繪本作者於虹呈：在傳統文化領域笨拙堅持

班車到雲南元陽，換乘攬客的麵包車，在一邊是山崖一邊是深谷的蜿蜒山路上顛簸一個多小時，到了多依樹普高老寨——於虹呈蹲點一年多創作《盤中餐》的地方。這部以元陽梯田為背景，呈現中國傳統農耕文化的繪本，為她斬獲了「插畫界的奧斯卡」——2016年博洛尼亞插畫展優秀作品獎，成為本屆中國大陸唯一入選的85後女生。半月前她又來到這裡，為下一部作品收集素材。車窗外，沉山斜陽鍍金半天雲霞，巍峨群山披上淡紫霧靄，接到她的微信：「待會我來接你進村。」

《盤中餐》，於虹呈 著，中國少年兒童出版社出版，2016。3

車到老寨，天已黑透，星空明朗，沿濕滑的石板路下行，旁邊水溝里山泉奔涌，一直流入梯田，腳下牛屎牛尿的氣味和初冬的清冷混合成一種山野氣息。現在還沒到旅遊旺季，旅店不喧囂，遠近哈尼人家窗戶射出昏黃的燈。當天是周六，正好於虹呈的父親過來看望她，他們在她租住的客棧準備了一桌飯菜，打著手電筒從漆黑的田間走過來接我。

於虹呈愛笑，笑聲響亮，普通話帶著湖南鄉音。一頭齊腰長發，綰了個髻子，用一根她自己用木筷削成的簪固定住，穿一雙塑料雨靴，因為經常在田間山裡走動，這樣更方便。在元陽採風那年，她兩次掉進田邊的溝里，一次在山裡迷路，現在的她已經儼然是一個村裡人。

2015年，她創作《盤中餐》時租住在寨口路上一戶當地人家，後來才搬到寨子深處現在這家當地最早的客棧，比起村裡很多裝修光鮮的民宿，這家客棧顯得簡陋破舊。於虹呈租住在一樓小單間，一架高低床，一張木樁和厚樹板拼成的書桌，一個箱子、兩個背包裝著她的全部行囊。屋裡長年潮濕，她曾長出一身濕疹，出入草叢被跳蚤咬得全身包更是常事。這裡視野開闊，開門就是菜地，往下再走幾步就是梯田。客棧老闆是廣東人，一家五口，已經在這裡紮根11年，待她就像自家人，一日三餐同吃，一起去鎮上趕集，和她父親一樣，他們叫她的小名——葉子。

第二天早晨我來找於虹呈時，她正在客棧的平台上刷牙，看到母雞帶著小雞啄食菜地里的蚯蚓，她叼著牙刷奔回屋裡拿出相機拍照。這相機是她去年為採風專門買的，長焦、微距鏡頭各備了一個。她的《盤中餐》里每一幅畫的細節都豐富而可靠，不僅還原了元陽單季稻的傳統種植過程，連建築、農具、衣飾、風俗也都切合實際。旅遊業加速了當地的開化，不只傳統農耕的方式，哈尼人的傳統生活場景也都面臨消失，推掉的黃土房地基上蓋起了紅磚多層西式樓，當地特有的「蘑菇房」草頂也被PVC草瓦取代。於虹呈尋遍村裡找到當地傳統用來保溫育苗的竹簍，和已經廢棄的水碾房，將它們保留在自己的畫中。

《盤中餐》內頁，於虹呈保存了哈尼農民用竹簍保溫育苗的傳統方式。

《盤中餐》內頁，圖中多依樹當地的水碾房，現在已經廢棄。

中午送走父親，她帶我逛了附近兩個寨子，一個順黃沙路向上，能把梯田盡收眼底，路上看到一畦長勢正好的捲心菜，她沿陡坡下去拍了好一會兒。一個沿石徑小路迂迴向下，經過祭水的水池，老樹枯藤野花，經過豬狗雞鴨，農人和婦孺，成群戲耍的娃娃，這些或許以後也會化入她筆下。

晚上，我們在客棧前的站了好久，村莊靜謐，哈尼人1300年前雕繪的畫卷在我們眼前酣睡。

離開元陽那天，我把背包里的《盤中餐》送給了一位同車的哈尼族小姑娘，她翻開書頁，用小手摩挲一幅幅畫面，眼中滿是驚奇。

《盤中餐》內頁，元陽梯田，2013年列入世界遺產名錄。

於虹呈生於1989年，小時候生活在湖南衡陽水口山礦區。5歲左右時，有一天她突然和媽媽說，媽媽我想學畫畫，以後要當畫家。媽媽當真幫她找了個擅畫的老先生。這位老師從來不教怎麼畫畫，只是帶她去山上地頭走走看看，啟發孩子對自然界的興趣。進小學後，於虹呈開始住校，一直到高中就讀重點中學的藝術班，每個周末從學校這座「大監獄」放出來，就去校外的畫室學畫，系統學習素描、色彩等繪畫基礎，她卻樂此不疲。畢業後，於虹呈考入中央美術學院城市設計學院信息設計專業，大二面臨工作室四選一，她沒有選擇VI設計、多媒體設計等熱門方向，而選擇了當時以書籍設計為主的圖文工作室。後來工作室在楊忠老師帶領下開拓國內首個繪本專業，於虹呈被這種圖文結合敘事的獨特書籍形式吸引，遂轉入繪本設計。這個工作室後來更名為「繪本工作室」，目前最活躍的國內原創繪本作者多半出自於此。

於虹呈

2011年央美畢業設計時，畢業選題又面臨四選一，於虹呈沒猶豫就選擇了兼具浪漫與現實主義的《梁山伯與祝英台》。為找到切合主題的呈現方式，她反覆想了很久，最終決定採用以皮影的藝術造型為基礎，綜合多種傳統美學風格的創作方式：先畫線稿，複印後作為底襯，蒙上宣紙在透寫台上用水墨作畫，再參考皮影刀法刻畫輪廓。場景的選取思路來自傳統戲曲，如「十八相送」、「草橋結拜」、「哭墳化蝶」；畫面背景借鑒了敦煌壁畫、江南園林、徽州木雕等傳統藝術形式；也從宮廷美術中取鑒，借用《洛神賦圖》里的東晉遊船，以《千里江山圖》中山重水複的構景美學表現「十八相送」。

《梁山伯與祝英台》內頁，於虹呈借用芭蕉、紫竹、松樹、假山、小橋等園林要素構建了她心目中理想的江南園林。

《梁山伯與祝英台》內頁（局部），遊船借鑒了《洛神賦圖》中的船形，船夫換成了烏龜和蛤蟆。

借鑒宋王希孟《千里江山圖》，表現「十八相送」的山重水複。

山間伏獸及樹木借鑒了敦煌壁畫中動植物的造型。

《梁山伯與祝英台》在畢業展覽上吸引了不少出版人，於虹呈卻將它「雪藏」了好幾年。畢業後她赴英讀研，學習插畫和版畫，一年後選擇回國，想要通過繪本創作的方式向中國孩子傳達豐富瑰麗的傳統文化。

2014年，在一次繪本講座上，她遇到福音館資深編輯唐亞明老師。於虹呈覺得唐老師是「可以託付」的編輯，唐老師欣賞她作品裡的「稚拙」感，通過半年時間搜集素材，增補畫頁，打磨文字，於虹呈在「小活字」出版了首部繪本作品——《梁山伯與祝英台》。因為這部繪本，她被《北京青年報》選為「2015年青閱讀年度新人」，頒獎詞中這樣寫道：「（這個獎是為了）肯定她在繪畫技法拓展上的不懈努力，站在土地間的紮實工作，以及在傳統文化領域裡的笨拙堅持。在標榜國際化的藝術環境里，添加『中國元素』易，堅持本土敘事難，在『新』與『舊』、『洋』與『土』之間選擇後者，更需要獨行的勇氣。」（文/李佳懌）

轉自澎湃新聞：http://www.thepaper.cn/