關於洪常秀我們還有很多要說，根本停不下來

文Luxuan

編尼儂叄

- 愛其實是一樣的。

可是男人以為都是不一樣的。

所以你們才會這麼累。

- 真的一嗎？

- 都一樣。不要擔心，我就是女人。

喝吧，是個好日子而且還下著雨。

喝吧，可憐的男人。

— 《你自己與你所有》

洪尚秀（Hong Sang-soo），做為「南韓作家導演第一人」，似乎彌補了法國著名作家導演侯麥（éric Rohmer）的去世給影迷們留下的缺憾。其影片中的燒酒、寂寥的男女、絮叨的對話和調情構成了這位導演的「小格局」，而看似重複實際又有細微差異的情節、復古的鏡頭推拉、極為少量的音樂又讓他的電影有別於其他電影的活色生香。

如果解釋洪尚秀令影迷著迷的地方，那大概就是：極具日常風格的鏡頭與情節設置的懸念之間所產生的反差，情慾中男女本體的差異造成的尷尬，以及由這種尷尬生出的遺憾和幽默。

你自己與你所有 ?? ??? ??? ? (2016)

2016年11月，洪尚秀推出第18部長片《yourself and yours》（中文名稱：你自己與你所有）。如同他以往的片子，這部時長86分鐘的影片劇情和場景都相當簡單：男主角英秀是一名畫家。他深愛著女友敏貞。敏貞是一名熱衷喝酒的美麗女子。因為戒酒的問題，雙方發生爭執並冷戰。在冷戰期間，敏貞在咖啡館先後遇到了兩位曾經相識的男性：載英和尚源，並分別與對方喝酒聊天調情；期間，英秀借酒消愁並四處尋找女友。最終他們重歸於好。影片拍攝的場景設置在：男主的房間、女主家、服裝店、一家咖啡館和一家酒吧。男人依舊軟弱、彷徨，具有孩子氣般的佔有慾，女人依然如謎團般誘人而又難解。

懸念的製造

現實與非現實的混淆

洪尚秀擅長以一種拙樸的方式運用長鏡頭，營造懸念。比如，當男配角載英在咖啡館裡重逢敏貞時，鏡頭對準的是載英的臉並推進鏡頭以便清晰呈現這一偶遇在他身上引起的情緒，而此時敏貞尚未露面，觀眾並不知道載英看到了什麼以至於他表現出了驚詫和氣憤混雜在一起的表情。再比如在敏貞與載英隨後的約會開端，鏡頭對準的是雙方握在一起的手，而後鏡頭後退，讓雙方的臉進入畫面內。這種長鏡頭的巧妙運用達到了一種對於答案揭曉的時間上的延緩，增強了鏡頭內外的分割感，也因此激發了觀眾的好奇心。

你自己與你所有 ?? ??? ??? ? 劇照

在影片的結尾，重歸於好的敏貞和英秀一番雲雨之後又雙雙睡去，鏡頭久久對準著床邊燃燒的蠟燭，接著，在一片寂靜中鏡頭又推回到床上，此時，觀眾會發現床上只剩下了男主一人，女主消失不見，鏡頭固定在發獃的男主身上。熟識洪尚秀的影迷此時一定以為之前的翻雲覆雨不過是男主的夢境，然而，此時，女主闖入畫面，夢境的猜測又彷彿不攻自破。結尾這段長鏡頭的使用具有雙重功能:不僅製造了懸念也混淆了現實與非現實，令觀影者無法判斷消失片刻又再次闖入畫面的女主究竟是男主的夢境還是現實。

你自己與你所有 ?? ??? ??? ? 劇照

看多了洪尚秀，會對他故意混淆夢境（或幻想）與現實場景這一手法既著迷又哭笑不得。因為著實有種被導演耍了一頓的感覺。當英秀第一次去找冷戰中的敏貞時，鏡頭簡單地順著他遠眺的目光滑向遠處的街道，街道上敏貞微笑著遠遠迎來，鏡頭再推回主體身上，幻想告終。非現實場景被洪尚秀拍出十足的現實味道，觀眾只有通過之後的情節發展才能恍然大悟此前這一幕僅僅是幻想。懸念因此產生並被拉長。

說到虛實的混淆，洪氏電影為影迷津津樂道的也有其電影本身和現實生活之間界限的模糊性。

洪尚秀

在訪談中，洪尚秀解釋了很多偶然事件。敏貞在咖啡館裡與兩位男配角相遇時，手裡捧著的是卡夫卡的《變形記》，這並非導演刻意為之，而是女演員的隨意挑選，而《變形記》倒也可以暗喻女主敏貞的「變形」。男主角在影片中的腿傷和女配角的獨眼造型都是演員腿和眼睛當時的確出了問題，而這完全不影響電影本身的拍攝和影片內容的合理性。

洪尚秀的電影致力於生活的偶然性，而他的電影也和生活中的偶然完美結合，介於人造藝術和原味生活之間，散發無窮的魅力。

重複中的變換

如同洪導其他影片一樣，《你自己與你所有》中的場景設計具有明顯的重複性。然而，這種標籤式的重複性，因著人物本身的細膩敏感和角色之間關係的不穩定性，成為突顯多種可能性的最佳載體；整部電影因此變得極具戲劇張力，像一塊口味多變的夾層蛋糕。一個微小的偶然性就有可能令劇情走向另一條發展的線路。

這時對那時錯 ??????????? (2015)

如果說在洪導的另一部影片《這時對那時錯》中，重複的情節具有類似於米蘭昆德拉名作《生命不能承受之輕》的復調小說式結構：即同一時間段內的同一段情節擁有兩種不同的版本描述，在這兩個版本中，人物、地點等基本要素完全相同，但是在一些細節上又有所不同，導致了男女關係的兩種走向。當然，小說《生命不能承受之輕》中的復調更多體現的是不同主體對同一事物在視角維度上所具有的不可避免的差異性，這和洪導的電影還是有些不同；在此，我們僅是從結構上的巧思妙想進行類比。

你自己與你所有 ?? ??? ??? ? 劇照

與《這時對那時錯》相比，《你自己與你所有》情節的重複性並非體現在時間線上，而是體現在「相遇」這一主題上：敏貞在與男主英秀冷戰期間，女主先後和載英、尚源兩名男子相遇。這兩段相遇的地點在同一家咖啡館的同一個位子上，從對話上可以得知兩位男子都認識敏貞，敏貞都否認了他們是舊相識，並分別與他們在同一家酒吧的同一個位子上喝酒調情，都向對方抱怨自己對男人的失望。而電影打破這兩段艷遇在情節上的完全重複的契機就在於一個充滿尷尬力量的偶然性：即女主的第一個曖昧對象載英突然出現在她與第二個曖昧對象尚源的約會中。重複中的偶然將故事一次次引向觀眾無法預知的走向。

女性

——沒有面龐的軀體

洪尚秀探討愛情的方式大體可分為兩類：

一類以女性的情慾為主體，男性則為副體對前者進行烘托，比如其新片《獨自在夜晚的海邊》；

獨自在夜晚的海邊 ?? ???? ?? (2017)

另一類則相反。這部《你自己與你所有》屬第二類：以男人「孩子型」的慾望為切入點進而討論愛情的本質，電影海報上如影如幻的敏貞似乎暗示著在這部電影中，她是一面投射男人的慾望的鏡子。電影中男人們的情慾如此清晰，女人的面龐卻趨於模糊神秘。

你自己與你所有 海報

深諳慾望本質的敏貞曾抱怨說：「我周圍的男人都是一群餓狼。不是餓狼就是一群孩子。要麼像個孩子似的，要麼就像餓狼似的向我撲來。」餓狼般地去掠奪試圖全面佔有（看看英秀一開始因無法控制女友飲酒量所表露的憤怒），卻又像小孩一樣要求新鮮，矛盾幼稚卻也複雜。男人索求，女人回應：通過謊言、拋棄、酒精和空洞的情話製造、更新和重造愛情；女人謹小慎微地自我防禦著：不供出一個真實的自己就是不剝奪對方愛的權利。人唯以各種猜測和幻想來重塑一個愛人的複製品，才能繼續讓愛情運轉下去：愛上一個身著粉裙的無頭模特架可能才是最真實的愛情。《我們善熙》中的善熙不屬於任何人，《你自己與你所有》的敏貞也無法成為任何人的所有物。

愛情的似曾相識

影片中的人物重複最多的話就是「你認識我嗎？」。當男人們問女主：「你是敏貞嗎？」女人置口否認。敏貞對載英謊稱自己是載英認識的那個女人（即敏貞自己）的雙胞胎妹妹。面對載英的追求，女人一語道破：「你之所以想跟我交往就是因為姐姐吧。跟姐姐的愛情混雜在一起肯定很有意思吧。長得一模一樣內心有什麼不一樣呢？你沒有想過那種事嗎？」在片末，敏貞重遇男友英秀時也裝作完全不認識對方，英秀也假裝信以為真，並由此感嘆道：「我們能遇見真是太好了，你真的很像她。像是第一次見面似的，真好」。

你自己與你所有 ?? ??? ??? ? 劇照

整個影片戲謔的就是那句廣為流傳的「人生若只如初見」。劇情始於男主因女主喝酒而暫時分手，終於男女主角以假裝「初見」的形式喝酒調情，以「回到最初」的偽倒敘方式結束；同時，也讓敏貞和英秀這一對情侶先後建立了兩個獨立的感情世界，為兩人的前一段感情鳴起喪鐘，也為延展於劇情之外的往複循環開了一個頭。

你自己與你所有 ?? ??? ??? ? 劇照

這種「似曾相識」、新鮮和懷舊的交織，是洪氏電影的一大特質：在洪尚秀的另一部影片《北村方向》中，男主親吻了和前女友長得一模一樣的酒吧老闆娘，懷著對前女友那絲未了的余情著迷於後者，然而諷刺的是他難以繼續愛著依舊深戀自己的前女友。相同的面龐，不一樣的內心。

時間 ?? (2006)

這種似曾相識以相反的情節設置出現在另一位韓國名導金基德的電影《時間》中：《時間》的女主勝喜懷疑男友因時間的流逝不再愛她，於是選擇定期消失整容換臉，再以陌生女人的身份出現在男友身邊。容顏雖變，人未變，這種「好像在哪裡見過」緊緊吸引住了男人。和金基德的詭異極端相比，洪尚秀運用更為輕巧的手法以鬧劇的形式深刻表現了愛情中的厭倦和新鮮。

《你自己與你所有》，你所有的不過只有你自己和腦中那一堆不斷循環的幻想罷了。

【已經記不清這是我焦第幾此推送有關洪常秀的內容了】

-FIN-

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