記憶香港：致那些曾經深戳我心的港片

文/北雁南飛

提起香港，很多大陸的同胞並不感覺陌生。因為即便你沒去過香港，沒有身臨其境地領略過「東方之珠」的繁榮，也能對香港的一些地方如數家珍，比如《旺角黑夜》里的旺角，《月滿軒尼詩》里的銅鑼灣，《古惑仔》系列裡的尖沙咀，《中環英雄》里的中環，等等。

這在很大程度上要感謝港片所起的橋樑作用，每一部看過的香港電影，在給我們帶來視覺聽覺享受的同時，也把香港的文化和生活氣息帶進了我們的記憶。當然，港片的迷人之處，遠遠不局限於幾個旅遊景點那麼膚淺，它更大的魅力在於對大千世界裡小人物情感的細膩捕捉，不經意間便戳中了你我內心最柔軟的那片地方。

《喜劇之王》 ：開啟香港喜劇電影的新模式！

導演：周星馳/李力持

上映年份：1999年

類型：愛情/喜劇/跑龍套/演員的自我修養

作為香港八九十年代最具票房號召力的演員「兩周一成」（周潤發、周星馳、成龍）中的一位，周星馳自電影《喜劇之王》開始轉型，從演員變身導演。在香港影壇中，《喜劇之王》奠定了「星爺」無厘頭派「喜劇之王」的地位。

「不上班你養我啊？」

「我養你啊！」

也不知道張柏芝早些年和謝霆鋒談戀愛的時候，有沒有被謝霆鋒感動到那麼誇張。反正看到《喜劇之王》里柳飄飄被尹天仇那句「我養你啊」感動得躺在計程車里淚奔的時候，我也一把鼻涕一把淚哭得不能自已。沒有一個女孩子能夠抵抗住這樣奮不顧身的承諾，即便那個許諾的男孩子沒車沒房只是個跑龍套的小演員，兜里能掏出來的只是零零散散的硬幣——這條規則在這個世俗氣銅臭氣越來越重的社會裡，依然能夠奏效，因為那樣走心、那樣竭盡全力愛一個人的勇氣，越來越難看到了。有太多的男孩子被要車要房的丈母娘嚇退在門外觀望，也有太多的女孩子遲遲等不到那個敢於做出「我養你啊」承諾的意中人而匆匆嫁人。真讓人唏噓。

《重慶森林》 ：香港電影有史以來最偉大的幾部電影之一

導演：王家衛

上映年份：1994年

關鍵詞：文藝/愛情/墨鏡/鳳梨罐頭

當香港電影遭遇「沒文化」「快餐式消費」等差評的時候，墨鏡王「王家衛」這個牌子的屹立打破了這個詛咒，為香港電影正名。以《重慶森林》為代表的港式文藝片，憑藉極具風格化的視覺觀感和後現代主義的表現方式，挖掘出都市人或孤獨或落寞的內心情感。

不知道從什麼時候開始，在什麼東西上面都有個日期。秋刀魚會過期，肉罐頭會過期，連保鮮紙都會過期。我開始懷疑，在這個世界上，還有什麼是不會過期的？

第一次看《重慶森林》是在大一，看完有點兒懵，一直想不明白阿菲為什麼不去赴663的約，明明就差那一小步兩個人就在一起了啊！幹嘛那麼作地要離開？直到畢業那年，自己經歷過情感的挫折，第二次翻出《重慶森林》來看，一邊看一邊抹眼淚的時候，才懂得何志武所說的那句「想哭的時候，就去跑步，跑到滿身大汗，就沒有眼淚可流了。」

看到663對著肥皂說話，勸它不要自暴自棄的鏡頭，更是哭得不能自已，彷彿自己就是那枚身材走了形的肥皂，脆弱得一觸即破。第三次看《重慶森林》是在這個陰晴不定的6月，在感情世界裡摸爬滾打過的我，早已練就了一身的銅牆鐵壁，看催淚的鏡頭哭看搞笑的鏡頭笑，但片尾曲響起時，臉上早已是雲淡風輕了——感情路上，哪有過不去的坎兒！何志武最後還不是收到了女逃犯的生日祝福！663最後還不是等到了阿菲的飛機票！

《英雄本色》 ：港片黃金時代里的璀璨明珠

導演：吳宇森

上映年份：1986年

關鍵詞：動作/犯罪/小馬哥/暴力美學

在八十年代的香港影壇，沒有大明星沒有大資本就沒有票房號召力幾乎成了定律，但吳宇森和徐克的《英雄本色》無異成了例外。該片不僅在票房上取得重大成功，還成為香港金像獎和台灣金馬獎最大的贏家，可謂由此開創了香港黑幫片的潮流。

我等了3年，就是要等一個機會。我要爭一口氣，不是想證明我了不起；我是要告訴人家，我失去的東西一定要拿回來！

我常常聽到一些女性朋友抱怨自己的男朋友不願陪她們去電影院看電影，很多男同胞也很委屈——她們不愛看打打殺殺類型的片子啊！不是嫌吵就是嫌太血腥太暴力。其實我想說，不是妹子不愛看動作片犯罪片，是沒看到好看的啊！不信你帶她去看《英雄本色》試試！要顏值有顏值——小馬哥雪茄一點，風衣一甩，那炫酷勁兒還不得迷得妹子犯花痴？阿傑警服一穿，給你敬個禮，保證你也被迷成痴漢臉。要演技有演技，要真情流露有真情流露——小馬哥的有情有義，豁出命去；宋子豪的浪子回頭，情比金堅；譚成的笑裡藏刀，補刀補得絕不手軟。

這片看得是真過癮，但是三十多年後的今天，現實生活卻多多少少被那句悲觀的台詞不幸言中：江湖道義現在已經不存在了，身邊的人沒有一個可以相信的。

《大話西遊之月光寶盒》 ：開闢中國電影的新紀元，拯救香港電影市場功不可沒

導演：劉鎮偉

上映年份：1995年

類型：奇幻/無厘頭/至尊寶/紫霞仙子

沒有哪部電影像《大話西遊之月光寶盒》一樣遭遇口碑的兩極分化，上映之初被冷落唾棄甚至被當作「文化垃圾」，後來又被捧上奇幻和先鋒派影片的神壇。這部電影由周星馳的彩星電影公司和西安電影製片廠合作攝製，也算是最早嘗試香港和大陸合拍片的先驅之一。

我的意中人是個蓋世英雄，總有一天他會踩著七色雲彩來娶我，我猜中了前頭可我猜不著這結局。

「人生如戲，戲如人生」這句話，用在周星馳和朱茵身上一點兒都不違和。現實中，分手後的周星馳依舊單身，而朱茵早已為人婦為人母，對他和周星馳的那段戀情絕口不提。電影里，自從至尊寶拔出了紫霞仙子的紫青寶劍那一刻起，紫霞仙子內心就已經認定了至尊寶。但造化弄人，那麼多刻骨銘心的回憶，終究抵不過去西天取經的使命。是至尊寶真的不愛紫霞仙子嗎？肯定不是，土樓上那深情一吻就足以看出他的不舍。他只是對自己太自信了，以為自己可以放下感情，無牽無掛地去西天取經，事實上卻未必能做到看破紅塵。

但是結局在他背著金箍棒頭也不回地離開的時候，就已經註定了。即便他再回頭，即便他再用月光寶盒穿越一萬次，也遇不到那一個紫霞仙子了。也許，就像《回憶那麼傷》那首歌的歌詞一樣：我們都太假裝/讓回憶那麼傷/連後來想起這段青春/泛起了淚光/愛是有多荒唐/恨也能醉人腸/我忘了自己/忘了和你那晚的月光/我們都不原諒/在回憶里逞強……

《歲月神偷》 ：承載幾代香港人的記憶與情懷

導演：羅啟銳

上映年份：2010年

類型：劇情/文藝

擺脫了警匪片、文藝片的「小我」情結，《歲月神偷》將視角轉向了香港動蕩時期在社會底層掙扎求生的小人物，傾聽他們的吶喊聲。這像是香港電影人的一次集體懷舊，把六七十年代的香港風貌神還原，以一個家庭的悲歡離合體現時代的風雲變幻，成為香港影壇劇情片里的一股清流。

奶奶說，人生就像一片苦海，如果你肯放棄所有最心愛的東西，把它全都扔進苦海里，把苦海填滿，就可以和你的親人重逢了。

最近，四川茂縣因為連續暴雨導致山體垮塌的新聞持續刷屏，每每看到多少人遇難多少人失聯多少人被泥石流掩埋的消息，我的心裡都會抽一下——這又將有多少個家庭變得支離破碎啊！好像前幾年地震災害的傷口還沒有完全癒合，現在又遭遇了新的傷害。好在國家的救援比較給力，社會上也有很多好心人捐款捐物，幫助災區人民共同渡過難關。

但是生活對於60年代的香港的普通市民就沒有那麼仁慈了——在電影《歲月神偷》里，鞋匠羅一家人，既要忍受港英殖民政府的壓制，又要面對時不時就登陸的颱風，鞋匠羅手藝雖好，但拼死拼活做活兒，也只能勉強養家糊口，生活捉襟見肘。不過讓人欣慰的是，一家人雖然頻頻遭受變故，但吳君如飾演的母親特別樂觀，嘴皮子能說下手也能幹，「插隊」「砍價」她都能幫忙，即便有過欺騙孩子後來又不承認的「狡黠」，也不能掩蓋她帶著一家人「一步難，一步佳；難一步，佳一步」走出來的堅毅。片中這種對普通老百姓內心真實而細膩的情感捕捉，很打動人心，觀影時就像是在聽自己母親「恨鐵不成鋼」的嘮叨，又像是在躲避自己父親鞭子一樣嚴厲的目光，特別能夠引起共鳴。

生活中總會出現各種各樣的磨難，就像片中隔三差五就登陸的颱風，每每都給你來一個措手不及。遇到磨難的時候，能怎麼辦呢？一味地抱怨和逃避都沒有用，只有保持一顆堅強、樂觀的心，才能夠一步一步從「難」走到「佳」……

今年7月1日，是香港回歸20周年，很多回顧、盤點香港20年來的成就和發展歷史的展覽都在進行中了。但就電影的淵源而言，優秀的港片對香港文化的傳播和交流所起的作用，又何止20年？作為港片愛好者的小北，今兒且盤點幾部最戳我心的港片，權當是一封寫給這些片子的情書。

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