舊金山當代藝術博物館之沒有彩色，也能畫畫，不出家門，也能名滿全球——義大利畫家喬治·莫蘭迪

世界博物館

舊金山當代藝術博物館

San Francisco Museum of Modern Art

不談戀愛、不結婚、

技術宅男、性冷淡風，

我們今天看的這個人，

他還是義大利藝術家嗎？

不如從這1000餘張的瓶瓶罐罐中的

一張來尋找答案吧！

以下是來自

舊金山當代藝術博物館

收藏

喬治·莫蘭迪Giorgio Morandi

1890-1964

國 籍:義大利

出生地:義大利波洛尼亞

出生日期:1890

逝世日期:1964

職 業:藝術家、教授:

畢業院校:波洛尼亞美術學院

主要成就:油畫、版畫

代表作品:靜物、風景、人物

生於義大利波洛尼亞，是義大利著名的版畫家、油畫家。青年時考入波倫亞藝術學院，曾經長期在這所學院擔任美術教師，教授版畫課程。莫蘭迪既推崇早期文藝復興大師的作品，也對此後各種流派的大膽探索有著強烈共鳴。

哥特弗萊德-勃姆在他的《喬治-莫蘭迪的藝術觀念》一文中寫道：莫蘭迪在他的「形而上」時期借用了這一異質，他著迷於塞尚對想像、構成和創造的拒絕。以上哥特弗萊德-勃姆的這段文字，對理解莫蘭迪的繪畫十分重要。

讓我們看一段小視頻，了解一下這個在中國人群中不有名的太博洛尼亞，一個小小的城市，卻不那麼在乎自己悠久的文化和歷史，

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今天我們從莫蘭迪1000餘張的瓶瓶罐罐中汲取一張看個究竟

油 畫 靜 物

喬治-莫蘭迪

一堆土，一堆來自上帝的顏色，平淡無奇，卻這樣的協調，日常～多麼無聊的話題，不會被留意的事物。

傳統主點透視的靜物，刻意標註的視平線，大地色系的色調，瓷器與布料、桌面的材質的混淆，這像你偶然一回眸家裡的日常用具佈於的一角，將你拉回生活之中。

為什麼就只畫瓶子？

在1957年的訪問中，莫蘭迪曾提到：「那種由看得見的世界，也就是形體的世界所喚起的感覺和圖像，是很難，甚至根本無法用定義和字彙來描述。事實上，它與日常生活中所感受的完全不一樣，因為那個視覺所及的世界是由形體、顏色、空間和光線所決定的……我相信，沒有任何東西比我們所看到的世界更抽象，更不真實。我們在物質世界所認知的所有事物，都並非如我們看到和了解的那般。物的質性當然存在，但卻不具有任何我們附加在它身上的意義。」

西方評論界認為「他的藝術風格與作品繼承了義大利文藝復興前期的繪畫傳統,又吸納了塞尚等現代主義繪畫大師的藝術理念，以純粹的視覺語言,在藝術的道路上闡釋著自己獨特的體悟」，「莫蘭迪的畫關注的是一些細小的題材，反映的卻是整個宇宙的狀態」。畫中的寂靜，緣起靈魂的安靜。

莫蘭迪在畫作開始時，會塗一些鮮艷的色彩，後來，再用一層顏料塗覆蓋上去，以便讓畫作產生某種「內部生髮」的暖意。

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