國產青春片是變好了，但海報片名還是醜醜丑

（本文由Sir電影原創：dushetv）

有部電影，引來一大群毒飯給Sir留言——

驚喜！驚喜！驚喜！

趕緊來驗下貨，搞不好是本月最後一部驚喜了——

《閃光少女》

這部片，卡司沒一個是自帶流量的。

又做了張山寨風濃烈的海報，起個這麼low的片名，是存心不想賣了嗎？

整張海報上，吸引到Sir注意力的只有三個字——

本片的編劇，鮑鯨鯨。

《閃光少女》的台詞承襲了她的《失戀33天》里那種機靈勁，每隔三句話必都一個包袱。

鮑鯨鯨很懂得和年輕觀眾套近乎。

《閃光少女》更是如此，作為一部青春片，你看膩的那些套路……它全沒有。

就連愛情線也故意淡化，而是把焦點集中於幾乎從未在青春片里出現過的——

民樂與二次元文化。

這與編劇的經歷密切相關。

鮑鯨鯨是一個常年廝混B站的大齡少女，同時也和女主角一樣，從小就學習民族樂器揚琴。

《閃光少女》作為導演王冉（也是鮑鯨鯨老公）的處女作，毛病不少，但它貴在年輕和真摯。

給我們眼前一亮的新視角，還有撲面而來的中二氣息。

故事發生在一所音樂學院附中。

女主陳驚（徐璐 飾），對學鋼琴的師哥犯了花痴，於是跟師哥套近乎——

你學的鋼琴和我學的揚琴，其實是同宗哦。

哪想到被高冷的師哥嗆了一句：「揚琴也算是樂器？」

這在「洋盛中衰」音樂學院附中，是一條早已根深蒂固的鄙視鏈。

但對於元氣少女陳驚來說，什麼偏見都不是問題，愛情的力量能戰勝一切。

所以她發憤圖強，立志上台演出，讓鋼琴師哥記住什麼叫揚琴。

小女生追男神的套路又來了？

不。

比起找到另一半，「找到自己」才是青春的首要命題。

犯花痴只是一個引子，接下來《閃光少女》開始一步步偏離常規青春片的軌道。

少女心不死的陳驚，拉著男閨蜜油渣，四處找人組樂隊。

電影也從這裡開始，跨過了另一個次元的結界。

陳驚找到的民樂高手，是一群「二次元生物」——

拉二胡的櫻仔喜歡穿連體怪獸服，從不說話；彈琵琶的塔塔和彈中阮的貝貝是一對夢幻美少女；彈古箏的小霾走中性風，她的另一個身份是B站上的人氣po主千指大人。

她們住在同一個宿舍，門口貼著一張「人類退散」符。

如此「不合群」，實際上是「不受待見」的結果。

因為種種二次元古怪的符號，他們被同學霸凌，被父母責備。

不像「正常人」。

二次元被排擠到邊緣的地位，而民樂不也一樣么？

學民樂的，被其他學生嘲笑為，街頭賣藝的接班人。

「學民樂的朋友們，今天偶遇你們的師哥呦。」 #民樂#天橋賣藝 @大提琴壓不住我

校方更過分。

把教育資源無底線向西洋樂傾斜。校民樂團，解散；民樂申請使用排練廳，不批。

直到「滅絕」為止——

學校各部門商量以後，決定從明年暫停民樂附中學生的招生。

逼得民樂學生不得不起來造反。

《閃光少女》講的已經不再是什麼「少女情懷總是詩」了，也不是中年人拍青春片時所意淫的「初戀」。

它拍出了新一代人的青春中，長期被（選擇性）忽略的主題——

壓迫與反抗。

反抗權威的教條，反抗來自「成熟」社會的偏見，反抗正統對非主流的抹殺。

為了加強這種壓迫與反抗的戲劇性，編劇鮑鯨鯨樹立了一個假想敵，西洋樂。

這也是電影招致爭議的地方。

陳驚和鋼琴師哥的每場「感情戲」，都成為中西個大音樂陣營衝突的導火索。

學鋼琴的男二也不斷用情商捉急的話，刺激著觀眾的神經——

「就算你是學民樂的，也不能那麼土吧。」

「我不像你們，這麼沒有底線。」

「是你們學民樂的太差勁了吧，不好好練琴，就知道弄這些歪門邪道。」

聯繫現實，我們無法相信西洋樂和民樂是壓迫與被壓迫的關係，就像國產爛片多，真的很難甩鍋給好萊塢電影。《閃光少女》難免有製造對立、煽動民族情緒之嫌。

但Sir認為，《閃光少女》打動人的地方就是，它雖虛構了一場中西音樂之爭，卻能讓你代入自己的經歷。

這些都是我在乎的東西

大家都是年輕人

都有想要珍惜的東西

《閃光少女》講的是民樂與二次元，但它打動的絕不只是民樂迷和二次元死宅。

你的青春，一定經歷過相同的事——

電影中罷黜民樂、獨尊西洋樂的風氣，難道不像是我們中學裡的唯分數論嗎？

在單一而功利的價值觀中，你玩遊戲、談戀愛、參加興趣社團，甚至讀課外書，都有可能被禁止。

好像任何不能轉化為分數的行為，都是不正當的。

電影中用鐵柵欄把民樂隔離開來，不也像學校的分班政策嗎？

普通版和火箭班、競賽班、實驗班、尖子班……

把學生分成好的和壞的，有前途的和沒前途的。

這些事，沒學過民樂的你，也會有感觸。

現在批評那些妖艷的青春片，有一種說法是——

我們的青春都留給了「三年五年」，哪來的時間去打架、劈腿、墮胎……

這句話，對，也不對。

枯燥和繁重就是我們青春的全部嗎？

別忘了還有在試卷下，那些被壓抑的、五彩斑斕的好奇心，那股身負鎖鏈也不服輸、不認命的衝勁。

《閃光少女》提取的民樂和二次元這兩個元素，比常見的愛情更能引起我們的共鳴——

同樣不被父母理解，被學校抱怨「一屆不如一屆」，甚至還會被其他同學輕視。

《閃光少女》的燃，甚至不是追求音樂夢想，而是爭取少數派、非主流的存在，能得到認可。

發出一點平凡的亮光。

這也是電影中，主角們必須一戰到底的原因。

不得不說到《閃光少女》中活力動感的音樂。

不僅僅是作為BGM，更積極融入了敘事。

最精彩的要數「中西斗樂」的一段，構思布局巧妙，把憋屈太久的情緒推向了高潮，不管懂不懂音樂，都難免被感染。

樂器就像他們的武器，鐵柵欄兩邊走廊上排開的樂隊，儼然陣前的列隊。

鏡頭來回切換，樂器像在相互過招。

千指大人打前鋒叫陣，古箏版《廣陵散》弦音錚錚，原曲的殺伐戰鬥之意盡顯。

西洋樂以豎琴應戰，《德彪西第一號阿拉伯風華麗曲》以舒緩平息躁動。

隨後，雙方就《野蜂飛舞》展開混戰，管弦樂對管弦樂，打擊樂對打擊樂，花痴妹的揚琴、鋼琴男各自隊尾壓陣，音色相近的樂器拼手速，壓制對方。

最終，嗩吶吹起《百鳥朝鳳》(沒錯，就是那首喪樂)，活靈活現地模仿各種鳥鳴。

不僅暗喻了，野蜂被群鳥驅逐；在音律上，西洋樂陣營里沒有相匹配的演奏接得住。

此時，你若被感動，一定不單是因為樂器演奏上的技高一籌，也不是「東風壓倒西風」的民族自豪感。

而是弱勢群體在抗爭過後的揚眉吐氣。

歌好聽、劇情燃的《閃光少女》，一定適合中二之魂未滅的你。

最後的音樂會，民樂跟西洋樂握手言和，並在後者協助下迎來一場盛大演出，編鐘敲響的那一刻起，音樂不再分中西，不再分次元，而是回歸到了本真。

在這音樂中，沒輸贏，有力量。

Sir電影原創，微信ID：dushetv

微信搜索關註：Sir電影

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