蔣和寫竹雜記欣賞分享

蔣和，清學者，書畫家。

花木正面如與人相迎，竹亦然。凡畫竹：一枝之葉，有陰陽向背，左右顧盼，上下相生。一竿之枝葉有迎面、後面、左右兩面、上面、下面。一幅數竿，有賓主、有掩映，有補綴，有襯貼，有照應，有參差，有烘托。得此法者，不論繁簡看去俱八面玲瓏。

寫竿有老嫩、長短、斜正、前後、濃淡。寫枝有長短、疏密、左右相映、向上向下。枝之濃淡，隨葉之濃淡，有時換新葉，枝老而葉嫩，當看真竹，以究物理。寫葉有點、有飛、有挑、有卷。梢有大小，有全、有半、有聚散、有平排、有平挑、有向上、有向下、有斜、有平、有垂、有交搭、有疊綴，在左顧右、在右顧左，則無層層直接如雨溜狀。寫節舊譜有青蜓眼，有銀鉤。若畫兩竿而節各別，以此為能，殊非正體。用筆有遲疾、有提飛、有賓主。有順逆往來，有真有草，有粗細，有沉著，有輕逸，

筆法有飛筆（排疊末筆及結頂處用之），引筆（排疊及飛葉起處），交筆（左右兩出及破去排疊用之），排筆（四葉排五葉排，皆順行筆法），補筆（配合章法及連絡大小段，或葉內補枝），枯筆（斷竿枯葉），連筆（數葉相連如草書體，筆鋒映帶如章草。）

用墨有濃淡，善畫者晨起即磨汁，供一日之用，及其用也，但取墨樹華而棄其餘滓，作畫亦然。

畫法撮墨大抵用淡撮濃，若雨中垂梢，當以濃撮淡，更覺陰潤章法有疏密、有補綴、有力有氣、有大段小段、有變換、有斜正、有高下。

取真竹為圖，須有剪裁，與譜合處，知立法不謬，與譜不合處，見天真爛漫之趣。昔人因於燈前月下看竹影也，余偶披風對竹，見竹頂旁梢俱有迴翔之勢，始知向左向右，乃立法要語，其妙處難傳。

野竹叢生多枯枝敗葉相糾結，可以用草隸奇字之法為之，月影風梢，亦同此意。

自著詩文不厭吟誦，為改易盡善也。作畫既成，亦當懸之審視，有增一筆便靈，減一筆更妙。如遇能手，亦可請益。

士大夫偶爾涉筆，能簡而不能繁。其為簡也，非能簡也，不敢多著筆也。其不能繁也，不敢繁也，未嘗用力於疊法也。

用墨烘托，非刻本所能傳。至用筆各人有天性，當熟習諸法，即求古人真跡，取其與我合者摹之，不患其無成也。

寫竹非排疊不成，大段排筆，沉著如詩文之有排偶也。先成小段，即用接葉，接葉之後，又加以排疊垂梢，乃成大段，凡接葉用企字，分字或平四葉，用筆當疏散逸意，在承上起下，如詩文之有連絡也。排偶是實，疏散是虛。虛實相間，賓主相映，上下相生，乃成章法。排是平看，疊是直看，梢是旁看。枝先葉後，寫葉補枝，枝幹參差，亦章法要事。

寫枝，枝多取斜側之勢，不必有風也。若風竹有上風、垂風、斜風之別，施之巨幅乃顯。

按部就班，有法度，有照應，則無摧敗零落之筆。如以細碎點剔取致，皆疏於法者。至篇幅以大小段落見章法，有欠缺則用補筆，段落不連絡，亦用補筆，或以枝補，或以葉補，或枝葉並補，臨時省察。

垂梢要舒展，先取勢，次結構。山谷云：「生枝不著節，亂葉無所歸。」乃初學要言，若幾於成功，以章法為第一。

寫竹人人知寫企字，但不知疊法之穿插。人人知十字要破，但不知十字一破即成重人。以十字、人字能一而二　二而一之，不雜不亂，便是能手。

布景：有雨、有風、有煙霧、有晴、有雲、有月。配之以石，有倚、有斜、有懸崖、有疊石。有園林湖石、有卵石，有危石、立石，有碎石、水石、雪石、文石，皆如飛白字體。又有潑墨石。如畫雙鉤竹，則石可設青綠色。余好用指畫石，較之用筆易蒼勁。畫石點苔，須點點從石縫中流出，古人每不點苔者。

灑落有致，但有筆力，多無矩矱，故後人宗梅道人者易墮惡道。有心所事，當從規矩入，再從規矩出，參透此關，無法非實，無法非空。

余輯《書法正宗》，一點一畫，皆古人成法。年逾四十，始寄情於竹，復廣搜名賢真跡，推究理法，似有會通，爰集為譜，啟示後來。竊謂書畫一理而不能一致，畫法以濃淡顯精神，片刻無濃淡則板滯，無精神則臭腐，化板為活，化臭腐為神奇，非用墨不滯，用法不泥，烏乎可？

點剔襯筆與襯貼迥別，凡襯剔以細碎之筆，似作書之挑趯，襯在葉中也，若襯貼乃所不可少，以濃襯淡，以淡襯濃，竿襯竿，枝襯枝，葉襯葉，兩層映帶，方見渾厚。若但用焦墨，只可偶一為之。

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