瓶、齋戒牌等。轉心瓶、轉頸瓶、套瓶都是清乾隆年間首創的陳設瓷。

民窯粉彩器以碗、盤、茶具為多，其中大量碗、盤也是用壓鳳尾的錦地紋樣裝飾，做工一般較粗，後人所稱的「什錦」器，即指此類，民窯中有大量的粗粉彩瓶、罐、盤、碗、杯、碟及文具。過粗之器稱為「糙粉彩」。

紋飾：乾隆粉彩與雍正粉彩相比，已由淡雅清麗而變為濃艷豪華。紋飾的風格有兩大類：一是繼承雍正時期的花卉圖(包括過枝花卉)和少量墨彩山水圖等，仍保持雅靜的風格。

另一類則是重色濃彩、錦上添花。乾隆粉彩往往於一件粉彩器上採用壓印、剔劃、繪畫(釉上彩、釉下彩)、開光、色釉、鏤空、堆塑、描金等多種裝飾技法於一件器物上。「軋道」工藝用得也很多，即在器物局部或全器色地上刻劃纖細的花紋，然後加繪各式圖案，這種工藝難度大且費工，看上去富麗堂皇，故有「錦上添花」之稱。

乾隆粉彩瓷流行器里施低溫綠釉，有時器底也施綠釉，叫「綠里粉彩」，簡稱「綠里器」。以後此種綠里器粉彩瓷大為盛行，直至清末，也是特點。

款識：乾隆粉彩的官窯器大多書「大清乾隆年制」六字篆書款，少數書「乾隆年制」四字篆書款。民窯器亦有書六字及四字篆款的，但款字極不工整。

仿品：由於乾隆官窯粉彩器的經濟價值很高，因此清末和民國初年有很多仿製，並且有以乾隆瓷後加彩的，後加彩以綠地、紅地粉彩為多見。

乾隆粉彩器的內面及底足常施綠釉，其中內面為淡綠釉，底面為綠釉。綠色淺淡而閃黃，表面有小皴紋。胎釉結合牢固，極少剝落。綠里粉釉中以金線勾繪紋飾輪廓或口塗金者為精品。嘉慶以後所制則綠色深重，多見剝落。

瓷瓶鏤空開光，意為從中窺探內瓶繪飾，以達觀有限而意無窮之妙。鏤空套瓶，僅制於乾隆初年，成品罕稀。乾隆帝喜奇好新，大興精品巧作。

適時唐英出任景德鎮御窯督陶官，致力研創奇巧之品，以悅君心。在其監督下所制官窯器，塑形、繪飾、施釉、髹彩、燒制，一絲不苟，藝巧技絕，鬼斧神工。

轉心瓶多為粉彩器，為清代瓷器中的名品。邵蟄民撰《增補古今瓷器源流考》稱其：「其製作之巧妙，彩色之艷麗，可謂前無古人，後無來者」。許之衡《飲流齋說瓷》記有轉心瓶「乃內府珍賞殊器也」。 清末民國時期有仿此類乾隆時期的轉心瓶製品，但工藝較粗糙，彩釉不精細。

此瓶造型秀美，獨具匠心，且頗具玩味。瓶心單獨燒制，對應瓶腹鏤空開光處，繪製吉祥瑞獸。旋轉瓶心即可呈現出不同瑞獸，極其巧妙。

此器為乾隆中期所燒制，相比於雍正瓷器，乾隆官瓷更加接近現代人之審美觀，更加雋秀精緻、奔放喜慶，同時又不缺乏先帝之審美觀，寓意吉慶，可謂精彩異常。

乾隆帝採用了民間的文化元素，在器型上燒制了 「走馬燈」效果的官瓷作品。鹿在中國文化里是平和祥瑞的仁獸，「鹿」又與「祿」諧音，而「祿」與「仕」又是密不可分的。其寓意乾隆朝國力雄厚，財力豐盈，實乃乾隆珍品也。

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