埃西斯的哭泣與古埃及音樂的開始
作者:菁致
埃及,非洲東北角的沙漠國家,距今5000年前已有高度文明並使用文字。這些天一直在想,如何才能展示這個國家的文化歷史。這也是我遲遲不能成文的原因,渺小如我該怎麼面對如高高在上的眾神般存在的文明。
在二十四音律流傳的這條絲綢之路上,我們一直堅持用木卡姆的特性來串聯起所有的國家,帶給你最獨特的文化視角,了解他們的魅力,用音樂去講述它的故事。
尼羅河如箭般穿過沙哈拉而形成了人民賴以維生的綠洲,約有百分之九十九的人口居住在尼羅河兩岸或靠近蘇彝士運河附近的地帶。這些農民被稱為「費拉印人」,剩下那些居住在沙漠里以游牧維生的人稱之為「貝都因人」。
埃及人的習俗與我們的習俗一樣,在有人去世的家裡總會傳來哀悼的哭聲。從古埃及人墓室的壁畫中可以看到哭喪的悲哀場面,也發現了專門哭喪的婦女已成為一種團體和職業。就像我們至今還流傳在民間的各種團體一樣,他們也與音樂有關;
傳說,在埃及古王國時代的一個國王俄賽利斯死時,他的愛妻埃西斯如哀歌般的悲傷痛哭,嗓音圓潤到可以感動天神,於是得天神憐憫而使俄賽利斯獲得復活。
可能,最原始的音樂就起源於哀悼中的哭聲
早在公元前3000紀古王國(B.C.3100-2200)之初的埃及,已達到了它音樂的第一個巔峰。此結論的判斷,除了那些存放於博物館中少量的資料外,其餘就是藉助大量文物古迹中描繪音樂演奏和音樂家的圖像。以這些考古圖片中巨大的信息價值卻推論出古埃及音樂與音樂生活的存在。
在保存下來的此時代的一首讚歌竟有40段之多,獨唱與合唱交替著推進樂章,大段的獨唱歌詞和短小疊句的合唱相互映襯,同時還參雜著不同的角色表演、以及具有宗教色彩的聲音體裁。這種形式在現在的埃及依然可見,這也是我們稱為大型音樂的前身。
這個時代,法老統治下的埃及是最清晰的神界王國,以享有特權的上層人物和神職的祭司構成了一種特殊的社會形態。著名樂師的稱呼中能夠看出對音樂的分類。
埃及的音樂,最初被應用在宮廷和宗教祭祀的儀式上;被應用於達官顯貴府邸的娛樂中;被應用於對國王,諸神和死者的讚揚;而對法老的頌揚為數甚眾,此類讚美歌往往對同一題材有著無數變體。
當人們唱著疊句歌曲為了喚醒國王「平安的醒來」,之後就成了宗教中呼喚眾神蘇醒的歌。當這樣的歌曲被用於每天早晨所有神廟的誦唱,早已攜帶人們的意願,而轉借成為宗教祭典中咒語的意思而存在。
脫離神話而探索真實世界,誕生新的音樂風格
到中王國(B.C.2050-1800)之初,當埃及最古老的首都孟斐斯被底比斯所取代,此時的學術轉而開始探索新的思想而去跟新現有的世界觀,他們脫離神話的束縛,用懷疑和無信仰的觀念去重新審視之前的一切,最終在大量的文藝和詩詞作品中史無前例的表現了猶豫和悲傷的格調。
當顯赫的世代已經消失,貴族和神的化身都被埋進墳墓,殿堂只剩下斷垣殘壁。似乎曾經的一切從來都沒有過,唯有增強你的體魄,了卻你在塵世的勞作,在你死期來臨之前,他們的呼喚拯救不了死者。
這些對舊的信仰的悲觀態度和對現實的思考特徵,逐漸形成了一種新的審美觀,這種變化不僅是以詩詞為歌詞的音樂方面,在哲學方面的表現也非常明顯。當價值觀念在世界觀和藝術領域,還包括在政治和社會領域裡發生全面變動的時候,這樣的變革顯得十分的激烈。他們對音樂女神梅爾特的讚揚已經變成了憂傷的哀曲。
從前專屬於宗教和宮廷的埃及音樂文化,自從之後也開始描繪私人生活和小人物生活的圖像。
不僅陽春白雪,也可以下里巴人
對於刻畫收割者、手工業者、游牧的人群等場面中,也包含有類似勞動號子等簡短的銘文。這些銘文中有極少數的是可以看成具有音樂的性質,或許這些東西都是來自於對神的感恩,和對豐收的希望。
但是現在,我們對此一無所知。或許在那個時代,已經有類似的古埃及民間音樂文化。
在新王國時期,除了神廟樂隊和宮廷樂隊在內的演奏者均屬於職業樂師之列,而他們的地位完全高於私人府邸和節慶活動的那些藝人,同時還逐漸出現了參加民間節慶活動的演唱班。從這樣的劃分可以看出音樂已具備廣泛的民主性,並滲透到不同的社會階層,也出現了與之相適應的音樂功能。
公元前十世紀後,埃及國勢日漸腐化,先後遭到利比亞、蘇丹、亞述、波斯的入侵,隨著而來的戰爭和災難,引起了道德的墮落和文化的混雜。外來的女樂師充斥在以嚴肅和神聖為主題的埃及音樂氛圍中,她們帶來的異國流行曲調、輕佻的低吟哼唱的歌曲與她們的生活作風問題,均遭到這裡賢達人士的抵制。
在埃及這個國度,國家權利機構可以通過法律和法令來調節音樂,甚至去規定了音樂所適用的人群,或者人們在什麼年紀應該聽什麼樣的音樂。
法老時代結束後,希臘和羅馬人相繼成為埃及的統治者,他們的文化與古埃及文化進一步融合,地中海南岸的亞歷山大城成為保存希臘-埃及文化的中心,阿拉伯帝國初期的音樂理論正是在此基礎上形成的。
伊斯蘭文化入侵,將阿拉伯木卡姆注入到埃及音樂的靈魂
公元642年,阿拉伯人征服埃及,這也標著這古埃及音樂時代的結束。到九世紀中葉,埃及人連同原有的埃及音樂也逐漸被阿拉伯音樂所同化。保留在民間的古埃及音樂藝術則對阿拉伯西哈里法王朝及以後時代的音樂產生了重要影響。直至十六世紀土耳其佔領埃及,在漫長的殖民中,將音樂寫成樂譜,並記錄了三百多年前阿拉伯音樂中的埃及音樂。
埃及音樂具有明顯阿拉伯元素的是被稱為瓦思拉(wasla)的木卡姆音樂,原意為連結。通常是由名為mutrib的男性歌手獨唱,並由四到五人的男聲合唱,以及小型的塔克特(takht)器樂合奏來伴奏,樂器包括卡龍(qanun)、烏德(ud)、奈伊(nay)、里克鼓(riqq)等。
將中東地區的古典音樂大致可分為組曲類的木卡姆(maqam)音樂、器樂即席演演奏的塔克辛(taqsim)、聲樂即席演出的拉亞里(layali)、以及受到安達魯西亞音樂文化影響的反覆歌曲(strophic songs)穆瓦莎赫(muwashshah)等。
樂曲第一部分是由烏德演奏塔克辛(taqsim)的即席演奏;
第二部分則是器樂合奏的創作性節奏的都萊伯(dulab)或塞瑪伊(samai)樂曲來作前導。
第三部分是由四或五個樂段樂器的塔克辛(taqsim)即席演奏,也稱為薩買依(samai).
第四部分是由合唱方式演唱穆瓦莎赫(muwashshah),是一種古典安達魯西亞反覆歌曲(strophic song)形式最重要的生樂曲。
第五部分則由獨唱歌手演唱拉亞里(layali),一種聲樂的即席唱法。
第六部分是被稱為馬瓦爾(mawwal)聲樂的即席演出。
第七部分是以單行或雙行押韻詩為前奏的被稱為「達維爾」(dawr)的聲樂演唱。其中又含三個段落:(l)聲樂與器樂在慢速度下的合唱(奏);(2)帶有器樂前奏的聲樂曲;(3)聲樂與器樂共同演唱(奏)的結束段落。
第八部分瓦思拉的結尾通常是由全部表演者合奏創作式節奏性樂曲道爾(dawr)為結束。
埃及音樂經歷近5000年的歷史,除了史前時代和早期王朝時代,在法老時代經歷的3000年中,從古王國到中王國的這一時間段里,古埃及音樂是一種平穩和庄緩慢嚴的風格,而到了新王國時期,古埃及音樂卻變得放縱激動和古怪刺耳。但並非這兩種風格不會出現在彼此的時代,這裡只是在強調兩個不同階段的音樂特色。
直到阿拉伯人入侵的埃及並成功完成了文化與教義的同化,這也導致了新的音樂形式的出現,在蘇菲派的宗教影響下,形成了木卡姆的調式特色。
我們不再去討論埃及之後的音樂復興,想在此借用木卡姆音樂,將這個從哭喪文化起源的音樂歷史,展現在你我的面前。
下一站,將帶您去敘利亞,感受那裡的木卡姆音樂。


※當回小白鼠:我是如何找到自己的高效工作時間的?
※這個美女如雲的小鎮,TA們都是誰?
※THE UPPER HOUSE:獨樹一幟的香港酒店,貝嫂最愛
※他是最牛富二代,差點成為華人首富,錯賣騰訊損失4000多億
※CRS來襲,離岸時代終結:從避稅天堂談小國外匯牌照大熱背後
TAG:界面 |
※古埃及、古希臘和古羅馬
※傳說現代的阿比西尼亞貓是古埃及被崇拜為「神聖之物」的古埃及貓的後裔
※古埃及文明的開端,王者駕臨埃及,納爾邁王統一上埃及和下埃及
※說到社會風俗,古羅馬、古印度、古希臘都不如古埃及來得奇特
※古埃及與尼羅河
※尼羅河流域,古埃及的呼喚
※古國文化:古埃及與古羅馬的發展史
※木乃伊界的冠軍,古埃及拉美西斯大帝木乃伊,現代科技都無法複製的存在
※媲美古埃及、古巴比倫或古羅馬,希特勒的千年帝都日爾曼尼亞
※媲美古埃及、古巴比倫或古羅馬,希特勒的千年帝都日爾曼尼亞!
※古埃及藝術的永恆之美
※古埃及的五大奇聞
※古巴比倫、古埃及、古希臘人,是中國移民後裔嗎?
※古印度、古巴比倫、古埃及、古中國,四大文明古國為何沒有希臘?
※古埃及的珠寶文化
※美麗的埃及眼鏡蛇,古埃及法老王的權威標誌
※走進古埃及:紅海之赫爾格達
※以古埃及為靈感,埃及靈韻的尼羅河,將眾多神秘瑰麗的圖騰融匯進香奈兒風格體系的圖形藝術美學
※古埃及的「亞特蘭蒂斯」,水下45米的沉沒城市,遍地珠寶和金幣
※世界文明古國:中國、古埃及、古印度、古巴比倫,為什麼中國卻沒有古?