宋豐光先生藝術自述

宋 豐 光

Song Fengguang

山東師範大學美術學教授、碩士研究生導師，中國美術家協會會員。1997年獲「97中國畫壇百傑畫家」稱號；2008年獲「德藝雙馨藝術家」稱號。

作為畫家，將畫畫好是第一要務。然而，作為一個有責任感的中國畫家，畫好是有條件和準則的，在傳承的基礎上，還要有創新，具個人面貌，同時要有正大氣象，緊緊把握住時代脈搏。

隨著年齡的增長和創作經驗的豐富，對傳統筆墨的理解也在不斷地加深，這讓我更體會到傳統的博大精深。中國畫以線為骨，以墨為魂，功夫到，自然生機畢現。當然，中國畫的筆墨不能僅僅將之視為技巧固守，而是要在繪製的揮酒中，體現畫家高品格的精神氣質。一味地模仿和自我重複不是中國畫的應有面目。

傳統，不應該理解為保守。

中國畫傳統的精髓是畫面要與時代氣息相結合，真正的傳統是具備創新精神的。今天的畫家，就要在作品的筆墨中體現出我們這個時代所應具備的探索精神和創新追求，與古人拉開距離，這就是我們傳之後代的我們這個時代的所謂傳統。

我的作品，追求在自然中自在的狀態，這與我成長的環境和追求密切相關。我憧憬在自然的花草樹木、山野溪岸間自在地徜徉，燦爛的陽光、斑斕的色彩、禽鳥的飛翔與行藏，這一切都讓我著迷，它們自然就流露在我的筆墨之間。

最近幾年，我一直在探索墨和彩在畫面中的碰撞，如何在傳統的繪畫中擴展色彩的境界，並在圖式上展現新的視覺效果。

寫生是我在創作中探索和思考的重要手段，每每在寫生中獲得新的靈感，都會讓我在創作中獲取新的進展，這也是我親近自然、感受自然的途徑。廣泛的交遊和對新生事物的興趣也是我繪畫進步的基石。每每見到好的作品，不管作者是中國的還是海外的，是長者或小輩，我都努力汲取他的優點。

畫家不僅要畫好畫，要有一定的社會屬性，要傳遞藝術之於社會的正大氣象，守拙、揚正而要盡量規避卑邪、庸俗。把作品畫「美」是我的追求，這種美要讓大眾接受，同時也要與庸俗的「漂亮」拉開距離，要體現「美」的規則所賦予的獨有的節奏和韻律。在這方面，我一直在努力。

作為一個合格的畫家，要有代表性作品，要有自我面目，當然也要有獨有的繪製技巧和方法，與其他畫家有明顯的可辨識性。我在專業上雖然崇敬古人，學習師長，但落實到畫面上，我努力追尋著屬於我個人的獨到表達方式，畫古人所不曾畫，追同儕所不曾有。在熔鑄自我風格的同時，努力地不懈進取。

他的畫

有一種田園般的恬靜

熔鑄著詩意的藝術語言

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