熔鑄山水精神—讀賈又福山水畫

文史 09-13

熔鑄山水精神—讀賈又福山水畫

賈又福早年畢業於中央美術學院中國畫系，受過系統嚴格的基本功訓練。他不但師從開一代宗風的李可染，而且私塾長安派主將石魯，接受了20世紀新文化運動以來形成的山水畫新傳統：立足本土、突破陳規、中西融合、勇於創新。而且遠在學生時代，他就在何海霞指導下系統臨摹歷代名跡，尤其醉心於范寬、李唐、龔賢、石濤的經典作品，研究古人之跡，領會古人之心，把握丘壑筆墨背後的思維方式、哲學意蘊和民族文化精神，苦學深思，不斷探索。多年來，他遵照李可染指引的方向，堅持到生活的自然中寫生，三四十次深入太行山，領略北方山水的陽剛大氣、深沉雄厚，並從哲學和文化的高度，思索山水畫的深層傳統，用最大的努力打進去，再用最大的勇氣打出來，以高昂的創造意識，懷著對吾土與吾民對祖國與時代的磅礴激情，以深沉的哲理思考，在接續斷裂的傳統文脈中，在感受時代脈搏與時代風雷中，筆墨當隨時代，更新藝術體貌。新時期以來，他先後推出了三種風格鮮明的山水畫。

熔鑄山水精神—讀賈又福山水畫

戴月歸，34cm×55cm，2009年

第三種是跨越歷史時空的大化哲思。這類作品一般也是大幅，創作於1990年以後特別是新世紀以來。以崇高的呼喚，畫靈魂的化石，打破時空具象與抽象的結合，集意象與表現、寫實與構成、層層皴染與水暈墨章為一體，用具有強烈雕塑感、陌生感、流動感、歷史感的個性化圖式，在雄渾而沉鬱、神異而奇詭的景象中，畫出了乾旋坤轉、大化流行、天地創生、風雷激蕩的奇觀，或者表現了崛起騰飛的民族精魂與宇宙同在與日月同輝，或者寄託了種種人文關懷的內心悸動。

熔鑄山水精神—讀賈又福山水畫

戴月荷鋤歸，55cm×34cm，2009年

這一類作品很多，《高山仰止》、《穿破固壘》、《大音希聲》、《撫琴欲令萬山響》、《無聲的呼喚》、《山醉雲迷》與《洗禮》都很有代表性，值得多費筆墨逐一分析。《高山仰止》的近處，畫兩石衝突，越過珊瑚般的樹叢和大漠般的林帶，中段是魚骨化石一樣的山，再越過瀚海般的林帶和摺紙般的沉重的暈，遠景是崢嶸深邃的群山。他用寫實的局部構造非寫實的空間，給觀者造成明顯的陌生感。畫上自題：「合俯仰之勢於一，聚張之力於內，感乎造化，奪之胸臆，發自心境，深於妙悟，托以筆墨，古人所謂『道通天地有形外，思入風雲變化中』。」可以看出，賈又福主張的「以石觀化」，即在「微觀探真」中「宏觀探道」，他用太行山的零件組構了一個廣袤悠遠的世界，他想歌頌的不僅僅是太行，還有宇宙大化的神妙而令人敬畏。

熔鑄山水精神—讀賈又福山水畫

大化流行，200cm×180cm，2009年

這類作品，回歸了北宋大山大水的奇偉雄壯，然而更加莊嚴雄偉。人與自然的關係，不再僅僅是驚嘆與敬畏，而是開闢新天地的乾旋坤轉、大氣磅礴、雷霆萬鈞與驚雷閃電。對於賈又福上述的三類作品，第一二類早有評定。而對第三類作品，還有人不大理解。然而在我看來，這類作品既是第一二類作品精神追求的合乎邏輯的發展，也代表了賈又福藝術探索的新高度，更是他對現代中國山水畫作出的不與人同的獨特貢獻。

熔鑄山水精神—讀賈又福山水畫

明月之詩，56cm×34cm，2009年

中國山水畫自產生以來，先後出現了多種多樣的山水：魏晉的煙霞山水，六朝的觀道山水，五代宋初的豐碑山水，兩宋元明的游觀山水和園居山水，李可染的為祖國河山的立傳山水，而賈又福最突出的貢獻是推出了前無古人的觀化山水。這種觀化山水，淵源於傳統，植根於造化，重視發展筆墨語言，尤其值得稱道的是，他著眼歷代大師接觸尚少開掘欠深的領域，以自己最熱愛的、感情最深厚的領域為突破口，復興了晚清以來西學東漸下幾乎割斷的文脈，遙接早已不傳的六朝宗炳傳統，著意於同大自然對話的精神感應，但不是宗炳式的一己的精神逍遙，近承石濤的「脫胎」「代言」傳統，又改變了石濤的視覺觀念。他以對優秀傳統的現代詮釋回應了大變革的時代，發展了李可染晚年北宋式大山大水的風格和澄懷觀道東方既白的藝術思想，開創了精神性極強時代感鮮明個性突出的民族山水畫新圖式。

熔鑄山水精神—讀賈又福山水畫