琺琅彩年年有福天球瓶

琺琅彩瓷的正式名稱應為「瓷胎畫琺琅」。是國外傳入的一種裝飾技法，後人稱「古月軒」，國外稱「薔薇彩」。是專為清代宮廷御用而特製的一種精細彩繪瓷器，部分產品也用於犒賞功臣。據清宮造辦處的文獻檔案記載，其為康熙帝授意之下，由造辦處琺琅作的匠師將銅胎畫琺琅之技法成功地移植到瓷胎上而創製的新瓷器品種。瓷器的產生是中國陶瓷業發展的進步，琺琅彩瓷器的成功燒制更是中國陶瓷發展史上的里程碑！

琺琅彩創燒於康熙晚期，雍正、乾隆時盛行。清代後期仍有少量燒制，但燒造場所已不在清宮中而移至景德鎮。琺琅彩所需白瓷胎由景德鎮御窯廠特製，解運至京後，在清宮造辦處彩繪、彩燒。所需圖式由造辦處如意館擬稿，經皇帝欽定，由宮廷畫家依樣畫到瓷器上。琺琅彩瓷器從創燒到衰落都只局限於宮廷之中供皇室使用，是「庶民弗得一窺」的御用品。

乾隆時期是清三代中製作琺琅彩瓷最鼎盛期，由於康雍兩朝的迅速穩步發展，使乾隆琺琅彩瓷製作更加成熟。乾隆帝對琺琅彩瓷器珍愛有加，琺琅彩瓷器的燒制數量超過康雍兩朝，造型更加豐富，瓶類就有蒜頭瓶、雙聯瓶、葫蘆瓶、雙耳瓶等，茶壺、方盒、盤、碗等器皿的數量與樣式都明顯增多。宮中內務府琺琅作人才濟濟，分工更加具體，畫師有專工花鳥魚蟲的余省、擅長人物花卉的金廷標等。工藝製作更加精細，達到鬼斧神工之境界。

乾隆時期的琺琅彩尤為突出的特點有：其一，郎世寧這個義大利畫師曾成為了乾隆的御用畫工。畫式畫法中的陰陽向背與凹凸感就不僅出現在紙絹畫上，也出現在琺琅彩瓷器的繪畫上。琺琅彩繪上有用礬紅勾畫面部的，用不同濃淡、深淺、顏色表現人物衣衫，配景極為傳神。其二，「錦灰堆」畫法的大量運用。「錦灰堆」就是在一種彩色質地中用各種顏色繪製各式各樣的織錦紋、絲綢紋和其他花紋，花紋中又添繪各式各樣的纏枝花和其他圖案，所以也叫「錦上添花」。「錦灰堆」這種繁密的華麗是乾隆在位時的流行時尚，而且愈演愈烈。乾隆後期，「錦灰堆」內還要根據畫意的主題描繪大開光，再有多個小開光的也不新奇。開光內繪畫山水、人物、詩句種種，極盡奢華之事。

這件琺琅彩年年有福天球瓶，為乾隆一朝極為珍罕的重要御制彩瓷，造型恢宏大氣，於端莊敦實之中透出秀逸之美。其彩繪裝飾頗具特色，口沿繪如意雲頭紋吊飾長短相間的瓔珞紋，頸部裝飾一圈類似蕉葉的蟬紋，源自青銅器，清宮謂之為「蟬紋」，肩部繪八組黃地雲肩，分別內繪兩類纏枝花卉相間裝飾。腹部上下留白，中間繪三組銀蓮花與西番蓮交替裝飾，其花卉枝蔓舒捲自如，設色淡雅清新，尤其在瑩白色地映襯下更見麗質非凡。底部中心留空書寫「大清乾隆年制」青花篆款，筆法精湛，神韻甚佳。

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