篆刻創作一定要進行章法處理

篆刻最終是為了反映篆刻愛好者的生活以及思想感情，生活中的各種感知，想法，日常的思維所得，都可以反映在作品中，但創作過程中，又不是所有的所想所思集成的文字都可以隨意刻入印中，原因很清楚，就是篆刻藝術的特殊性，而其中最突出的一個問題就是章法問題。

其實，今天要說的就是一句話，確定入印的文字，一定要進行安排之後再入印，安排的方法倒在其次。這句話看似廢話，其實新人必須要記住的一句話。

我們想要刻入印章的文字，或者是來源於我們的日常生活及所思所想，或者是來源於朋友的請託，或者是商業的應酬，這些字的繁簡疏密結構並不見得恰恰適合刻於印章之內，比如著名篆刻家趙之謙就曾在他刻的「坦甫」一印的邊款中寫到：「篆不易配，但求其穩，楊龍石法也，丁巳十月冷君記。」

（趙之謙刻「坦甫」）

為啥不好配，從字典上查到這兩個字是容易的，難的是這兩個字在一方印章中的妥當。坦甫兩字均以直畫為主，在一方印里如果處置不當，就是一方呆板無趣的印面。趙之謙思之再三也只是「但求其穩」罷了。

吳先聲在《敦好堂論印》里說：

章法者，言其成章也。一印之內，少或一二字，多至十數字，體態既殊，形神各別。要必渾然天成，有遇圓成璧、遇方成珪之妙，無齟齬而不合，無臲卼（niè wù）而未安，斯為縈拂有情。但不可過為穿鑿、致傷於巧。

不管入印文字是多少字，一二個字也好，十幾個字也好，既然是不同的字，當然形態各異，做為篆刻者，必須對它們進行巧妙安排，所謂「遇圓成璧」，「遇方成珪」，也就是結合印面形狀進行適應的調整和布局，用以破除像算盤珠一樣把字列在印面上的「板滯」感，但同時也不能因為過於安排，導致過於穿鑿，過「巧」的問題。

話雖如此，要真正把一方印的多字安排好，實在是一件不易做到的事，吳先聲當然也刻印，我們看他的一方多字印：

（吳先聲刻「多情懷酒伴餘事作詩人」）

論刀法的巧致，這是老到的作品，但章法上仍是「依式填篆」的方法，顯然仍是漢印式端正的做法，缺少文人篆刻的趣味。可見篆刻實際創作中章法的安排是件極難的事兒。

由此，對於我們篆刻創作的章法安排需要做的事情實在是太多了，而章法學習僅僅學一些諸如疏密、穿插、避讓、方圓等原則是不行的，很多情況下，學習章法的方法只能是從前人的作品裡仔細端詳，認真思考，比如：

（漢印「太醫丞印」）

「太」字左右兩邊的兩筆為啥沒有到底？醫字為啥變細了？

（丁敬「梁啟心印」）

梁字的水旁為啥過了中線，心字為啥縮到一角？印字的一隻爪子為啥處得的那麼細巧。

（吳昌碩刻「園丁課蘭」）

「丁」字為啥處理成一塊白地，而這塊白地為何又不放在右側「園丁」兩字的豎中軸線上，偏偏往右移了一些？

（鄧石如刻「江流有聲，斷岸千尺」）

所有的八個字，沒有一個是孤立存在的，思考一下，右上角的「江」字與"流」「斷」二字的聯繫方法，「斷」字為啥要有一小筆伸入「江」地，而「流」字與江字的聯絡，與斷字的呼應這些細節，看似不經意，實在大有匠心。

章法是入印文字組織結構的方法和原理。每見一方大師作品，腦子裡都要思考一下，這些字如果我來安排，會是什麼樣一個布置方法。因為只有經常進行這樣的思考，對於創作才是有益的。

但凡入印文字確定下來之後，創作者要做的事情就是把一方印里的文字認真仔細思考，思考這些文字之間的關係，依照他們的疏密繁簡字形結構等，排布在印面上，初學者最易犯的毛病是印面所用到的字各各獨立，完全沒有關係，把選好的字堆到印面上刻出來就算完事。

徐上達在《印法參同.章法類》里說：

「凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不不合，有行列之可觀。神到處，但得其元而精已，即擅場者，不能自為主張，知此，而後可以語章法。」

「竊以為字之相集於一印，即如人之相聚於一堂，居左者須令顧右，右右者須令顧左，居中者須令左右相顧；至於居上者，亦須令俯下，居下者，亦須令仰上，是謂有情。得其情，則生氣勃勃，失其情，則徒得委形而已。」

原理說起來很簡單，就是在實際創作中，印面中的文字，要讓他們互相有聯繫，有關聯，而不是獨立地存在於印面之中，這才是完整的篆刻作品。

（【老李刻堂】之154，部分圖片來自網路）

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！