故宮博物院宋代花鳥畫冊頁特展(上）

宋代是中國花鳥畫的成熟和鼎盛時期，在應物象形、意境營造、筆墨技巧等方面都臻於完美。北宋前期的花鳥畫主要繼承五代傳統，畫法多宗徐熙、黃筌二體，而黃體「鉤勒填彩，旨趣濃艷」的富貴風格更為世所尚。北宋後期，由於宋徽宗趙佶對繪畫的特殊愛好，在其大力倡導下，花鳥畫以院體為主流進一步向工筆寫實發展，筆法工整細膩，使工筆花鳥畫達到顛峰水平。此風綿延至南宋宮廷，花鳥畫創作長盛不衰，並呈現多樣化的局面，如工寫結合、墨彩兼施、花鳥與樹石山水相配合等，形成了新穎多彩的面貌，不僅有冊頁小幅，還有長幅巨制，以北宋徽宗到南宋寧宗、理宗這一時期的作品為最多，風格多以嚴謹、精巧、工細見長。畫面小中見大，意趣無窮，為宋代特別是南宋花鳥畫中極富特色的部分，反映了南宋院畫的新發展。

南宋 李嵩 花籃圖頁 絹本，設色，縱19.1cm、橫26.5cm

竹籃編織精巧，裡面放滿了各色鮮花，有秋葵、梔子、百合、廣玉蘭、石榴等，小小的花籃折射出繁花似錦的大自然——

美麗、多樣、蓬勃、朝氣，讓人看了之後感到十分親切，畫家對自然、生命的熱愛和關注亦油然絹上。

宋 荷蟹圖頁 絹本，設色，縱28.4cm，橫28cm

殘敗的荷葉枯黃斑駁，半浸水中，一隻團臍雌蟹揮螯伏於葉上。潺潺流水中有水生植物紅蓼、蒲草、浮萍、水藻等，葉片邊沿均以泛黃，

顯示出秋日的來臨。金秋時節，正是蟹美膏肥之時，荷葉的頹勢與雌蟹的鮮活形成強烈的對比。

宋 梁楷 秋柳雙鴉圖頁 紈扇頁，絹本，墨筆，縱24.7cm，橫25.7cm

以渴筆焦墨繪一節斷裂的枯柳，三兩根枝條昂揚向上又飄拂而下，突兀地將整幅扇頁中分為二，構圖大膽，以奇致勝。大片空白處淡墨暈染出的薄雲滿月，給空谷春山平添了幾分神秘。初升的月亮驚起的兩隻山鳥奮飛呼鳴，打破了夜空的靜寂，老柳雖然細弱，枝條卻仍堅韌，使觀者感受到自然生命的搏動。

南宋 馬遠 白薔薇圖頁 絹本，設色，縱26.2cm，橫25.8cm

白薔薇花開碩大，枝葉繁茂，顯得光彩奪目。畫家以細筆勾出花形，用白粉暈染花瓣，以深淺汁綠塗染枝葉，筆法嚴謹，一絲不苟，

畫風清麗、活潑，頗具生氣，代表了南宋畫院花鳥畫的典型風貌。

宋 夏卉駢芳圖頁 紈扇頁，絹本，設色，縱23.7cm，橫25.2cm

暖風薰醉，群芳爭艷，馥郁的花香似從畫面中撲鼻而來。錦葵紅艷，梔子潔白，百合嬌黃。畫家工緻入微地刻畫出花瓣的絲絲紋理和葉片的縷縷筋脈，錦葵用白粉勾染花朵，並從花心向外漸次暈染，葉片著色雖較輕淺，然用水暈的方法表現出綠色的深淺變幻，顯示出夏日的無限生機。

宋 趙佶《枇杷山鳥圖》頁 紈扇頁，絹本，墨筆，縱22.6cm，橫24.5cm。

本幅款押「天下一人」。鈐「御書」朱文葫蘆形印一方。裱邊題籤：「宋宣和枇杷山鳥」。鑒藏印鈐「宣統御覽之寶」，中縫鈐「八征耄念之寶」、「太上皇帝之寶」朱文印各一方。

圖中枇杷果實累累，枝葉繁盛。一山雀棲於枝上，翹首回望翩翩鳳蝶，神情生動。此圖體現崔白清澹之體。宋徽宗趙佶的花鳥畫以設色為多，然而此圖純以水墨勾染而成，格調高雅，略似沒骨畫效果，別具一種蒼勁細膩之韻致，體現了趙佶多方面的繪畫才能。

對開有清乾隆御題詩一首：「結實圓而橢，枇杷因以名。徒傳象厥體，奚必問其聲。鳥自託形穩，蝶還翻影輕。宣和工位置，何事失東京。」感慨宋徽宗如此精於繪畫，工於構圖和經營位置，緣何卻把國家丟失了？

宋 霜篠寒雛圖頁 絹本，設色，縱28.1cm，橫28.7cm

5隻文鳥集於枯棘上，姿勢各異，神態如生。枯棘下的竹枝色黃葉疏，點明了瑟瑟秋意。畫家將聚集4隻文鳥的重心著落於畫面中心偏左的位置，而將另一文鳥繪於右側高處的棘枝上以分散重心，但它回眸向下的眼神與另外4隻相呼應，如此布局使畫面既錯落有致而重心突出。

宋 蓼龜圖頁 絹本，設色，縱28.4cm，橫28cm

溪水岸邊，泥坡碎石，紅蓼吐蕊，野菊綻放。一隻老龜緩緩爬上坡岸，未及出水，便被蓼花上的小蜂所吸引，駐足昂首仰望。

其悠閑自在、與世無爭的狀態通過仍浸於池中的後足得以充分表現。

宋 海棠蛺蝶圖頁 絹本，設色，縱25cm，橫24.5cm

陽春三月，蛺蝶翩翩起舞于海棠花枝間。畫家著重表現海棠在乍起的春風中花枝招展的動感瞬間，通過描繪有形的花葉，

成功地渲染出了無形的醉人春風和雋永的春意。

宋 瓦雀棲枝圖頁 絹本，設色，縱28.6cm，橫29.1cm

海棠一枝，果實散掛枝頭，樹葉已染秋霜。海棠枝頭棲息著瓦雀，或縮頸養神，或整理羽毛，姿勢各異，神態安適，中間一隻

發現頭頂樹葉上落有小蜂，昂首注目，張口欲啄，小蜂似發現險情，翹尾開牙，準備應對。此畫面靜中寓動，張弛有致，深合畫理。

宋 秋蘭綻蕊圖頁 紈扇頁，絹本，設色，縱25.3cm，橫25.8cm

秋蘭數莖，蘭葉瘦勁挺拔，蘭花吐蕊，清麗雅逸。蘭葉用雙鉤填彩法描繪，筆觸粗重勁利，以深綠填彩；花蕊用白粉加淡墨點畫，

墨、色交融，構圖簡潔。

宋 烏桕文禽圖頁 絹本，設色，縱27.5cm，橫26.9cm

雪後溪邊，天色晦冥，老梅初放。樹棲綬帶鳥一雙，毛羽絢爛。樹下溪流湍急，水花飛濺。岸石上覆蓋積雪，畫家以水墨烘染陰天，以白粉表現積雪，以流暢的曲線描繪流水，最為獨特的是為了表現溪岸岩石為水沖蝕形成的蜂窩之狀，另創皴法，前此未見。

宋 馴禽俯啄圖頁 絹本，設色，縱25.7cm，橫24.1cm

一隻麻雀立於淺藍色敞口瓷罐上，低頭欲啄罐沿。麻雀身系紅繩，繩端拴一圓環，表示已被擒獲豢養。麻雀屬難以馴化之鳥，畫面中的瓷罐內雖有白米，雀卻不食，表達了嚮往自由生活的心愿。

南宋 晚荷郭索圖頁 紈扇頁，絹本，設色，縱23.9cm，縱24.7cm

一隻碩大的河蟹張牙舞爪，踞於殘荷之上，肥重的身軀竟將荷梗壓斷。蒼老的蓮蓬、枯黃的荷葉、稀疏的蘆荻作為背景襯托，更增添了蕭瑟冷寂的氣氛。圖中荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆勾描，筆法粗獷寫實，設色鮮艷。

宋 溪蘆野鴨圖頁 絹本，設色，縱26.4cm，橫27cm

溪邊蘆葦、茨菰叢生，枝繁葉茂，生機勃勃。雄鴨在岸邊單足站立小憩；雌鴨在水中回首梳羽，姿態閑適，氣度雍容，意在表現一種祥和安定的氣氛，應是南宋畫院點綴昇平之作。

宋 趙佶 梅花綉眼圖頁 《梅花綉眼圖》頁，宋，趙佶繪，絹本，設色，縱24.5cm，橫24.8cm。

本幅款識：「御筆」、「天下一人」。鈐「御書」朱文葫蘆形印一方。鑒藏印鈐「阿蒙秘笈」。 圖中梅枝瘦勁，枝上疏花秀蕊，一隻綉眼俏立枝頭，鳴叫顧盼，與清麗的梅花相映成趣。此圖雖然景物不多，卻頗為優美動人。所繪梅花為宮梅，經過不斷剪枝，人工修飾痕迹較重。此種梅的畫法精細纖巧，敷色厚重，自有一種富貴氣息，這樣的風格趣味為宮廷所好尚，顯然代表了皇家的審美意味。

宋 群魚戲藻圖頁 紈扇頁，絹本，設色，縱24.5cm，橫25.5cm

小魚歡快地遊戲於荇藻之間。魚身用沒骨法墨染而成，線條圓渾流暢；黑脊與白肚之間過渡自然，口、眼、鰭、尾刻畫立體逼真。魚的游向各異，遠近分明，荇藻輕靈富於動感，構圖生動活潑，是宋人畫魚的名作。

宋 秋樹鸜鵒圖頁 紈扇頁，絹本，設色，縱25cm，橫26.5cm

秋日裡一隻鸜鵒棲於桐樹之上，利爪緊握枝幹，扭頸側目似在諦聽。鸜鵒目光銳利，體態豐滿，而樹葉則滿布蟲蝕，拘攣蜷曲，顏色枯黃。構圖奇崛突兀，迥異常品

宋 梁楷 疏柳寒鴉圖頁 《疏柳寒鴉圖》頁，宋，梁楷繪，紈扇頁，絹本，設色，縱26.4cm，橫24.2cm。 本幅款識：「梁楷」。

圖繪枯柳疏枝，兩隻烏鴉棲息於樹榦上，一隻低頭啄食，一隻仰望高空，與遠處的飛鴉呼應成趣，另有一隻飛臨樹榦。幾枝敗柳將冬季蕭瑟的氣氛巧妙地烘托出來，四隻寒鴉形神各異。烏鴉頭尾以濃墨點染，羽翼用焦墨勾寫，腹部略敷白粉，更突出鴉頭之黑，筆簡神豐。

梁楷的「減筆」畫既帶有文人的筆墨情趣，又能對物象高度概括，具有傳神的效果，這在兩宋花鳥畫中是絕無僅有的。這種畫法對元代的顏輝、明代的徐渭、清代的黃慎、近代的任伯年等著名畫家都有較大的影響。

南宋 荷塘鸂鵣圖頁 絹本，設色，縱16.8cm，橫21cm

煙霧迷濛，一曲清溪，兩岸夾植楊柳，間以紅花。溪中蓮葉點點，鸂鵣戲水，其樂融融。一行白鷺破空飛向遠方，將觀賞者的視線引向畫外；蜿蜒的清溪，則將視線推向了畫景深處。小小的冊頁畫中略用了深遠與高遠的畫法，就使畫面意境達到了深遠的效果

宋 李迪 雞雛待飼圖頁 絹本，設色，縱23.7cm，橫24.6cm

兩隻雛雞一卧一立，面朝同一方向，屏氣凝神，彷彿聽見母親覓食的召喚，正欲奔去。畫家用黑、白、黃等細線密實地描繪出雛雞毛絨的質感，此圖為李迪晚年所畫，構圖極其簡潔，無任何背景相襯，卻捕捉住了雞雛回眸的剎那間神情，動人心弦。

南宋 寒塘鳧侶圖頁 絹本，設色，縱16.6cm，橫20.8cm

塘岸土坡，一棵白梅斜出，枝上梅花怒放，枝下茶花、水仙盛開。兩隻野鴨嬉戲於水中，顧盼生姿，逗人喜愛。對岸土坡敗葦稀疏，兩隻藍色的小鳥前後相隨飛向遠方，從而把觀賞者的視線引向畫外，達到畫有盡而意無窮的藝術效果。

南宋 豆莢蜻蜓圖頁 蒲扇頁，絹本，設色。縱27cm，橫23cm

豆莢一枝，果實乍結。一隻黃褐色的蜻蜓輕輕停落在枝端，壓得豆莢微微顫動。畫家用中鋒細筆勾勒豆莢枝葉的輪廓，用花青、石綠輕染，白粉點花瓣，線條沉穩，色彩豐富，寫實逼真

南宋 霜桕山鳥圖頁 絹本，設色，縱24.2cm，橫25.4cm

烏桕葉尖微微泛紅，果實掛滿枝頭，示意時值深秋。三隻文鳥姿態各異，棲於枝頭。樹枝用濃墨一筆畫出，用赭色構描葉脈與細枝。樹葉、小果採用沒骨畫法。文鳥以中鋒細筆絲出羽毛，身上的不同部位則分別用白粉、赭石、濃淡墨輕染，真實細膩，高度寫實。構圖疏朗，動靜結合。