未來20年書法發展格局淺探（提綱）

規則與自由

■李金豹

中國書法自20世紀80年代初與國家政治、經濟、文化、法制、科技、軍事等等綜合實力一同開始復興以來，走過了30多年的大發展歲月，其間社會各領域所遭遇的機遇與挑戰，前所未有。通過改革，通過各民族兒女的共同努力，我們實現了中華民族偉大復興的第一步，一改近百年來積弱積貧的落後面貌，每個炎黃子孫都從心底里感到驕傲與自豪。書法作為中華民族優秀的傳統文化之一所延續和取得的價值，意義大於成績，成績大於問題，問題仍然存在，存在不能無視。

在越來越重視健康、環保、可持續發展的今天，不論文化的中西，還是經濟的南北，已有越來越多的人意識到發展不能以透支、破壞資源為代價，反對霸權中心主義，提倡文化多元，共同繁榮。書法作為中國文化之一種，世界藝術之一種，儘管對社會的反映功能較弱，並不直接干預社會的重大事件，對民眾的工作、生活難以產生立竿見影的影響，但也會或多或少地帶有時代的特徵，這是書法當代性的具體體現。我們不僅要把書法置於歷史長河坐標中去比較，也要把書法放在當代背景下去分析。僅僅把關注書法的視野圈定在藝術或學科之內，只會走向唯美主義與象牙塔，在非物質文化遺產都需要保護的今天，顯然範圍有所局限和不夠充分。書法既然作為歷史與文化的一部分存在數千年之久，其豐富性、神秘性都有待我們不斷地解讀，其中發生正知與誤讀的可能性同時存在，所以我們對書法本體的認識，對書法規律的把握，對書法發展的期望切不可過於簡單化。

一、書法教育的格局——政府行為的重視帶來地位持續走高

在電腦、鍵盤普及的今天，在眾多單位無紙化辦公的今天，在電教化教學普遍的今天，硬筆的使用率已大大減少，遑論毛筆。從文字到藝術，從藝術到文化，毛筆書法的使用功能雖幾近消失，但其散發出的文化魅力卻逐漸加強。這是一個美麗的悖論，離實用功能越遠其藝術性越強，有趣的是這恰恰符合人類對自身不斷增強的精神文明的需要。

書法是中國文化永恆的纜繩，漢字是中國文化得以延續的鏈條。當越來越多的人不書寫漢字，遠離書法，中國文化的傳承與發展就變成了一個危機，有作者撰文將其提升到國家安全的高度，細細想想也不算危言聳聽。隨著國力的增強，隨著對外文化輸出與宣傳的需要，政府已意識到書法學習的重要性與緊迫性，2011年8月教育部刊發了《教育部關於中小學開展書法教育的意見》，明確了全國中小學學生開展書法教育的具體要求。帶有行政強制命令的執行，會從根本上改變書法在社會整體中的格局，雖然這也取決於執行力的實施而不流於形式和口號。

1.中小學普及教育的格局

由於教育部有硬性規定小學三至六年級的語文課程中，每周安排一課時的書法課。在義務教育階段美術、藝術等課程中，要結合學科特點開展形式多樣的書法教育。普通高中在語文等相應課程中設置與書法有關的選修課程。中小學校還可在綜合實踐活動、地方課程、校本課程中開展書法教育。這裡面臨兩個問題：一是全國通用教材的編寫；二是師資力量的配備。第一個問題容易解決，而且還會帶來各種書法教輔的大量出現。就像中國足球要從娃娃抓起一樣，同理從小就給孩子們打好書法基礎，通過書法教育對中小學生進行書寫基本技能的培養和書法藝術欣賞，是傳承中華民族優秀文化，培養愛國情懷的重要途徑；是提高學生漢字書寫能力，培養審美情趣，陶冶情操，提高文化修養，促進全面發展的重要舉措。值得我們重視的關鍵點，就是大量教材、教輔編寫質量的把關。教輔不僅僅局限於文字讀本，也可以是可視讀本，或許它將受到師生的共同歡迎。

第二個問題需要教育部門的真抓落實，在社會資源共享平台上進行聯動。十年樹木，百年樹人，只要我們不太急功近利，本著書法是我們的國粹，是每一個國人都應該了解的常識，是一項潛移默化的美育政策，措施的有效保證是可以實現的。

2.高校教育的格局

據不完全統計，目前全國有超過百所高校設立了書法專業，從專科、本科、碩士、博士直到博士後一應俱全，這在從前任何一個時代都是不可想像的。書法的高等教育和已取得的成果都是令人欣喜的。

未來在高校書法專業的設置上會越來越多、學科建設會更全面，專業的設置也會根據學生的就業而更加切合實際需要，符合邏輯的推理就是在高校任職書法專業的教師和教授將更多。在高校任職的書法專業教師、教授和在高校畢業的書法專業學生已與傳統意義上的書法家不是一個概念了，社會對任何一個領域的成功人士都有其選擇的標準。如同高校有中文系一樣，中文系的教師與中文系畢業的學生，同文學家、小說家、詩人不是一個概念，儘管這其中有某種程度的重合。同理，高校將為社會培養一定數量的接受過書法專業高等教育的人，書法家只是其中一個目的而已。而事實上，書法家也不可能以井噴狀態出現，它要符合藝術自身的發展規律。

3.師資培訓的格局

前面談到的中小學合格師資的配備將決定書法基礎教育成果的有效實施，那麼對師資的培訓在未來相當一段時間裡就顯得尤為重要和緊迫。培訓可以分為普及和提高兩個層面同時進行，教育部門可以和書法專業機構共同合作。

4.社會辦學的格局

目前社會上存在的各種書法培訓機構魚目混珠，參差不齊，但卻市場巨大。由於民眾對書法的認知較低，加上有關部門對培訓機構資質審查的不嚴格，造成相當數量的人從中漁利。漁利只是問題之一，嚴重的是將書法等同於工匠式的簡單重複勞動，將書法的格調降低到枯燥乏味的肌肉訓練中。儘管書法的學習是一個漫長的過程，枯燥在所難免，重複必不可少，但書法不等同於技術，失去了「道」的引導，技術便沒有了依靠的理由。

未來社會對各種書法辦學機構的監督管理，力度會進一步加強。資格的認證與准入門檻的提高勢在必行，有效扭轉對書法的誤導，社會辦學機構責任大焉。

二、書法創作的格局——多樣化向塑造時代風格轉型

當代書法創作的走向分析

當代書法創作經過30多年的復興、探索、發展過程，目前呈現出多樣化的面貌。特別是21世紀以來的10餘年裡，受展覽文化越來越深的影響與制約，出現幅式越來越大、拼貼越來越普遍、色彩越來越花哨、書風面貌越來越同質化的形式主義特點，多種材質的紙張運用、章法搭配的空前重視、墨法矛盾關係的有意識嘗試、鈐印與主體的混亂關係、多處題款與正文的比例不清都是有別於以往時代的特點，總體呈現出嚴重的美術化傾向。強調視覺衝擊力，講究形式構成，強調書法的藝術性，將書法等同於美術作品，極大消解了書法本身的書寫性、文學性、敘事性特徵，書法的「可讀」、「可品」被「觀看」、「吸引」、「刺激」所取代，書法本身所具有的「形式感」被無限度地放大。「文以載道」的哲學品質正被「自我」、「表現」、「存在」、「實現」的生存命題改弦易轍，形而上的上層建築正淪為形而下的文化產品被消費、娛樂。其根源仍然是西方中心主義對弱勢文化的霸權影響，其癥結是對民族文化的不自信。

時代生活的節奏加快，帶來文化消費品的壽命變短，其間的美學探討已不在本文範圍。「審美疲勞」與「視覺麻木」會催生著產品不斷求新、求異，其商品屬性已決定了「其道」不能「一以貫之」。近10年來，書壇 「偽二王」的大肆流行，既有出版業高度發達帶來的書法資料空前豐富（這與30年前書法家個體對書法資料的佔有不可同日而語，大家可以輕易地看到真跡一等的歷代珍品，這也為掃除技法上的障礙和故作神秘起到了很大作用），也有資訊交流異常便捷帶來的思維近親繁殖惡果，少思考、不思考將「樣板」迅速波普化，以致千人一面。複製與平面化是後現代主義的重要特徵，當集體無意識成為主流，「偽二王」們便天真地以為將不費吹灰之力就將代替「二王」而成為「新二王」。平庸與膚淺，表面與空洞在當代如此泛濫，不能不說是社會轉型期烙在書法具體表現上的不可避免的悲哀。弦外之音、味外之旨已成明日黃花。

當「偽帖學」已不能滿足日益「好色」的需求時，正如老子所言「五色令人目盲」，大家的審美口味會有所轉移：一、向「碑學」靠攏，向一種筆法相對更加簡單易於掌握、結體更加險絕易於造勢的方向發展。其帶來的負面影響諸如筆法粗率、結體乖張、少有章法、墨法惡濁、氣息低俗等已有苗頭，而碑學中骨氣洞達、雄強清剛、茂密活潑並為豐富帖學表現的方面會受到忽視；二、草書有可能流行。其原因並非當代書壇對草書的整體認識有所提高，而恰恰由於草書的書寫速度相對最快，符合時代對產品數量的需求，大量「草率」的「非草書」將層出不窮，這是我的一個預測。

10年內，書壇目前的亂象不可能根本扭轉。10年後到20年之間，書壇會逐漸歸於理性。但這僅僅是可能性之一種。

專業書家的歷史定位分析

隨著國民整體壽命的不斷增長，20世紀四五十年代出生的書法家將集體進入耄耋之年，其中健在的並已被書壇肯定的書家將有引領潮流的標杆作用。大書法家以社會影響力、自身的創作成就、理論修養、學生的數量與質量、威望口碑等作為基本的衡量標準，一般一個文藝領域的大家不會超過10人。這10人左右的數量將被集體放置到至少清代書法史中進行比較、甄別，歷史的淘汰法則非常無情。

而大師的榮譽與歷史定位條件將更為苛刻。我們可以粗略回顧一下二十世紀的大家，且先不說康有為、吳昌碩、黃賓虹、齊白石，如于右任、沈尹默、謝無量、林散之、陸維釗、沙孟海、高二適等，那麼還有馬一浮、弘一、白蕉、張宗祥、蕭嫻、胡小石等，更有朱家溍、諸樂三、朱復戡、、趙朴初、馬公愚、啟功等，還有徐生翁、吳玉如、陳大羽、王遐舉、祝嘉、蕭勞、劉夢伉、潘主蘭、沙曼翁、王遽常等，即便毛澤東、魯迅、郭沫若也不可等量齊觀。大師之爭還是留待將來，暫時缺席並不影響書法的走向。

當代書法發展的突破口

當代書法從歷史脈絡上是清代與民國書法的延續，但在全面回顧、整理、發掘書法的遺存資料方面又是前無古人的。自清代文人參與篆隸書的學習與創作以來，碑學中興並一度壓倒帖學，造成帖學的實際衰敗。不可否認的是，清代的文人篆隸與北碑成就都標榜千古。在此基礎上簡單的碑帖融合與碑帖對立，從理論闡釋到具體實踐，雖走過了風風雨雨，仍然漶漫不清以致或多或少地影響到當代書法。

對前代碑學成就的清理，會完善我們對已取得的碑學成果的認識。隨著出土簡帛書、碑版等實物資料的逐漸豐富，我們在篆隸書領域的突破口會比其他書體相對容易。楷書、行書在古代已高度成熟，想向前推動一步比較困難，能最大可能地承繼下來已非易事。文人篆隸之所以已盡善還未趨盡美，只因年代還不太久，以致形態還有豐富的可能。如清代隸書大家雖有鄭簠、陳鴻綬、金農、鄧石如、伊秉綬、趙之謙、何紹基等各領風騷，但顯然還不夠。

草書仍然有續起的可能。20世紀雖然大家眾多，但以草書名世且對草書歷史系統有所補充與發展的卻不多。林散之、高二適、毛澤東、王遽常，寥寥數人而已，這其中大草又更加稀少。從草書的發展歷史來看，至少要承接清代王鐸、傅山的衣缽方可載入書史。那麼對草書書法家的要求便是一個很高的標準。目前習草者已漸趨擴大，如何利用豐富的現有資料，理性地梳理歷代草書的利弊，找到當代的突破口並非沒有可能。如當代書家普遍理性地重視墨法，這有別於古代的一般書家，如何利用這一點或許也是一個突破口。

三、書法研究的格局——有序、繁榮、專業化

1.高校研究分析

高校對書法研究的廣度和深度將仍然佔據重要的位置。從舉辦的歷屆書學研討會、各種專題論壇、斷代史研究和出版的大量書學研究論文集來看，已極大豐富了我們對書法史的認識。七卷本《中國書法史》的作者幾乎全在高校任職，他們及他們的學生已構成我國當代書法研究的一支重要力量。隨著研究的不斷深入，書法文獻、書法史、書法理論（包括書法資料的甄別考證、書法理論史、書法風格史、筆法變遷史、書體及字體衍變規律研究、個案研究、創作技法研究、書法鑒定等）等都還將成為重點，在已有的研究成果基礎上，還會拓展出書法的社會學、經濟學研究。它們將共同構成書法史的綜合體系，引領我們走近書法的本體，逐步還原書法家的豐滿人生，多角度、多面向地揭示出對我們有益的啟迪。

2.書法院、畫院、研究院分析

隨著各地方書法院、畫院、研究院越來越多，專職的書法理論研究者也將越來越多，他們的研究也是對整個理論研究的一個補充。如中國國家畫院書法篆刻院、中國藝術研究院中國書法院、江蘇書法院、蘭亭書法研究院等單位都有專職從事理論研究的工作者。資料的豐富、時間的充裕都為他們開展書法理論研究提供了硬體上的便利。

3.專業媒體研究分析

書畫專業媒體是另外一支書法理論研究的重要力量。雖然從傳播學的意義上來說，書畫專業媒體的功能只是搭建一個發表研究成果的公共平台，但包括報紙、雜誌、出版社在內的紙質、傳統、書畫專業媒體對古代書法研究、當代書法有序發展都起著不可代替的重要作用，其中對當代書法發展的現象分析和書壇健康成長的批評監督作用更是功不可沒。書畫專業媒體的從業人員也有一定數量具有專業水平的書法家和書法理論家，他們的創作、理論研究、編輯水平直接影響到出版物的質量。目前書畫專業媒體從業人員的專業素養還有些不太整齊，不過隨著時間的推移，會有越來越多的專業人才加入到這個隊伍中來。

四、書法展覽的格局——多軌制的力量制衡與博弈

1.國展格局

由中國書協舉辦的國展、中青展、新人展，曾經讓絕大多數的中國書協會員夢想成真，也曾經有力地推動了當代書法的發展。但不加節制地舉辦各種名目繁多的單項展、冠名展，不對展覽進行分析、總結，不對專業媒體的批評加以理會，為展覽而展覽，力推一批又一批的獲獎者，然後迅速地讓獲獎者加入到評委中來，這與娛樂界的「造星」運動有何兩樣？似乎表面繁榮的背景下其實是有害於書法的可持續發展，其利益既得者是遊戲規則的制定者和服從者。其造成的結果：一，一批年富力強的中青年書家對展覽的不屑、不參與；二，一批青年作者對展覽的疲於奔命又樂此不疲，盲目自信與盲目的自我膨脹；三，一批中老年書家的集體被遮蔽，而中老年書家按照藝術發展規律來說應該是出成果的年齡，是最應該被社會所關注和研究的；四，參展作者的重複度增高與不具備專業水平的新人大量加入中國書協，必然帶來會員的整體質量降低；五，參展作品的重複度增高與抄襲現象的普遍存在，其對年輕人的直接影響就是認為——書法有捷徑可走，書法確實「雕蟲小技」而已；六，浮躁之風蔓延，不讀書、不思考的「書法家」比比皆是，極大降低了書法的文化品位。

長此以往，如果中國書協不正視已存在的諸多問題，不虛心接受批評，不真心改革積弊，不扭轉以經濟利益為中心的出發點，不改變展覽等同競技比賽的性質，其舉辦的各種展覽的社會影響力和吸引力只會越來越弱。

2.商業展格局

由企業、企業家或政府出資，專業機構或非專業機構主辦的各種冠名展覽簡稱為商業展。以經濟利益、社會效益等等混雜在一起的複雜目的，搭台與唱戲的主次不分，造成商業展將在一段時間內的熱度不減。

這其中由很多非專業機構主辦的各種展覽、大賽目前已泛濫成災，已嚴重影響了書畫界開展正常活動的生態環境，其資質與審批程序不知如何取得，已嚴重傷害了廣大中老年書畫愛好者的學習熱情，其濫發的各種獎盃、資格證書毫無公信度可言，其程序的有效性、合法性都值得嚴重質疑。這需要文化部門、工商管理部門共同加大管理及懲治力度，已到了不管制不行的局面。

3.提名展格局

由德高望重的書法大家個人和專業機構舉辦的提名展將流行開來。

由於書法大家的個人威信及影響，其提名範圍及選擇標準都反映了提名者的審美趣味和學術高度，提名者會相對謹慎，被提名者的創作態度會相對認真，否則將有損於雙方的學術地位和名聲，因此也就基本保證了展覽的質量。

由專業機構如書協、專業報刊、書法院等舉辦的提名展，由於出發的動機、目的、標準不盡相同，因此肯定會帶有——或某種書風的傾向、或某種利益體的集合、或某個導向的執行者掃描等特點，其間利弊交叉，因此展覽的質量不易得到有效的保證。而一旦失去影響力和號召力，提名展也就很難做出品牌並長期維繫下去。

但問題的最關鍵點卻不在被提名的書法家到底是誰，而在書法作品本身的質量如何。我們一直以來幾乎都將關注的熱點放在作家——書法家本身，而少有將重點放在本體——作品本身，這是當代書法展覽和研究的一個極大誤區。一個曾經優秀的作家如果創作不出優秀的作品，甚至水平大幅度下降，難道還能稱得上是優秀的作家嗎？而僅僅因為其社會地位已奠定、其社會影響已廣泛、其市場「票房」已保證就被這邊提名來，那邊提名去，各種現實的榮譽和利益紛至沓來，我不禁要問：如此這般到底有益於書法的發展還是有害於書法的尊嚴。

4.個展分析

個人展覽一直都是書法展覽的重要組成部分，不管是對一生的藝術成就回顧還是階段性的成果展示，都能較全面、立體地展示出個人的總體風格和水準。一個成功的個展不僅需要精心的策劃、準備、包裝、宣傳等諸多環節，還涉及到資金、人力、接待等非藝術因素的考慮，而展覽場地的選擇、展覽作品的裝裱、展覽主題的設計也都直接關係到展覽所取得的實際效果。當然展覽是否成功還是要以作品說話，離開展覽主體——作品質量的一切喧賓奪主的噱頭都是徒勞。但問題是在現實情境里，如果沒有資金的保障和一系列學術、非學術的準備，書法家個人所希望達到的社會影響就會大打折扣。不過，你完全可以只考慮體現藝術水平，其他一切從簡，這也是藝術家高尚人格的體現，是令人尊敬的。但在一個寬鬆、民主、平等、自由的現代社會裡，我們應允許書法家的多元藝術選擇。

這也就帶來了另外一個問題，很多資金充裕、社會地位較高而藝術水平乏善可陳的作者完全可以舉辦世俗意義上成功的個展，此現象如今已屢見不鮮。雖然他們也渴望獲得來自專業領域的首肯，事實上在強大的金錢攻勢和泛政治影響下，熟諳生存法則的所謂專家們的讚美比你期望的還要可愛。

而職業策展人已應運而生，在魚龍混雜的個展面前，他們或許是整體質量的一個平衡點。其實如何避免個人面貌的相對單調和盲目五體並舉，才是藝術家真正應該考慮的問題。

5.聯展分析

由志趣相投或風格接近的數位書法家聯合舉辦展覽將蔚然成風。當一位書法家在各個方面漸趨成熟時，便不會滿足於被動的展覽和約稿通知。聯展可以適當避免個人的面貌單調，又能相對展示完整風格，往往是流派產生的雛形。而帶有階段性探索成果的集體展示，可以增添書壇的活力。

6.區域展分析

我國的行政區域遼闊，以地區劃分而進行的鄰近省市自治區的書法區域聯展數量會很多，代表單位集體亮相對作者有相當的榮譽感。作為文聯或書協的正常活動開展，其點綴作用必不可少，但由於人際關係的複雜，派系主義的存在，代表的產生往往是一個各種力量平衡博弈的結果。因此其質量不要奢求，但亮點或許會有。我們既要承認這種現象的現實存在，同時也要對改變這種現象抱以良好的願望。

7.主題展分析

以某一文字或文學內容為主題的展覽讓我們很期待。儘管書法本體的內容並不完全是書寫的文字內容，但不可否認的是文字內容所承載的文學性、敘事性、哲理性同樣是書法欣賞中不可或缺的重要部分。書法本身所具有的獨特形式美感和詩詞曲賦所體現的文字美、意境美、韻律美甚至音節美等應該是並行不悖相得益彰的，過分強調某一方面都有失偏頗。

主題展在當代並不多見，如何更加學術化、精英化是今後發展的方向。

五、書法交流的格局——回歸傳統與新媒體、新資訊的廣泛運用

1.雅集和沙龍交流

隨著國力的加強，國民生活水平的不斷提高，雅集和沙龍交流會漸漸成為一種常態。書法水平的提高離不開書友之間的切磋交流，以固定或不固定的時間、地點，相對固定的群體進行雅集，會成為很多書家生活的重要部分。其實這種形式在我國各個地方都很普遍，但會向更加自覺、硬體條件更好發展。雅集的層次和主題都會有所不同，但如何將重點突出在「雅」上做文章而不僅僅是「集」的聲勢浩大上，以致雅集變成了「趕集」，是值得雅集召集人深深思考的文化命題。

2.新媒體、新資訊交流

全球互聯網的時代已然現實，通過網路學習、交流、展示使相當一部分書者在虛擬的平台上獲得了極大的便利和自我滿足。劃時代的革命帶來了劃時代的影響，數字化技術使網路、博客、微博、微信等新媒體、新資訊工具日新月異，異常快捷。網路和電子產品的使用者還會越來越多，如何利用先進的科技產品來為人服務，而不是代替人的思考和行動，是工具理性和人文關懷的哲學命題，此不贅敘。

3.研討會交流

通過研討會進行創作和學術上的交流，由於每個個體的藝術造詣不一，而藝術的標準從來難得統一，在深度與平庸並行的背景下，會持續相當長的時間。

4.主流媒體交流

傳統紙質主流媒體仍然是書者交流的一個平台，雖受到網路的很大衝擊，但現在就言紙質媒體的消亡還為時太早。習慣性的力量註定了我們的生活方式不可能發生根本的變化。

六、書法市場的格局——基礎平台的建立

1.拍賣市場

目前當代書法家進入拍賣市場還只是極少數，當中產階級在社會上集聚到一定比例時，社會的審美需求和審美口味會對書法作品有剛性需求。拍賣公司開始介入並慢慢規範是發展趨勢，只不過這個過程會很謹慎並不會太快。書法家要有耐心，市場也要有耐心。這與國家的經濟發展水平、國民整體文化素質的提高及書法在人文社科中的地位都有關係。

2.禮品市場

不可否認書法作品是禮品市場里的一部分，私人收藏或私下交易都處在情理之中。其中的奧秘非我能力所及，故提出備案以俟來者。

3.工作室、經紀人市場

隨著成名書法家的增多，以工作室和經紀人代理書法家作品的方式會逐漸普遍、規範。書法家作為自食其力的藝術工作者之一，售賣作品是無可厚非的生存方式。達到這一步並非易事，只有具備過硬的專業能力和相當的知名度才會有良好的市場回饋。但市場的培養有一個漫長的過程才會漸趨理性，從來價值和價格都不會完全符合。

七、書法文化建設的格局——量的積累與質的小幅度提升

1.書法學科地位提升

書法學科地位的提升是大小環境共同干預的結果。政府的重視、普及的基礎、創作與研究的推進、社會整體對書法的認識、書法對人文學科的貢獻等共同構成了書法的生態環境。

2.書法跨界行為前景

以書法元素而進行的藝術實驗、現代派探索近30年來從未停止過。任何藝術門類的先鋒派從不企求大眾的理解。有關書法的跨界行為探索還將層出不窮，只是當它們脫離了漢字和書寫時，已是新的藝術品種。

3.書法國外交流、宣傳、展覽的頻繁

書法的國外交流、宣傳、展覽將絡繹不絕。國家綜合實力的提升、中國傳統文化的魅力、國外對中國文化了解的需要等等都會對書法的輻射力推波助瀾。但真要讓外國人了解、認識、認同、喜愛中國文化，著名美學家李澤厚先生預測還有200年的時間，那麼書法呢？所以在這裡我不做預測。

4.書法衍生產品的廣泛

當書法越來越深入到我們生活中的點點滴滴時，書法的應用開始變得廣泛。如公共景觀藝術、工業產品的包裝設計、書法的裝飾應用、書法與瓷器的聯袂等，還將帶來文房四寶行業的興盛。這個局面已然出現，並會隨著書法地位的提高而越來越好。因為中國人原本就離不開書法，只不過熟視無睹而若即若離。難道不是嗎？

大眾媒體對書法的認識

大眾媒體一直對書法的認識水平很低，獵奇、娛樂的誤導影響由來已久，這與從業人員普遍缺乏書法基本素養有關。我們不要指望他們的認識水平會大幅度的提升，能少出常識性的錯誤、少用不負責任的誇張語言、多一點對待跨學科的知識準備、多一些對待傳統文化的敬畏之心就會少傷害書法、少報道「偽書法家」、「書法神童」、「書法的……世界紀錄」而贏得真正書法家、書法愛好者的認可。

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