這幾天不想約

文史 04-30

這幾天不想約

五一假期期間（2016.4.30--5.2）施藍藝術閉館

《樹林：一個文本與圖像的互辭——李漢周「對話」孫智正》展覽將延期至5月8號

那時再約！

Cicinnus Art Space will be closed from April 30th to May 2nd

The exhibiton will be postponed to May 8th

展覽時間 : 2016年3月12日—2016年4月30日(延期至5月8號）

開幕時間：2016年3月12日15：00

開幕座談：2016年3月12日15：30-17：00

參展藝術家：李漢周

特邀嘉賓：馮俊華/司屠/孫智正

策展人：郁婷

主辦：施藍藝術機構

展覽地點：廣東省佛山市燈湖東路1號友邦金融中心一座M層施藍藝術空間

前言

文/郁婷

「我去陽台拿毛巾。我站在玻璃後面透過玻璃看見，樹林被樓房的陰影擋住了，樹林的那邊，陽光明亮得有點像發亮的金屬，樹林的兩邊也有不規則的亮塊，從樓房的間隔里透過來，和樹林後面光亮的地方鏈接在一起······」這是作家孫智正在《樹林·2》中開篇的段子。或者應該說，不論是開篇仰或是文章的整體敘事，孫智正一直以這樣的辭令、腔調和姿態——無比具體，重複闡述，漫不經心又著意推進——闡述著他所有的文字。文字對他來講，似乎真的就只是文字，又似乎根本不是文字，是臻臻簇簇的場景。他用寫日記的形式，記下他的《樹林》。

此次展出的作品中，李漢周畫的第一幅《樹林的沉默》，靈感來自於孫智正寫的整輯《樹林》。只是，從第一幅開始到第十二幅，李漢周把孫智正寫的《樹林》，變成了「李漢周的樹林」，然後又變成了「李漢周與孫智正的樹林」。在這個過程里，李漢周從真實闡述孫智正的樹林（NO.6、NO.7、NO.9、NO.5、NO.11），慢慢轉變成將自我的情緒、所見、理解和語境，通過孫智正的《樹林》，或延伸或融匯或聚焦（NO.1、NO.2、NO.3、NO.4、NO.8、NO.10），最後重疊。在這整個過程中，我沒有辦法說李漢周的畫面是對於孫智正文字的描繪，還是孫智正的文字是對於李漢周畫面的解讀，或者是，李漢周在根據孫智正的視覺尋找自我的視覺，又或者孫智正的視覺在李漢周的畫面上得到另一種詮釋。因為，兩者兼而有之。

在李漢周的「樹林」里，他有自己的經驗記憶，有自己的文字觸感，有自己的文學溫度和情緒；在孫智正的「樹林」里，有他的性格，他的腔調，他的格局和姿態。當他們之間產生碰撞的時候，「孫智正的樹林」，不再僅僅是孫智正的，李漢周的「樹林」也不是僅僅依附於孫智正的。文字從來都是圖像的，圖像也一直都是文字的，這個互辭的關係，最終構成了李漢周的「孫智正的樹林」。

那這個「樹林」，到底是李漢周的，還是孫智正的？

「互辭」的概念出自清代俞樾的《群經平議·議論一》，它的意思是「參互成文，含而見文」，具體是指，上下兩句話或一句話中的兩個部分，看似各說各話，實則互相呼應，互相闡發，互相補充，即是獨立的句意，又是完整的詮釋。這種圖像與文字相互作用的語彙方式，本身所探討的，既不是圖像，也不是文字，更不是二者之間簡單的雙向性，而是相互作用之後，自我解構再重構的過程和結果。很多藝術家都在重新回歸畫面，回歸視覺，認為文字在某種程度上會綁架畫面的獨立性，甚至綁架作品的個體意義。這一點在李漢周這裡明顯不以為意。對於文字的情有獨鍾，許是他會如此感興趣探討文字與圖像之間多少關聯的其中一個很重要的根由，而對於文字本身的那種氣質和溫度，對於畫面自身的某種狀態和性格，對於時間和空間在畫面和文字之間突發性的某種說不清的轉換和生變，或許才是他真正所感興趣的。

「一個文本與圖像的互辭」，是一次對話的結果，也是一次重新「互辭」的嘗試。

展出作品

我的眼睛先看見那弧形的斷斷續續的燈光，那些路燈隔著一定的距離懸浮在空中，我知道一排在馬路的這邊，一排在馬路的對面。遠處的的空氣微微有些發紅，應該是這些燈光照紅的。我不知道是馬路本身彎曲，還是眼睛的緣故--就是我的視野是弧形的，這也許剛好可以證明，地球就是圓形的。樹枝黑乎乎地支楞著，我只能看見樹木的上半身，這些像脈絡一樣的枝條，這些枝條似乎把空氣隔成了兩份，一份是樹枝和那些路燈之間的，一份是樹枝和窗戶（我的眼睛）之間的。但是在樹枝的上面，罩著穹形的空氣，它從樹頂的上空跨越了過去，既連接著這邊也連接著那邊，它像一根U型管。有一架飛機剛巧飛過，它的四盞燈組成了一個正方形，有兩盞閃著，有一盞暗一點，它們一起往前平移一邊轉著角度（微微地），燈光上面微微顯示了一點輪廓，我記得飛機的形狀，但看上去仍舊很像飛碟，它圓形的低座每隔一個90度安一盞燈。不僅僅我的眼睛看見了飛機，我也聽見飛機飛過的隆隆聲。天空裡面似乎還有星星，那最高的一顆應該是星星，其他懸在空中一閃一閃地發著光芒的是風箏，它們掛著發亮的燈飾。我看見玻璃窗里掛著的衣服的影子，還有自己的影子，影子和玻璃窗都顯得黑沉沉的，衣服有點像上吊的人影，旁邊是擱在書架上的花草，一共有十幾二十盆，在黑沉沉里的玻璃里仍舊顯出了碧綠（墨綠）的顏色，望得更深一點，可以看見衣服後面整個明亮的房間，像一個抽屜一樣拉伸在黑暗中，兩邊擺著橘色的沙發、淡青色的沙發、橘色的桌子，我看到它們就在眼前又感覺它們在身後，這兩種感覺就像眨眼一樣，你可以刻意讓它們交替著。2014.3.20

——孫智正《樹林》1

李漢周孫智正的樹林1 亞麻布油畫 80X100cm 2016

樹林的上面有半個月亮，月亮沒有把清輝撒在樹林的上面，樹林仍舊黑沉沉的，但即使是這樣，我也被迫把那些似乎圍著樹林但實際上離得遠遠的馬路上的路燈比成星星（它們也像拆散的閃閃發光的項鏈）。在太陽下面我看見，樹林的樹葉已經噴薄出來，樹木的影子，之前是橫在地面上的疏影，現在加上了樹葉的影子就像墨水洇了開來。我看見那些樹木就像一些扎進土裡的動物，翹著爆炸狀的綠巨人般的尾巴。2014.4.8

——孫智正《樹林》6

李漢周孫智正的樹林6 布面油畫 50X50cm 2014

樹林黑魆魆的，兩邊的樹梢稍高一些（可能離眼睛近），中間樹梢平平地壓下去一塊，看上去像巨大的凹字的上半身。在我的影子里，樹林看得更清楚一些，我俯身向前，眼鏡幾乎撞到玻璃窗的玻璃上。樹林的左邊我的右邊，是公路上的幾盞路燈稍稍彎曲的形狀，樹林斜上方的天空微微發紅，樹林的上面是白色的月亮，樹林後面穿過來白亮的光芒（也許是連夜工作的挖掘機的照明燈）。樹林就在那裡，路燈的光包圍著樹林，白光穿透了樹林，玫瑰色的天空罩在樹林的上面，玉色的月亮照臨在樹林的頭頂。白光一直在樹林的背後閃爍著。2014.5.7

——孫智正《樹林》9

李漢周孫智正的樹林9 亞麻布油畫 100X140cm 2015

藝術家

李漢周

1987年生於中國廣東楊柳，2014年畢業於華南師範大學美術學院獲藝術碩士學位，現工作生活於廣州。

個展：

《樹林小傳李漢周作品》木馬藝術空間、《陽台李漢周作品展》騰挪空間，中國廣州，2015

《別樣叢林：李漢周的視覺寓言》如意畫廊，中國廣州，2014

作品曾在盒子藝術空間（深圳）；廣東美術館（廣州）；香港會展中心（香港）；時代美術館（北京）；53美術館（廣州）；今日美術館（北京）；上海多倫現代美術館（上海）；師大美術館（廣州）；大邱美術館（韓國）；廣州美術學院美術館（廣州）展出。

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