康熙外銷瓷|歐洲的瓷器匠人
基於陳設和裝飾考慮,為了更加符合歐洲宮廷生活的使用習慣,一些在中國本土作為日常用器的瓷器,到了歐洲的宮廷中經過不同程度的加工改制,其實用性相對減弱,而觀賞性和陳設效果則更為突顯。這些改動有的只是稍作加工裝飾,有的則改變了器物形制,更有甚者改變了器物的原有用途,不一而足其中,對康熙時期出口的白瓷(主要為福建德化窯白瓷)加飾彩繪,是當時歐洲各國較為流行的做法。
十七至十八世紀初 五彩寶瓶花卉圖盤 阿姆斯特丹國家博物館藏
歐洲商人對中國瓷器加飾彩繪的做法,始於十七世紀末的荷蘭。荷蘭阿姆斯特丹國家博物館藏有一件康熙時期的五彩盤,盤心繪寶瓶花卉圖案,盤內壁一周飾開光裝飾,八處開光分別繪有麒麟、花卉、虎等圖案。
初看之下,這件器物帶有康熙五彩的風格,仔細觀察,可以發現其所用彩料並不同於中國彩料。就圖案繪製而言,麒麟圖中的火焰、祥雲都畫得似是而非,呆板僵硬,明顯為描摹而成,另一猛虎圖也畫得憨態可掬而毫無威嚴之感。盤心的花卉紋飾則體現出較高的繪製水平,尤其雙犄牡丹紋飾呈現出典型的康熙時期風格。這件器物上的紋飾有可能是荷蘭工匠刻意描摹同時代康熙五彩瓷器而成。
清康熙五彩花籃紋花口盤 上海博物館藏
除了荷蘭之外,為進口的中國瓷器加飾彩繪的現象還出現在德、英、法等國家。在德國,為中國瓷器加彩的工作通常由專人完成,這種負責為瓷器加彩的匠人叫「Hausemaler」,即室內畫家——他們在自己的工作室內為瓷器「作畫」。這些畫匠最初來自波西米亞地區,從事為歐洲或中亞地區的玻璃器加飾琺琅彩繪的工作,十七世紀末,他們之中的一批人來到紐倫堡(今德國南部城市)地區,開始為瓷器彩繪。
十七至十八世紀 德化窯彩繪花果紋茶壺 阿姆斯特丹國家博物館藏
阿姆斯特丹國家博物館收藏的一件茶壺,壺身繪有花卉、昆蟲、果蔬等裝飾圖案,茶壺上的彩繪紋飾為紐倫堡地區工匠加飾。這種構圖布局,便是十七至十八世紀初期活躍於紐倫堡地區的工匠們所經常採用的。


TAG:文藏 |
※瑞典貴族與中國陶瓷的故事;瓷器進入歐洲普通家庭
※康熙琺琅彩瓷器的特徵 康熙琺琅彩瓷器的鑒定
※大英博物館清康熙釉里紅瓷器
※康熙瓷器中的款識
※康熙朝五彩瓷器特徵與鑒定
※「精瑩純全」的康熙青花瓷器
※汝瓷——中國瓷器的巔峰
※海外遺珠:藏於柏林東亞藝術博物館的清瓷器
※太精彩——大英博物館和維多利亞與艾伯特博物館館藏中國瓷器
※中國陶瓷技術與藝術的象徵—瓷器
※國家博物館的「龍紋」瓷器
※獨具特色的古朝鮮高麗青瓷和李朝瓷器
※博物館中珍藏的精品瓷器,陶冶新平肇漢唐,宋明瓷奪寶珠光
※鈞窯瓷器的特徵和元鈞瓷的區別
※康熙王朝的瓷器,青白釉傳色澤美,方圓形似器容珠
※「灑藍釉」瓷器——瓷器中的精品鑒賞
※色彩鮮艷的清康熙瓷器收藏鑒賞
※國瓷文化藝術·瓷器的小魅力
※康熙瓷器上的仕女圖
※鑒別清康熙青花瓷器的技巧