譚易｜虐心部《彼岸》第六季《油彩哭了》｜羅蘭誦讀

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來

一起來

受或得

笑或哭

我們的心是用來愛的

卻疼了又疼

我們的愛是用來疼的

卻虐了又虐

六月末

七月初

我們在一起

《彼岸》第六季《油彩哭了》

於是，他給玫瑰講了13歲的絲線鋪。

講了他和豆蔻。

他和娟。

一個沒有結果只有溫暖傷痛，帶著冰冷花紋的漆黑暗戀的故事。

故事從沉落的河底，被打撈上來。

浮在水面，展現在玫瑰的心幕里，不可名狀的疼痛。

玫瑰的眼睛濕潤了。

他感動於她，竟然會為他的故事傷心？！

他問她：「為什麼我從沒夢見過她們？不管是豆蔻，還是娟，是她們不入我夢？還是我在夢裡忘了她們？」

玫瑰說：「你夢到一個人，是因為那個人在想你；夢不到她，就是不想你。」

他心裡想，原來豆蔻嫁到香港了，就忘記我了。

他心裡知道娟是死了，死了肯定就不記得他了。

但是，不管是豆蔻，還是娟；不管她們活著，還是死了。他希望她們記得他。

他又想起，豆蔻當年說的話：「我不會進到你夢裡去。我將來是要嫁到香港去的。」

果真，豆蔻從未進入到他的夢中。

果真，娟也從未想過他。

既然，她們從未想過他，無從想起他。

他又何苦，夜夜尋夢？

玫瑰給他的這個答案，讓他頃刻間，做了一個色膽包天的決定。

他盯著她的眼睛：「我想畫你！可以嗎？光身子的？裸體的？可以嗎？」

滔滔深圳河，悠悠紅樹林。

1992年的這個夏天，他第一次對著玫瑰的豐乳肥臀，畫出了此生第一張女體油畫——這是後來讓他名聲大噪的《玫瑰》組畫的原型。

玫瑰看著畫布上的自己，不敢相信自己的眼睛。

從小學畫的玫瑰，四年美院專業知識的玫瑰，在19歲的他面前，崩潰了，坍塌了，傾倒了。

她嘆了一口氣：「唉，看來老天是最愛你的，賞給了你畫畫的一口飯。你將來一定能成為一個畫家！一個出色的畫家！全世界最優秀的畫家！」

「女人是所有畫家傾盡一生想要畫出來的尤物。」

玫瑰說：「男女關係卻是女畫家筆下永恆的劇情。由男人對女人的慾望最能渲染出不堪最沉淪的墮落。女人是一張紙絹，沾染了水，上面的胭脂點子就化開了。骨子裡的柔情、私情、虛榮，甚至絕望，於社會底層的打滾，於各色男人中的周旋，在現世的光陰里活成鳳囚凰，又在現世的溫暖里活成春閨夢。前者似有一種相知後的抵達，後者卻有一種前塵隔海般的隱隱煙愁。」

他聽不懂她的話。

但他知道，她說的這些，他都能畫出來。

她說：「吉皮烏斯說得好，或許她已從那裡出來——假如她已到達了那裡。我想說的是，男人用謊言說出真相，女人用身體洞穿事實。」

強烈震撼。

恍惚瞬間。

他知道，他愛上她了！

就在這一刻！

他把豆蔻從心裡，徹底抹去了。

他也把娟從心裡，徹底抹去了。

就像在畫布上，用一種顏色對另一種顏色的徹底塗抹和清除。

以色洗色，也是覆蓋，也是他剛悟出來的一個技巧。

覆蓋了多重顏色之後的畫布，互相滲透，互相侵染。

又詭異，又突兀。

顏色更複雜，層次更綺麗，更具透視感、渲染力。

強烈衝突的美。

幻的美。

只是，獨屬於豆蔻的最乾淨的桃色沒有了。

獨屬於娟的書香雅緻的本白色沒有了。

他的畫布，開始斑斕俗艷，有些許渾濁，但也正是玫瑰底色。

他的眼神在此刻顯示出被塗抹覆蓋被滲透之後的昏盲和暈眩。

他看著畫布上的玫瑰，再看著玫瑰的裸體。

感覺她純凈得不染纖塵，美妙得不可方物。

他想吻她，又覺這吻，太過聖潔。

而他自己，何其渺小，何其猥瑣！

他要等！

要等！

等他成為畫家的那一天，把這聖潔的吻，當做純愛禮物，送給高潔的她。

誰知玫瑰只是用她芬芳的身體的花瓣撩撥了他，再又用她尖銳的利刺扎痛了他，就從他純愛的世界裡逃逸了，萎落紅塵，逃進名利，跌進污泥濁水。

他看到她，帶著比他更帥的男子在紅樹林里寫生，雙雙翻滾在潮濕的泥灘上做愛，瘋狂地做愛。

他看見她，帶著醜陋的看大門的老頭，在飄蕩著五顏六色印花布的隱秘工作室畫人體，而那老頭在做完她的人體模特之後，極盡癲狂地與她交媾，不堪入目的畫面揪扯著絢爛的印花布，一如玫瑰尖刺插在心裡，汩汩流血。

他看見她，跟著形形色色男子出去，回來時總是帶著新鮮出爐的男體畫作。

他能想像到，她與他們做愛的情景。

這情景，就是一根根玫瑰利刺，戳得他遍體鱗傷，體無完膚，滴血流淚。

他又一次，迷糊了。

不知道女人是什麼？

而這世上，究竟還有沒有純愛？

1993～1994的兩年時間，是被玫瑰刺痛的日日夜夜，找不到答案的天昏地暗。

白天，他在印染廠用心調色，努力成為最出色的調色師。

夜裡，他睡在印染廠存放染料桶的倉庫，調製疼痛的顏色，畫內心的創傷。

嚴重的抑鬱症折磨著他，也鍛造著他獨特的畫風、非凡的畫技，殘酷憂傷。

他畫了一張又一張玫瑰。

情態各異的玫瑰。

醜態百出的玫瑰。

他在玫瑰身上看到了天使的聖潔，也知道她同時是邪惡的。

這是一個集美神、愛神、魔鬼於一身的人。

裂變的玫瑰。

矛盾的玫瑰。

衝突的玫瑰。

火辣的玫瑰。

一切集中在一起，形成獨一無二的玫瑰。

形成後來讓他名聲大噪的《玫瑰》組畫最初的靈感框架。

玫瑰卻在這兩年時間，在與各色男人瘋狂交媾中，獲取靈感，完成百幅畫作。

玫瑰的畫引起境外畫商關注，與法國一家畫廊簽約，並成為那個金髮碧眼的畫廊老闆的情人，漂洋過海，離開深圳。

離別那天。

他鼓足勇氣問玫瑰：「畫筆划過畫布的那一刻，油彩為什麼哭了？」

玫瑰一臉茫然，搖頭，又搖頭。

他忍不住噴涌的淚水：「油彩之所以會哭，那是因為，它終於發現，它用生命描繪的愛情，那些原以為刻骨銘心的片段，竟敵不過畫筆的輕輕的塗抹。」

玫瑰喃喃道：「畫……筆……」

眼淚奪眶。

他把眼淚憋回去：「人的命運，原來就是畫筆輕輕地一揮啊！」

玫瑰轉身離去之際，說了一句讓他困惑了一輩子的話：「喜歡畫畫的小王子，這一世我多想變成玫瑰花守護你。而如果，我要變成守護你的玫瑰花，我就必須先拔掉自己的刺。對玫瑰而言，這一定是最疼最痛最殘酷的！而這刺，也不是我能給你的愛的饋贈。甚至，是給你的深深的傷害和遺恨！從此，玫瑰將不再是玫瑰！我也不再屬於你！」

所有的過往和回憶，淡淡存在，輕輕叫囂。

瀰漫著一種破碎的痛楚，一種撕裂的糾結。

一種時光感和挫敗感，無力而無望，無助而彷徨。

變化太過突然。

不做任何鋪墊。

沒有修補機會。

就像他最喜歡的詩人海子感慨的：「有些美好的東西要永遠消失了！」

就在海子自殺後的第４年。

1993年秋天。

他在無數次咀嚼玫瑰的離別之言的痛苦中，鬱鬱寡歡，思慮成疾。

成為21歲的抑鬱青年。

此時的他，並不知道這是抑鬱症的前兆。

也不知道這種病症會波及他的生命始終。

更沒有想到在以後的繪畫人生里，抑鬱症的精神彷徨和身體痛覺，會不離不棄、伴隨始終，成為疼痛派畫家一輩子的心境障礙。

好在他沒有追隨海子的靈魂去卧軌自殺。

更不會把自己葬身於深圳河的洶湧波濤。

卻在被抑鬱症的強烈折磨里生不如死。

度日如年。

玫瑰走了。

把油畫的技法和精髓，傳遞給他。

把她的豐乳肥臀，留在他的畫布。

把美麗和邪惡，定格在《玫瑰》組畫里。

本能的彼岸是什麼？

只有在本能探索中哭過痛過的人，才知本能的真諦。

當年渴慕難回首。

空嘆年華似水流。

多年之後，他還是無法忘懷玫瑰帶給他驚險刺激的女體震撼。

玫瑰的邪惡和美麗，同時撼動他，形成玫瑰組畫強烈的風格基調。

馬庫斯·呂佩爾茨有一句名言：「藝術沒有任何社會使命，它不是人們達到目的的手段，否則就是對藝術的褻瀆。繪畫的現實意義在於繪畫本身。繪畫是永恆的，它與時間並存，所以繪畫的現實意義這個問題根本就不存在。」

21歲的他已經深刻領悟到，當代藝術經歷過各種各樣的實驗，不僅應該回歸到技術，更應該回歸到對真善美的正本溯源，對假惡丑的深刻批判，對生命本能的極致剖析和深度反思。

這是獨屬於他的生命體驗。

這是獨屬於他的本能領悟。

生存本能，是生命的必須。

死亡本能，是生命的必然。

現實中的不完美，更促使他轉而投向虛擬的畫意、疼痛的世界。

在那裡，一切的一切，終於有了完美的可能。

而作為一個疼痛派畫家，他也終於擁有了創造完美的能力。

直至後來，他在當代藝術的探索中，在他創造了疼痛派繪畫之後，他會將命運賜予的美感需求推向殘酷，推向疼痛的極致。

有憂愁。

一個疼痛派畫家的本能探索，怎能繞得開憂愁？

憂愁，跟愛情一樣，是他在繪畫中探索本能的最古老最永久的主題。

他除了有情人的憂愁還有詩人的憂愁。

對時光易逝人生莫測的憂愁。

好花不長開美景不長在的憂愁。

前不見古人後不見來者的憂愁。

這是超越了個人情感的大憂愁。

是詩人的更是哲人的憂思。

詩人與哲人不怕苦惱，就怕沒有苦惱。

沒有苦惱就沒有感慨。

更沒有感悟。

是活著。

活著，它的力量不是來自吶喊，也不是來自進攻。

而是忍受！

忍受生命賦予的責任！

忍受現實給予我們的幸福和苦難、無聊和平庸！

還是寓言。

寓言背後，更多的是——

對尋找遺失的本能的迫切，對本能善惡的追問——

人一旦被逼入殘酷的絕地，心念的統治者——

究竟是浴火重生的善？

還是迫不得已的惡？

或如玫瑰留下的謎底？

善惡莫辨。

一切，都只是一則寓言。

千帆過盡的他，知道不該拿玫瑰的往事，懷疑玫瑰的本質，批判玫瑰的醜惡。

只能用玫瑰留下的油畫工具，祭奠青春的埋葬，追念愛情的死亡，酣暢淋漓。

更在心裡一遍又一遍地問自己：「為什麼我愛過的每一個女人，都會選擇那些毀滅自己、作踐自己、看輕自己的人生呢？為什麼我無法得到最想得到、最配得到的愛呢？」

他不想只暗戀別人，他也想得到真正的愛。

他想讓別人愛他自己——愛他！

他又想起當年跟玫瑰離別時，他含淚說出的那句話：「人的命運，原來就是畫筆輕輕地一揮啊！」

他知道自己應該永遠握緊的，只能是那支畫筆。

他能夠抓住的，緊緊抓住的，永遠只能是手裡的畫筆。

一如畢加索、達芬奇、莫奈和梵高，到死緊握手中的，都是那支畫筆。

這畫筆，就是他的命運啊！

輕輕一揮，就是一生一世！

一個畫家的，一生，一世！

（第六季完，敬請關注第七季《青月永芳》）

來

一起來

受或得

笑或哭

我們的心是用來愛的

卻疼了又疼

我們的愛是用來疼的

卻虐了又虐

六月末

七月初

我們在一起

誦讀 羅蘭

文字譚易

製作 劉遠勝

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