聶成文︱枯筆的大膽運用

聶成文

聶成文，中國書協副主席、草書委員會主任，遼寧省書法家協會名譽主席，遼寧省文聯副主席，遼寧省文聯書記處書 記。講當代草書是怎麼也繞不過去的人物。

1998年以前，聶成文先生一直是寫洒脫流暢一類的行草書，書風淳雅自然，韻致疊現。然自1998年起，聶成文常以與以前風格迥異的大草書示人。在20世紀中國書法大展、巴黎現代中國書法大展、中國書法年展、三屆楹聯展中均拿出了風格獨特的大草書。面對這種風格獨特的作品，人們給予了極大關注。書法愛好者們最真切的感受是聶成文的書法在變，他在構建著屬於自己的草書境界。聶成文變法之後的草書在書壇上樹立了一道靚麗的風景，而且構成這一風景的每一件作品，又有著深遠的內涵和令人激越的情感的宣洩。

聶成文草書的最大特點是對枯筆的大膽運用。枯筆在作品中強烈的體現，使之與以漲墨所書的字形成強烈的對比，增加了作品的視覺效果。在將進酒五條屏中，我們看作者有時蘸一次墨要完成十到十二個字。如此後面的幾個字則是純以枯筆為之，與後面的以濃墨書就的字形成鮮明的對比，同時也能和下一行字形成呼應之勢。另外，聶成文以碑法入大草在作品中有明顯的體現。自清初倡碑學以來，以碑法入草書取得大成就者尚不多見，而以碑法入大草則更罕見。聶成文的大草書不僅保留了先賢經典書法的精華，同時也能夠將北碑筆法糅入草書之中，使其書法在表現濃烈的氣勢和飛動的意態的時候，又能見碑之厚重、沉穩。其三，其書法作品融合了多種風格的筆法。聶成文的作品中有以碑法入書的厚重之筆，也有以篆意入書的蒼勁之筆，更有以婉約之法入書的高韻之筆。我們看將進酒詩作品中的，「莫使金樽」、「一曲」、「君不見」，錄陶潛詩作品中的「飛鳥」，辛棄疾詞作品中的「一夜魚龍」等處，洒脫流暢，極見韻致。

現在，我們不妨抄錄一下聶成文的書學簡歷，或許對聶氏草書作品的理解會有啟發。聶成文楷書師法王羲之，智永，顏真卿，徐皓，併兼習魏碑、隋碑。行書宗「二王」以及顏真卿、米元章、楊凝式諸家。草書專攻王羲之《十七帖》和張旭、懷素諸帖。同時，於秦漢及元明清和近現代碑帖墨跡也有廣泛涉獵，取精用宏。平素注重基本功的訓練，講求筆法、意境，著力在碑帖結合上進行探索。（《九畹書法作品選》遼寧美術出版社1983年版）。從聶成文的簡歷中，我們至少把握到兩點信息，一是聶氏取法十分廣博，二是他對碑帖結合進行了認真深入的探索，這對其以後創作大草書打下了良好的墓礎。聶成文的書法是碑法、篆意、韻致的統一，是將其不同時期作品風格的融合，這種融合是巧妙的，也是極具吸引力的。聶氏的草書不是對古人簡單的沿襲，而是我書我法的創新意識的外在體現。

作為浪漫主義書家，聶成文的作品中表現出了極強的創造意識和浪漫格調。對傳統營養的充分汲取，使他有了「放」的基礎和條件，而豪放的胸襟與氣度和對當代文化的深入思考促成了其個性的解放。在聶成文的作品中我們感覺出了一些很「現代」的手法，使他脫離古人的羈絆。而美術觀念的介入，使其作品更現畫意，但這些都是植根於深厚的傳統基礎上張揚個性的手段。

與歷代大家相比，若能獨到，方可成一家之體，才能算真正意義上的突破。我們認為聶成文的草書有幾點是可堪為獨步的。首先，以北碑入草書又能臻之於高妙境界。其次，聶氏大草書在用墨上有很大突破，古今大家作草或潤或枯的筆法，在作品均有體現。

有時我們也在思考這樣的問題，聶成文這樣做是否會引起非議？因為這種創作尚無先例。按聶成文現在的地位與影響在國內已是大家，如果從容地寫，再過些年人書俱老，亦會聲譽日隆，何必去做這類效果不見得好的事情呢，但若如此思考，聶成文也就不是聶成文了，他的意義就在於他的創造性而不固守田園。聶成文的創作在當代書壇啟示如何?當是仁者見仁，智者見智，在此毋須多言。行筆至此，我想起沈鵬先生為第一屆全國電視書法大賽的題辭「惟有創造，才是歡樂」。不僅是聶成文，所有的書家均會在創造中尋找到歡樂。

——月雅往期經典，點擊以下鏈接直接閱讀——

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