桑火堯：用傳統中國畫筆墨語言創造現代審美

5月12日，以「樹國際形象，築學術高地」為宗旨的文化部中國藝術研究院主辦推出主流藝術家系列個展之「混沌——桑火堯境象主義作品展」在中國美術館開幕。

桑火堯，現任中國藝術研究院藝術創作指導委員會委員、中國畫院副院長、國家一級美術師。

此次展覽共展出桑火堯作品16件，基本上是其最近五年來的精品力作，具有非常強的識別度，極具個性。傳統文脈與國際視野相結合是他的藝術追求特色。桑火堯基本功紮實、修養全面，對傳統中國畫人物、山水、花鳥都能自如地創作。他一直致力於運用傳統的中國畫筆墨語言，開拓現代水墨新領域。他是「境象主義」藝術的首創者，是當代水墨藝術的重要代表之一。從2000年開始，他一直積極探索中國畫的現代性和審美語言的國際性的轉型，形成了桑式方塊的筆墨語言，開創了「境象主義」藝術的學術理念。如何讓當下的中國繪畫走出宋元以來的意象繪畫，也與西方抽象拉開了距離，試圖在中國意象，西方抽象之間，找尋出第三條藝術之路，即境象主義藝術。其先後在上海美術館、廣東美術館、今日美術館等舉辦過個展，並多次參加國內外重要的學術展覽。

中國美協主席劉大為認為，桑火堯的作品從畫到書法都是全新的面貌，與傳統中國畫拉開了距離。中國美協副主席、中國國家畫院院長楊曉陽說，桑火堯的筆墨功夫都是很傳統的，表現很現代，特別是他很好地發揮出了江南中國畫家那種靈秀、生動的特色。

桑火堯的作品，是從中國傳統山水畫演繹過來的。他將古人的師客觀為主轉變為師主觀為主的藝術與境界。他的似有若無，混沌恍惚，光影交織，充滿想像的，厚重而有深度空間的作品，汲取了宋人筆墨，尤其是米芾的米家點，宋人工筆暈染方法，以及黃賓虹的積墨法得到養氛，又於元人倪雲林，黃公望的沖淡，簡遠的意境中得到啟示。同時，他又於老莊哲學有所體悟，在虛與無的禪境中，抽離出形而上的思辨性。他的境象主義作品，既跟傳統的中國畫意象繪畫拉開了距離，也與西方的抽象主義形成了分界線。他的作品，在畫面意境上依然充滿東方的神韻氣息，和東方的神秘性，同時，在審美的形式語境上具有了國際性。中國藝術只有進入國際，打破當下藝術家創作的中國畫出不了國門的現實局面，中國文化的價值才能凸顯，影響世界文化與藝術格局才能成為一種可能。

展覽期間還舉行了「境象主義」藝術學術研討會，在場專家從哲學，文化，詩學，藝術創作學等方面，對桑火堯的境象主義藝術從理論和實踐上進行梳理，這也為21世紀中國畫的發展趨勢進行了一次深層次的探討研究。

本次展覽將持續至5月22日。《世界有多遠——桑火堯境象主義藝術展》國際巡展首站將於6月17日移師至北京索卡藝術中心舉辦。

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