《灼熱的乒乓球娘》監督入江泰浩訪談系列（下）：「鋼」的監督與JAniCA代表理事的職責

封面來源：《鋼之鍊金術師 FULLMETAL ALCHEMIST》

連載於Akiba-Souken的「動畫、遊戲中人訪談系列」通過對現今仍舊活躍在動畫、遊戲領域第一線的創作人員進行採訪，傾聽人物對行業的見解以及各自的工作作風。其中的第六集的採訪對象是動畫監督／JAniCA代表理事入江泰浩。作為動畫人，入江直接參与過《天空之艾斯嘉科尼》(又名：《聖天空戰記》)、《機動戰士高達 第08MS小隊》《機動武鬥傳G高達》《Cowboy Bebop》《轟天高校生》《SOUL EATER》(又名：《噬魂師》)等諸多名作的製作。此外，入江獨立執導的作品有：《校園外星人》《KURAU》（又名：《庫拉烏幻之記憶》）、《鋼之鍊金術師 FULLMETAL ALCHEMIST》《法外製裁者》《灼熱的乒乓球娘》等。

隨後，話題聊到了《鋼之鍊金術師 FULLMETAL ALCHEMIST》（09～10年）。據說漫畫完結撒花的時候，有人提出了將原作的結局部分做成動畫的企劃案，監督的候選人應該說還是蠻多的，不過最後製作方找到了入江。據監督本人猜測，很可能是自己06年做了《惡童》的原畫、3D動畫、《噬魂師》的OP等作品而被製作方相中做《鋼煉FA》導演的。因為06年附近，有段時間入江一直在做3D，外界推測他可能不再打算做手繪動畫，而轉投3D，但當人們看到《噬魂師》的OP時，才又覺得監督依舊對手繪保持著熱情。只不過，在當事人看來，無論做哪種都是一回事。

其實入江最早和《鋼煉》結緣是在水島精二監督版的《鋼之鍊金術師》（03～04年）。第一首OP《メリッサ》的分鏡、演出就是他負責的。此後監督全身心投入《KURAU》，當《KURAU》快結束時候，入江還在劇場版《鋼之鍊金術師 香巴拉的征服者》（05年）擔當了的一部分原畫。

入江原本就覺得《鋼煉》的漫畫十分精彩，而到結局為止分4期的做法也是他此前從未嘗試過的，因而監督對作品的動畫化不存在任何異議。但此次FA的主創和水島監督的TV版相比，人員有所的變動。當時BONES同時進行著多部動畫的製作，輪到入江接手《鋼煉》時，原先03版的人設伊藤嘉之正在忙《噬魂師》。於是，他旋即想到了在《天空之艾斯嘉科尼》時結識的菅野宏紀，據監督形容，菅野為人敦厚，對待工作又有著極強的榮譽感與高要求，只要他肯答應出馬，入江便可免去一切後顧之憂。（菅野同時也在03版《鋼煉》和《KURAU》中擔當作畫監督），並且他還認為，新的人設，也會為作品注入新風。

在通讀《鋼煉》的原著後，入江發現書中出現的各種各樣城鎮，他斷定這方面的設定肯定會佔到很大的比重，加上距離開播只剩下不到1年時間，因此，他的第一步行動就強化了美術設定的人員配備。為了能在時空轉換時讓觀眾感到明顯的區別，入江指示美術設定以現實的街市為藍本，對里歐爾、達普利斯、中央市等城市做出了詳盡的設定。入江的考量是，儘管漫畫當中關於城市及街道的區別性設計本就相當巧妙，但動畫表現在此之上還具備了色彩和時間軸變化的餘地，所以必須比原作更加積極求變。而如果把背景繪製的工作全盤委託給畫師，那出來的每張建築物畫稿很可能會呈現大同小異的歐式風格。為防止該種情況發生，入江特意為每座城市添加上具有高辨識度的標籤，以便讓美術在畫畫時不至於按照自身喜好隨意繪製，而是時刻留心各城市間的區別進行作畫。其中，最讓入江感到慶幸的是，請到了著名的插畫家toi8擔當本作街巷的設定。

在美術設定諮詢原作意見這點上，工作室曾經詢問過荒川弘老師「在中央市中央司令部暴露的階段，保留屋頂是否妥當」之類的問題，其餘方面老師並沒提出特別的異議。

音樂方面，入江從眾多候選人中挑中了千住明。千住曾擔任《機動戰士V高達》（93～94年）及大河劇的配樂。雖然候選人中不乏擅長戲劇衝突、輕快曲風等各類型的作曲家，但入江直覺千住音樂同自己訴求最為合拍，他所譜寫的樂曲能夠準確而有力地烘托《鋼煉FA》廣闊舞台之上各式各樣的人間悲喜。而有關音樂的具體指導和掌控，入江則全權交給了分管音響的三間雅文。

配音方面，在歷時1年零3個月的播出檔期里，由新老卡司共同組成的豪華陣容共同演繹出極具張力、厚重感的現場配音。對此，入江甚是滿意，稱那種扣人心弦的感覺很難在其他收錄現場領略到。

當作品進行到60話以後，動畫製作和漫畫連載處在了齊頭並進的狀態。這期間，每回荒川老師畫好漫畫分鏡，會馬上傳真給工作室，大家便以此編寫劇本、描繪分鏡。要是漫畫趕在分鏡結束前完稿，則會作出相應調整。由於是荒川老師繪製的分鏡，因而情節格外有趣。

當被指出最終話與漫畫原作略有出入時，入江解釋說這並不是漫畫分鏡與完成稿間的差異所造成，而是工作室這邊打算在分鏡照舊的前提下，將台詞、場景、卡之類按這邊的判斷來決定動畫版的做法。比方講，在漫畫分鏡階段尚未指明某段情節的發生地，此時會根據該對話同過去某話場景的關聯決定更適合的地點。

並且，漫畫和動畫畢竟屬於不同種類的媒體，例如，讀漫畫時讀者翻開雙聯頁時受到的視覺衝擊，或是漫畫分鏡格大小所帶來的差別體驗，到了動畫這邊就全變成清一色16：9的框子，取而代之的是出現在觀眾眼前的一組緊接著一組的連續分鏡。由於無法直接藉助漫畫分鏡框尺寸表現主次或節奏感的手法，便只有通過調整鏡頭堆疊或攝影角度的手段來表現現場氣氛或人物心境。

在評價給自己帶來事業轉機的作品時，入江提到了《惡童》（《鉄コン筋クリート》）。當時入江35歲左右，參與了惡童的原畫工作。讓他印象最深刻的是，拿到西見祥示郎（總作畫監督·角色設計）做出的作監修正時，方才令他驚覺，身為一名原畫師迄今為止作畫時所犯下的原則性錯誤！此事讓入江對原畫繪製的理解發生了180度的轉變，從那之後，他徹底告別了原先的作畫方法。照他的講法，如果沒有這次的經歷，自己絕無可能獨自完成《噬魂師》的原畫。

當聊到成為動畫師、動畫監督必要的素質時，入江認為，動畫師應該具備「自我觀察者」的本領，要時刻留心觀察日常生活中自身的一舉一動、喜怒哀樂。而身為監督則需要對小說、音樂、繪畫、他人的影視作品等各門類的知識有廣泛的涉獵。因為，你根本不知道當下接收到信息會在哪一天以哪種形式派上用場，而有些看似八竿子打不打不著內容，經常會在意想不到的節點以出人意料的形式聯繫到一起，因此，但凡碰到感興趣的事物，最好都做一下了解。

說到近期的挑戰目標，《KURAU》之後沒再有推出過原創作品的入江很想再度從頭構思新作。據他稱，手頭有幾個案子很可能會在今後幾年裡付諸實施。其中有和製作方協同企劃的本子、有他自己的漫畫作品《ハロウィン·パジャマ（萬聖節睡衣）》、還有僅勾勒出大致情節的機器人動畫。監督想用大約10年的時間做各種嘗試。

除去監督的頭銜外，入江的另一個身份是日本動畫人演出協會（JAniCA）的代表理事。作為JaniCA的HP，入江這些年一直致力於將動畫業界存在的諸多頑疾原原本本地公之於眾，據他形容，形勢之嚴峻，已到了刻不容緩的地步。眼下已經到了每位從業者都該為10年、20年後是否還能靠動畫這個行業維持生計而認真思考並付諸實踐的緊要關頭。現實不可能像童話故事那樣，到了最終回，突然有白馬王子現身、或是有超級英雄登場力挽狂瀾，因而當務之急是每個人必須首先樹立自救的意識，然後再聯手周圍熟悉的朋友、同事抱團採取行動。完全指望自上而下的行政改革，往往會導致「擺平A搞不定B」的現象。入江說，雖然目前JaniCA正在想辦法和相關行政部門共同推進各項事宜，但同樣需要廣大從業者們身體力行積極聲援。道理很簡單，如果連自己都懶得描繪想要的未來，那是肯定不會有人替你代勞的。

這裡順便介紹下JAniCA的日常職能。通常該協會會和製作公司共同探討需要改進的地方，會就成功案例或更為行之有效的做法互通有無。並在公司與公司、個人與個人、個人與公司搭建溝通橋樑。入江覺得，雖然外界風傳動畫行業的許多弊端已經到了積重難返的地步，但行業內確實存在一部分良性運作的公司，而JAniCA非常願意提供內部間相互借鑒、學習的平台。這麼做儘管無法解決所有問題，但若再不採取措施，那些經營不良的企業勢必難以為繼。但如果趕緊在現階段用可行的舉措一步一步推進下去，或許能夠阻止整個行業10年後的優秀人才在此刻過早流失。

此前還發生過三菱鉛筆一度宣布停產硬質彩鉛的風波，讓不少日本動畫製作公司開始考慮向數字化轉型。其實海外前些年就已經普及動畫數字化製作，並開發了相關軟體。入江感覺，那次之後，一些原本從未擔心過鉛筆會從世上消失的企業終於有了為5年、10年後的可能性做轉型的覺悟與動力。不過他也強調JAniCA只想探討應對未來走勢的策略，本無意強推數字化。JAniCA每年會協助舉辦動畫、創意、技術、論壇（ACTF）相關的專題活動，也會在那些活動上就數字化的可能性及軟體等現狀做情報交換。

除上述硬質彩鉛問題外，入江還指出眼下迫在眉睫的課題是必須為TV系列製作提供健全的日程管理，並增加擁有健全日程管理的製作公司的數量。並不是要讓製作方1年做1話這種，而是用這點預算和這樣的製作時間，怎樣讓大家正常維持下去。

這並不是說要讓製作方花費1年時間就做1話動畫，而是從「在規定的預算和時間範圍內怎樣讓大家的日子過得過去」出發，通過對製作日程的科學管理，維持整體良性穩定的運作。在入江看來，為避免出現需由二原二次處理的原畫繪製，在製作上不應單純只看重工期，而應該在操作分配上多做改進。他建議相關製作管理人員可以將JAniCA提供的「健全日程管理範本」做為參考依據，及時察覺各自不規範操作現狀所帶來的潛藏隱患。一旦完善了這方面的制度，便可大幅減少不必要的經費支出 ，也就能夠有效提高動畫、原畫的單價。

之後聊到入江在電子雜誌上寫《周刊·作畫基礎講座》的工作。入江說此項工作與JAniCA無關，是他在2011用了整整一年時間，個人完成的撰稿，現在仍可通過既刊號訂閱。談及創作的原始動機時入江表示，自己在做《鋼煉FA》過程中發現，一些人物奔跑、中割之類的作畫就連專業的原畫師無法順利完成，便希望從業者至少能具備最低限度的業務常識，於是便將有關經驗總結整理出版。至於這些信息的具體用途，就交給讀者們自行判斷了。

對於如今TV動畫的生產量，入江認為，相對目前動畫師的總體人數，實際等待出品的作品數量還是非常之多的。當然，作品數量的龐大，說明相當規模的資金想要加入進來，也就意味著會有更多的工作量和勞動機會，這絕對是件好事情。而動畫師、演出從業者應首先觀察了解製作公司、製作班底的情況，認真分析自身能力特長與作品的匹配度，並思考自己該如何提高業務水平與工作效率，在此基礎上作出選擇。

最後，入江指出，動畫作品的生產數量及題材風格肯定會跟隨時代的變化而變化，他會每天同現場的製作人員一起，努力做讓觀眾滿意的有趣的作品。今後也會和電視機前的各位共同期待更多佳作的誕生。而他本人執導的新作動畫《灼熱的乒乓球娘》正在熱播中，希望大家能夠多多捧場。

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