美國服裝設計師是如何打破法國設計師的壟斷地位的？

對於現在關注時尚的大眾而言，大家都知道全世界有「四大」時裝周（紐約、巴黎、倫敦、米蘭）。很多人很好奇，為什麼中國到目前為止沒有什麼享譽世界的設計師及品牌？事實上，除了巴黎，無論是紐約，倫敦還是米蘭，都是後起之秀。都是經歷了被籠罩在法國設計師光環的陰影下數十年後，才逐步建立了自己在世界的影響力。本節內容是冷芸時尚讀書會的讀書內容（《凡爾賽之戰》）的節選部分。本書主要講解了當時美國設計師是如何通過近半個世紀的努力，打破了法國服裝設計師在全世界的壟斷。對於對比分析如今中國設計師及品牌的發展會有許多借鑒意義。

讀書筆記：

《凡爾賽之戰》，先說一下為什麼要選這本書。

《凡爾賽之戰》封面

第一個目的是因為我覺得這本書對中國整個服裝行業的發展，設計師的成長，中國品牌的成長，是有很大的啟示意義的，所以想用這本書作為一個開端。

我推薦的每本書，它的讀書問題都會與我們的生活、工作的環境、現在的產業有所關聯。而結合現實，落地到生活和工作，也是讀書很重要的一部分。讀書若與生活、社會無關，那讀書的目的是什麼呢？

第二個目的是想讓大家了解歐美真實的產業狀況。

正如我們看待歐美文化一樣，我們的媒體過多地渲染了歐美的好。這樣的過度渲染往往會誤導年輕一代，特別是沒有出過國的年輕人。會讓他們把歐美產業想像得過於美好。不僅僅是時尚產業，別的產業，包括生活也是一樣。但是無論是歐美的市場也好，品牌也好，他們當然有比我們做得很強的一面；但也有陰暗的一面。他們也需要解決很多現實問題，面對各種挑戰。而且其問題與挑戰一點兒也不比現在的中國所面臨的要小，這也是我希望大家了解的第二個方面。

也就是說，我們往往認為一件事情好，或者一個地方好，一個市場好，並不一定是因為它真的好，而是因為我們對另一方面不夠了解。也就是我們對兩個市場掌握的信息是不對稱的。很多時候在信息不對稱的情況下我們做出了所謂的好壞的判斷。我希望大家通過這個過程，能夠了解歐美產業發展過程的真實狀況。

現在開始介紹這本書。

先介紹一下這本書的作者Robin Givhan。她最早是一個記者，做了很多年《華盛頓郵報》時尚欄目的總編，同時也是2006年普利策獎的評論獎獲得者。

作為第一個以新的視角來評論時尚，以時尚的視角為切入點，談時尚和政治的關係的人，她也是普利策獎目前為止頒給的唯一一個時尚作者。Robin Givhan是一位黑人女性，我曾聽過她的講座。看上去是一個非常幹練和精英式的人物。這本書其實是她人生的第一本書。其中的視角，描述和寫作的風格都很生動，很有意思，有值得借鑒之處。獲普利策獎之後，她離開了《華盛頓郵報》一段時間，去了《時代周刊》這類的報刊工作，但現在又重返原職了。

這本書是2016年出版的，我們重點說其中12個篇章。第一章French Rules，從法國開始寫，主要介紹了1973年11月的時候美國派出了5個設計師與法國的5個高定設計師在凡爾賽宮的時尚對決一幕。開篇介紹了為什麼法國成為當時唯一一個全球的時尚中心。

法國國王路易十四畫像

讀過時尚史的應該知道其中的一段歷史，早期巴黎之所以可以成為全球的時尚中心，和它當時的皇宮貴族像瑪利亞·安托尼亞皇后，路易十四這類喜歡時尚的一類人是分不開的。

在18-19世紀這樣一個以皇室貴族為主導的一個時代，皇室貴族就是時尚的引領人，所以皇室穿什麼，平民就認為什麼是流行的。兩個階層的主要差異體現在面料及給類裝飾。每個人都有自己的裁縫，區別就在於皇室有專用的御用裁縫。普通老百姓中，有點錢的可能會有自己專用的；其他人可能就是共用一個裁縫。總之每個人都很在意穿著，這也是法國歷史上延續下來的一個時尚基礎。

在這裡順便介紹一個時尚的流行理論，關於時尚為什麼會成為流行。

我們知道時尚有三個要素，一是有受眾群體，即要有一定的普及性；二是要符合時代；三是不斷變化。

因為當時貴族相當於時尚的代言人，他們會和裁縫商量想要什麼樣的款式。當新的款式出來，貴族穿了以後，平民就會模仿，這在時尚理論中叫做自上而下理論，從貴族流行到平民，更多的人跟著模仿後，時尚就普及了，當普及到一定程度後，皇室就會開始更換新的款式，然後大家再模仿新的，所以時尚就是這樣不斷變化。

當然，這種變化在那個時候是一個非常緩慢的過程，不像我們現在每天，每個月都會變。而且那個時候款式還會有很多規則，這和我們中國的服裝史是一樣的。什麼樣的人穿什麼樣的衣服，在什麼樣的場合穿什麼樣的款式、面料、色彩，都是有著非常清晰的定義，不可以越界的。不然就可能被認為是違法的。這就和在中國歷史上，某種顏色及紋樣只有皇帝可以穿一樣的道理。

高定設計師沃斯像

到了大約19世紀中期的時候，歷史上第一個高定設計師沃斯(Charles Worth)就出現了。

沃斯其實是英國人。但是他聰明地選擇了當時的時尚中心巴黎。早期來說他就是個裁縫（後來才稱作做高級定製設計師）。但是他對整個時尚產業的貢獻和奠基是非常重要的。他成為了第一個高定設計師的角色，也是第一個使用人來做模特兒的設計師。

沃斯的成名過程很有趣。他最早到巴黎後，那時皇宮有自己本地的御用裁縫，對於款式的規定也非常嚴格，所以裁縫可變換款式的自由度並沒有很大。可沃斯又想創造些新的東西，他很聰明，既然沒有辦法從法國的皇宮開始，他就從那些外國駐法國的大使館開始。因為這些大使本身也屬於社會的精英人物，他們可以接觸到法國的貴族人物。所以他可以利用這些法國宮廷的外圍人員來影響法國皇室。

沃斯當時通過找了奧地利駐法國的大使夫人，為她設計了一個新的款式。於是大使夫人就穿著這款裙子去參加了法國的宮廷舞會。這時候的國王是拿破崙三世——波拿巴拿破崙，他的皇后尤金也參加了舞會，可風頭都被奧地利大使夫人搶走了，於是很好奇是誰做了她的衣服，為什麼那麼漂亮的款式她沒見過……就這樣，沃斯和他的太太，藉此機會認識了法國皇后，並且成為高定設計師的奠基人。

這種故事我們在後面也會看到很多，也是我常常所說的，人的才華很重要，但它只是一個敲門磚。光有一個敲門磚不足以讓你真正達到一個巔峰的狀態。所以沃斯是很聰明的。實際上如果我們仔細的研究每一個設計師的成名史，會發現有相當一部分的設計師最大的才華不是他們的設計（雖然他們的設計才華也非常的高），而是在於他們非常會經營人際關係。他知道去哪裡尋找自己最需要的一類人。所以沃斯雖然不是法國人，但成為了時尚史上一個非常重要的奠基人，是第一代的高級定製設計師。

（若要了解更多，可以持續關注本專欄）。

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