從依靠核心觀眾支撐到面向泛動畫觀眾，2016 年日本動畫光碟已經難以代表一切

在 2016 年光碟賣的最好的一季就是 10 月新番，女性觀眾作品四天王（冰上的尤里，歌之王子殿下第四季、刀劍亂舞花丸、小排球）再加一個 BD BOX 賣出去一萬多套的《漂流武士》，說明女性觀眾的購買力的強大以及傳統核心阿宅觀眾的購買力依舊健在。不過從 2016 年整體來看，2016 年是日本動畫市場配信元年，雖然具體的數字暫不知曉，但越來越多的動畫開始了台網聯播的模式，現在動畫光碟銷量已經難以代表一切。

2016 年在日本網路配信服務領域 Abema 是以一個綜合性網路電視台的姿態出現在了日本人面前，而來自海外的 Netflix、Amazong 也在日本開設了視頻配信服務，再加上已有的 Docomo Anime Store 之類的配信服務，日本在 2016 年迎來了各種配信網站百家爭鳴的場面。而各家視頻網站尤其是 Abema、Netflix、Amazon 這三架還開始了直接投資動畫獲得日本甚至世界範圍獨播權的商業模式，再加上來自中國的視頻網站們雖然並不在日本本地展開視頻配信服務，但也是通過直接投資的方式保證作品在中國境內的獨播權。這種為獨播而出資的模式讓動畫製作公司們獲得了來自光碟銷售外的收入，根據傳言像 PA 的黑骸雖然光碟銷量不佳，但是因為 Netflix 買下了這部作品的全球獨播權所以 PA 實際上做黑骸沒怎麼虧錢。甲鐵城別看累平 6000 多張也是亞馬遜的配信服務獨佔了這部作品的配信（日本國內獨佔），中國則是蓋亞娛樂代理甲鐵城的動畫在中國大陸配信權，同時也有手游改編權。

而更極端一點的案例《迷家》雖然光碟首卷銷量不到千張，但根據製作公司所說有來自海外網站花了高價購買作品的配信權，這些都說明動畫配信已經成為了賣光碟之後動畫製作公司的第二個收入來源。從賣光碟到賣配信權的轉變實際上是意味著日本動畫從傳統的核心粉絲支撐變為了薄利多銷的模式，觀眾從以前的一卷光碟幾千日元，變為了現在每月支付幾百日元可以享受很多動畫（畫質上和 BD 版是有差距）。

以前深夜新番動畫賣光碟的商業模式就和現在的手游一樣，在手游中不付費或者輕氪的玩家是大多數，重氪的玩家是少數派，但是手游的收入都是靠著重氪玩家來保證，賣光碟也是面向核心群體的一種商業模式，賺核心觀眾的錢。但很遺憾的是伴隨著日本動畫作品數量越來越多，能夠讓核心觀眾掏錢的作品卻越來越少，也造成了一種動畫公司越做越多，核心觀眾卻越來越捂緊錢袋子的現象，這與作品數量過多以及作品質量的不穩定有關。雖說有過不少如果 BD 光碟降價的話光碟銷量上漲的討論，但目前來看光碟的降價從定價階段是不可能的，只能等日亞清倉處理時的大幅度折扣（可以低到 2 折）

現在的日本動畫商業模式是有兩個方面的轉變，傳統的賣光碟模式傳統男性核心觀眾的消費力壓榨的差不多了，現在開始挖掘女性觀眾的消費潛力，另一方面就是動畫配信領域的加速，但像 Abema 這樣比較有規模的日本本土配信服務其實是在嚴重虧損的燒錢狀態，也就是配信平台現在還沒有能夠實現盈利，卻還在不斷的對外投資動畫、電視劇，燒錢搶地盤的模式也帶來了動畫投資方面的不穩定要素，Abema 之前甚至對媒體表示預感自己獨佔配信比電視台還早播出的《BanG Dream》會火，會為平台帶來可觀的收入。至於網路配信真的替代傳統的賣光碟模式還是要等到幾家較大的培新平台在日本國內實現有穩定的收入並盈利後才可以。