魏晉遺韻：傅抱石《東山絲竹》

古往今來，不知道有多少畫家畫過《東山絲竹》，任伯年、張大千、傅抱石無一例外。《東山絲竹》描繪的是東晉謝安（320-385）隱居東山，以絲竹陶冶性情的故事。東山，指的是東晉著名政治家謝安。謝安年輕時曾在會稽東山（今浙江紹興上虞縣南）隱居，因此稱作謝東山。絲竹，是中國古代器樂的別稱。絲指弦樂器，竹指管樂器。絲竹是琴瑟簫笛等樂器的總稱。也指音樂。《晉書·謝安傳》：「謝安少年既有名聲，屢次徵辟皆不就，隱居會稽東山，年逾四十復出，為桓溫司馬，官至中書令、司徒。」

謝安，字安石，出身世家大族，祖籍陳郡陽夏，後遷居會稽（紹興）。年輕時在士族階層中名望很大，時人皆認為他是個有才幹的人。但是他寧願隱居在東山，不願做官。有人推舉他做官，他上任一個多月就不幹了。當時在門閥士族中流傳著一句話：「謝安不出，將如天下蒼生何？」朝廷屢次召用，謝安都不去就職。畜養了歌舞妓，成天遊山玩水。每次遊玩，他都讓歌舞妓帶上樂器，走到哪裡，音樂絲竹之聲就響到哪裡。因此，人們把謝安這樣的隱居遊玩，叫做「東山絲竹」。

會稽王司馬昱（後來的晉簡文帝）看出了謝安隱居的真心，斷定他日後一定會出山，說：「安石必出！既與人同樂，亦不得不與人同憂」。謝安年逾四十齣山從政，任桓溫司馬，累遷中書、司徒等要職，晉室賴以轉危為安。

傅抱石 東山絲竹

抗日戰爭期間，傅抱石應郭沫若之邀，進入國民革命委員會政治部第三廳工作。一九三九年四月，傅抱石全家輾轉抵達重慶，因工作及教學所需，寓居於重慶西郊金剛坡下農舍中，直至一九四六年十月方離開金剛坡重返南京。這就是他在畫中常常自署的「金剛坡下山齋」時期，傅氏的繪畫風格在這段時間內迅速成熟，無論是山水畫還是人物畫都具備了獨特的激情與氣勢。

本幅所鈐「其命唯新」之印，典出《詩經·大雅》，「周邦雖舊，其命唯新」。傅氏研習美術史出身，「舊邦」式的追根溯源正為其底蘊之所在，他雖以山水畫名聲最著，卻是人物畫最顯傳統功底；而賦予傳統題材「新命」更是他在時代變遷中不斷的追求。傅氏好作高人逸士與仕女，正是在圖寫自己心中所仰慕的典型，以歷史之鑒寄託自己在民族國家存亡之際的憂慮之情，訴說中國「精神貴族式的優雅傳統和深邃細膩的文化品格」。他所刻畫的歷史人物狀貌高古，具有類型化的傾向，所寫高人逸士皆為長眉入鬢，鶴眼細長，氣度高華；而仕女則臉型豐腴，秀骨清像，飄然出塵。這種對歷史人物性格的深刻把握，凝而成像，形諸於筆，神情畢現，深得「以形寫神」的傳統精髓，使觀者能透過歷史的煙塵，感悟到詩意的瞬間。

傅氏筆下人物極具魏晉風度，而魏晉典故也是他時常表現的主題。「東山絲竹」意指東晉名臣謝安的隱居故事。出身於名門世家的謝安於淝水之戰中力克前秦大軍並奪回大片領土，阻止了異族南下入侵的腳步。傅氏也曾寫過東山報捷圖，謝安談笑用兵的鎮定與風雅，如何不令人傾倒？謝安年輕時即才名遠揚，卻屢次拒絕朝廷徵召，堅持隱居於會稽東山，當時局破敗不得不出山之際，已經年逾不惑，人稱「東山再起」。關於謝安東山隱居的風流故事流傳甚多，相傳其蓄養歌姬，遊山玩水之際，皆命歌姬攜帶樂器，走到何處，絲竹之聲便響至何處。歷代不斷有人將此典故入畫，形成了較為固定的圖像模式，通常為一高人與二仕女，攜帶或彈奏樂器。

金剛坡時期傅氏也曾屢次寫「東山絲竹」題材，本幅不作背景，跡簡意澹，線如遊絲，設色古雅。空間區域劃分呈現多個三角形。高士與二仕女對坐，為經典的穩定式三角構圖；高士的手中杯、身外壺、仕女的膝上琴所形成的三角形與三人的坐姿互為倒立，在穩定中形成錯落感；高士與二仕女的眼神回應相顧，也形成一個虛擬的三角形，突出了人物的形象與動作聯繫。

傅抱石 東山絲竹

傅抱石筆下之歷史故實，不少取材自晉人逸致，如竹林七賢、蘭亭雅集、淵明沽酒等雅事。本幅以東晉謝安事迹為題，亦常被他援引入畫。

謝安，出身東晉豪門世家，少有重名，屢獲徵召而不圖仕進，隱居會稽之東山，以聲色自娛，人稱謝東山。日後出山匡扶大局，展經國治世之才。淝水一役，運籌帷幄，指授方略，決勝千里之外，卒大破符堅，令局勢轉危趨安，朝廷倚為股肱。

傅抱石於抗戰期間寓居重慶金剛坡時，屢采此題材作畫，1944-1945年筆下所出較多。是時，國運日蹙，居上位者仍藉國難斂財爭權，有為者實難遂其志。無力挽狂瀾於既倒，遂效魏晉風流，如謝氏東山攜伎宴遊，又或鳴琴撥阮，放浪形骸，以免捲入濁世橫流，沾污己身。如此避世思想，反映了對時局之無聲抗議，畫家憑作品明志，借古諷今，觀者自可理解。

畫家處理「東山絲竹」的構圖中，置謝安居中鼓琴，兩歌伎分列前後或左右，一吹笛，一撥阮，主僕合奏，共譜清音。

1944年他以同一題材作《雅樂圖》中，布局以三人對坐相視，撤背景配襯，焦點集中於人物關係上。畫面色調較清淡，極見閑逸優雅。本幅畫面空間較窄長，故人物距離拉近，合奏之互動關係更形緊密。細節描繪詳盡縝微，如畫面上方以濃葉為蓋，點出身處山林之背景，鋪地坐墊及酒壺均交待清晰，標示了席地宴樂之無拘無束。抱石用筆細膩，線條流暢爽利；開臉造型，無論高士、仕女，皆精準傳神，神態切合身份。設色清麗素凈，古樸典雅之氣息溢於畫面，魏晉風流於此窮盡矣！

傅抱石 東山絲竹

傅抱石（1904－1965），原名長生、瑞麟。因推崇石濤，改名為抱石。江西新喻人。20世紀中國最著名的中國畫大師之一，「新金陵畫派」領袖。與齊白石並稱「南北二石」，郭沫若名其畫室曰「南石齋」。畫史稱吳昌石、齊白石、傅抱石、徐悲鴻、黃賓鴻為「三石兩鴻」，最為今人推崇。1933年留學日本，1936年歸國，經徐悲鴻推薦任中央大學美術系教授。1949年後，歷任中國美術家協會副主席、中國美術家協會江蘇分會主席、江蘇中國畫院院長，全國人大代表等職。傅抱石擅山水、人物，精篆刻，長於美術史論研究，著述頗豐。30歲前師法古人，留日期間又研習了日本繪畫，使其畫風融通中外。抗戰時居蜀8年，創作發生飛躍。1949年後，3次遠行寫生，主張「時代變了，筆墨就不能不變」，其繪畫風格和創作題材再次改變。1957年率中國美術家代表團出訪東歐，用中國畫法寫歐洲風光，前所罕見。其繪畫藝術開啟了中國畫壇的一代新風。其山水畫多用皮紙、山馬筆，勁毫散鋒，大筆狂掃，創「抱石皴」，氣魄雄健，淋漓酣暢，另立宗派，前無古人。礬水雨景、乾擦飛瀑、熱融水墨，多所創造；人物畫狀貌高古，筆意清新，具有強烈的民族性和時代感，豪放洒脫，雄視古今。惜其早逝，作品流傳於世者僅兩千餘幅，不足齊白石十分之一。

東山位於浙江上虞，相傳東晉謝安曾隱居於此，經常邀王羲之等人在此彈琴、下棋、賦詩。「東山絲竹」即是描繪當時隱士彈奏絲竹的景象。傅抱石雅好中國古曲詩詞、文學，最喜把詩境入畫，或寫歷史故實，因而筆下人物亦從歷史與傳奇中走出，蕭散飄逸，意境高古。

此作未署年款，觀其風格，也是四十年代寫於重慶的。本幅以空間留白，將焦點集中於人物之上，人物作對角線分置，將謝安居中鼓琴，兩歌伎分列前後或左右，一吹笛，一撥阮，主僕合奏，使合奏之互動關係相互映襯。抱石用筆細膩，線條流暢爽利；開臉造型，無論高士、仕女，皆精準傳神，神態切合身份。設色清麗素凈，古樸典雅之氣息溢於畫面，魏晉風流於此窮盡矣！

款識：抱石寫於東川山齋。

傅抱石 東山絲竹

氣勢雄闊 筆墨撼人

—傅抱石《東山絲竹》淺析

魏晉題材是傅抱石最為鍾愛的題材，不少取材自晉人逸致，如竹林七賢、蘭亭雅集、淵明沽酒等雅事。本幅以東晉謝安事迹為題，亦常被他援引入畫。謝安，出身東晉豪門世家，少有重名，屢獲徵召而不圖仕進，隱居會稽之東山，以聲色自娛，人稱謝東山。

何謂「東山絲竹」？東山位於浙江上虞，相傳東晉謝安曾隱居於此，經常邀王羲之等人在此彈琴、下棋、賦詩。「東山絲竹」描繪的是當時隱士彈奏絲竹的景象。謝安一生，愛好文學，善於清談，是當時很有名氣的文士，不少文人墨客多游於其門下。所以「東山絲竹」的典故也就無脛而走，被那些無意功名的門徒奉為佳話，到處傳播，一直流傳到今天。他原著集十卷，已失。《全晉詩》錄其《與王胡之》、《蘭亭詩》等三首，其他一些文字，則散見於《晉書》。

傅抱石做《東山絲竹》有多本，此為稿本，因為沒有款識。無法肯定其具體的年代。但預計應為1960年代所作，此作雖是稿本，但已經基本可以看出作品之傑出，人物臉部塑造已經完成，人物形體雋永飄逸，敷色瀟洒靈秀。逐一比較先後兩本時，會發現其人物狀貌，服飾、衣紋悉同。可見傅抱石創作此作應有畫稿粉本。

此畫描寫謝安攜妓出遊的一景，最早見一本應傅抱石在金剛坡時期所作，而此作已在其成熟期60年代以後，畫面構圖兩歌伎隨行謝安之後，主僕協行，共譜清音。傅抱石用筆細膩，線條流暢爽利；開臉造型，無論高士、仕女，皆精準傳神，線條不改其秀麗但更趨圓勁，設色清雅明凈，魏晉風流於此窮盡矣！相較1940年代金剛坡時期作品無疑是青出於藍而勝於藍了。今存稿本對於了解傅抱石先生創作技法尤有幫助，便於了解學習傅抱石的繪畫技巧。

此作屢見於著錄，與《古今輸贏一笑間》、《仕女》、《執筆人物稿》等稿本最早見於香港翰墨軒出版的《名家翰墨》、國立歷史博物館出版社出版的《傅抱石畫集》、古吳軒出版社《傅抱石大典》等。

傅抱石 東山絲竹圖

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